Турецька музика складається переважно з тюркських елементів; частково вплинула центральноазійська народна музика, арабська музика, грецька музика, османська музика, перська музика і балканська музика. В сучасній музиці також є елементи європейської та .
Коріння традиційної музики в Туреччині сягають у глибину століть до того часу, коли в XI столітті турки-сельджуки мігрували в Анатолію і Персію. Значну частину сучасної популярної турецької музики сформовано на початку 1930-х років, коли турецькі композитори почали прагнути до вестернізації.
З асиміляцією в Туреччині іммігрантів з різних регіонів зростала різноманітність музичних жанрів та музичних інструментів. У Туреччині на основі задокументованої народної музики також стали записувати популярну музику в етнічних стилях грецької, вірменської, албанської, польської, азербайджанської та єврейської громад. У багатьох турецьких містах є яскраві місцеві музичні колективи, які підтримують низку регіональних музичних стилів. Попри це, музика західного стилю поступилася в популярності турецькій арабесці наприкінці 1970-х і 1980-х роках, причому навіть її найбільші прихильники — Ажда Пеккан та Сезен Аксу — впали в статусі. Західна поп-музика знову стала популярною на початку 1990-х років після того, як економіка й суспільство в Туреччині стали відкритішими. Завдяки підтримці Сезен Аксу відродження популярності поп-музики призвело до появи декількох зірок турецької естради з міжнародною популярністю, таких як Таркан і Сертаб Еренер. Кінець 1990-х років також відзначено виникненням андеґраундної музики, а саме турецького альтернативного року, електронної музики, хіп-хопу, репу і танцювальної музики на противагу основним жанрам поп-музики й арабески.
Класична музика
Османська придворна музика має велику й різноманітну систему режимів або шкал, відомих як макам, та інші правила музичної композиції. Низка систем позначень використовувався для передання класичної музики, серед яких домінує нотопис Амбарцума, використовуваний до поступового введення західного нотопису. Турецька класична музика викладається в консерваторіях і громадських клубах, найшанованішим з яких є Музичне товариство Ускюдара в Стамбулі.
Специфічною послідовністю класичних турецьких музичних форм стає фасил (тур. fasıl — «розділ»): сюїта інструментального вступу (пешрев), інструментальне завершення (саз семаїсі), а між ними — основний розділ вокальних композицій, який починається з вокалу і акцентується інструментальними імпровізаціями (таксім). Повний концерт фасилу включає чотири різні інструментальні форми і три вокальні форми, зокрема легку класичну пісню (шарки). Строго класичний фасил залишається незмінним макамом, починаючи з вступного таксима і зазвичай закінчуючи танцювальною мелодією (оюн хаваси). Однак, коротші стародавні композиції, попередниці сучасних пісень, теж є частиною цієї традиції, багато з яких дуже старі, починаючи з XIV століття; багато з них новіші, особливо популярним був автор пісень XIX століття [ru].
- Відомі композитори і виконавці жанру
Іншими прихильниками жанру турецької класичної музики були, зокрема, [ru], Алі Уфкі, Димитрій Кантемір, Амбарцум Лимонджян, Татьос Ексерджян, Селім III і Сулейман I. Найвідомішими сучасними турецькими виконавцями пісень під класичну музику є [ru], Бюлент Ерсой, Зекі Мюрен, Мюзейєн Сенар.
Музичні інструменти
До традиційних у турецькій класичній музиці інструментів нині включають танбур — щипкову лютню з довгим грифом, най — флейту з поздовжнім отвором на кінці, кеменче — зігнуту скрипку, уд — щипкову необлицьовану лютню з коротким грифом, канун — щипкову цитру, скрипку і, в музиці мевлеві — ударний інструмент кудюм[] і арфу.
Османська гаремна музика: танок живота
Між макамом в османських дворах і мелодіями в османських гаремах утворився вид танцювальної музики, який відрізняється від фасила і оюн хаваси. В Османській імперії гарем був тією частиною будинку, яка відділяла жінок від сім'ї. У гареми не допускалися невінчані чоловіки. Євнухи охороняли гареми султана, які були досить великими, там могли перебувати кілька сотень жінок, які були дружинами й наложницями. Там жінки-танцюристки та музиканти розважали жінок, що живуть у гаремі. Танець живота виконували жінки для жінок. Такі танцівниці знані як раккасе (тур. rakkase — «танцівниця») і вони майже ніколи не з'являлися публічно.
В Османській імперії цей вид гаремної музики вивели з покоїв султана для публіки вуличні артисти-чоловіки і найняті танцюристи — раккаси (тур. rakkas — «танцюрист»). Ці танцюристи публічно виступали на весільних урочистостях, святах, фестивалях і в присутності султанів. Сучасний східний танець у Туреччині походить від цієї традиції османських раккасів. Його помилково порівнюють з грецьким танцем живота цифтетелі й називають на турецький манір — чифтетелі. Проте, чифтетелі тепер є видом народної музики, — з піснями, які описують їх місцеве походження, тоді як раккас, як випливає з назви, має близькосхідне походження. Танцюристи також відомі грою на кимвалі — музичному інструменті з двох тарілок, також відомому як сагати.
Вплив циганської музики
Міська циганська музика вплинула на класичну турецьку музику через локальну культуру в мейхане і тавернах Туреччини. Цей вид музики — фасил (не плутати з музичною формою класичної турецької музики фасил) — з їжею й алкогольними напоями, асоціюють з нижчим класом турецького суспільства, хоча нині музика фасил також може звучати й у більш респектабельних закладах.
Циганська музика також вплинула на музичну форму фасил. У концертах танцювальну музику, необхідна в кінці кожного фасилу, включено в османські раккаси або мотиви танцю живота. Ритмічний остинато, що супроводжує інструментальну імпровізацію (ритимли таксим) для живота, паралельний ритму класичної газелі, вокальної імпровізації у вільному ритмі з ритмічним супроводом. Популярні музичні інструменти в цьому виді фасилу — кларнет, скрипка, канун і дарбука. Кларнетист Мустафа Кандирали — відомий виконавець музики цього виду фасилу.
Яничарська музика
Яничарські ансамблі (тур. Mehter Takımı) вважаються найстарішим видом ансамблів військового маршу в світі. Окремих інструменталістів згадано в [en], які вважаються найдавнішими письмовими джерелами історії Туреччини, датованих VIII століттям н. е. Проте, їх не згадують як ансамблі до XIII століття. Країни Європи від XVI століття запозичили з Туреччини поняття «ансамбль військового маршу».
Вплив турецької музики на західну класичну музику
Музичні стосунки між турками й іншою Європою можна простежити протягом багатьох століть, і першим видом музичного сходознавства був турецький стиль. Європейські класичні композитори у XVIII столітті зачарувалися турецькою музикою, особливо роллю, відведеною духовим та ударним інструментам у яничарських ансамблях.
Йозеф Гайдн написав свою Військову симфонію, включивши до інструментального складу турецькі музичні інструменти, а також використав їх у деяких з опер. Турецькі інструменти включено в Симфонію № 9 Людвіга ван Бетховена, і він написав «Турецький марш» для додаткового збірника музики до «Руїн Афін», опера 113. Вольфганг Амадей Моцарт написав «Ronda alla turca» в своїй Сонаті для фортепіано № 11, а також використовував турецькі мотиви в своїх операх, таких як «Хор яничар» з «Викрадення із сералю». Наслідком впливу турецької класичної музики стало введення тарілок, великого барабана і дзвона в симфонічний оркестр, де вони зустрічаються донині. Джазовий музикант Дейв Брубек написав «Blue Rondo á la Turk» як данину пам'яті Моцарту і турецькій музиці.
Вплив західної музики на турецьку класичну музику
Тоді як європейські військові оркестри XVIII століття вводили ударні інструменти яничарських ансамблів, взаємний вплив виник у XIX столітті у вигляді Ансамблю османської армії. 1827 року Джузеппе Доніцетті, старшого брата італійського оперного композитора Гаетано Доніцетті, запрошено як учителя музики до султана Махмуда II. Наступником Доніцетті був німецький музикант Пол Ланге, колишній музичний лектор Американського коледжу для дівчаток і [en] в Стамбулі, а потім його син — Ханс Ланге.
Після створення Турецької Республіки перехід колишнього Імперського оркестру (осм. Mızıka-ı Hümayun) зі Стамбула до нової столиці — Анкари — і перейменування його на президентський оркестр Республіки (тур. Riyaset-i Cumhur Orkestrası) ознаменували вестернізацію турецької музики. Назву пізніше змінено на Президентський симфонічний оркестр (тур. Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası).
Його керівником був Осман Зекі Юнгер, автор музики до національного гімну Туреччини «Марш Незалежності» (тур. Istiklâl Marşı). Він підтримував закони, що гарантують обдарованим студентам підтримку держави і видачу стипендій тим, хто навчається за кордоном.
Подальший вплив пов'язаний зі створенням нової школи для навчання викладачів музики західного стилю 1924 року, перейменуванням 1926 року Стамбульської східної музичної школи на Стамбульську консерваторію і відправкою талановитих молодих музикантів за кордон для отримання музичної освіти. Серед них — відомі турецькі композитори, такі як [ru], [ru], Ахмед Аднан Сайгун, [ru] і Хасан Феріт Алнар, які стали відомими як Турецька п'ятірка.
Заснування 1936 року Анкарської державної консерваторії, за підтримки німецького композитора і музичного теоретика Пауля Гіндеміта показало, що Туреччина, з точки зору музики, хотіла бути схожою на Захід. Однак за наказом засновника Турецької Республіки Мустафи Кемаля Ататюрка, слідуючи філософії, взятій із Заходу, але щоб залишатися турецькою по суті, 1924 року запущено широкомасштабну класифікацію та архівування зразків турецької народної музики з усієї Анатолії, яка тривала до 1953 року, завдяки чому зібрано близько 10 000 народних пісень. 1936 року в контексті цих робіт Анкару й південно-східну Туреччину відвідав угорський композитор Бела Барток.
До 1976 року Турецька класична музика відродилась, і в Стамбулі створено державну музичну консерваторію, і класичні музиканти отримали таку ж підтримку, як і народні. Сучасними представниками західної класичної музики в Туреччині є Фазіль Сей, Іділь Бірет, Суна Кан і сестри Гюхер і Сюхер Пекінель.
Народна музика
Народна музика (тюркю) зазвичай пов'язана з предметами, що оточують повсякденне життя, і використовує менш помпезні теми, ніж любов і емоції, що зазвичай містяться в її традиційній протилежності — османській придворній музики.
Більшість пісень розповідають історії про реальні події та , або створені під час пісенних конкурсів поетів-трубадурів. Відповідно до їх походження народні пісні зазвичай грають на весіллях, похоронах і фестивалях.
Регіональна народна музика зазвичай супроводжує народні танці, які значно розрізняються за регіонами. Наприклад, на церемоніях одруження в Егейському регіоні гості танцюють неспішний [en], тоді як в інших регіонах Румелії зазвичай грає весела танцювальна музика [en], а в південно-східних районах Туреччини звичним видом місцевої весільної музики і танцю є халай. Чіфтетелі — народний танець, що відрізняється від сольного танцю найнятого артиста.
Регіональні особливості мають і народні пісні. Наприклад, пісні з Чорноморського регіону в цілому життєві і відбивають звичаї регіону. Південним регіонам характерні жалібні пісні й голосіння.
Оскільки цей жанр розглядається як музика народу, музиканти із соціалістичних рухів почали адаптувати народну музику до сучасних звуків і аранжувань у формі протестної музики.
У 1970-х і 1980-х роках сучасні барди, такі як Ашик Вейсель і [en], що виконували традиційну любовну лірику (ашик), відійшли від духовних закликів до соціально-політично активної лірики.
Іншого сучасного виконавця, Зюльфю Ліванелі, відомого в середині 1980-х років новаторством в об'єднанні радикальних віршів поета Назима Хікмета з народною музикою і сільськими мелодіями, позитивно оціненили ліві діячі Туреччини.
У пізніші часи саз-оркестри, супроводжувані багатьма іншими традиційними інструментами і злиттям з арабськими мелодіями, зберегли популярність народних пісень у Туреччині.
- Музичні інструменти
Серед народних музичних інструментів є струнні, такі як саз; смичкові, наприклад, чорноморське кеменче (скрипка бутлеподібної форми) та кабак кемане (скрипка з корпусом з гарбуза); перкусійні й духові, серед яких зурна, най і . Різним регіонам характерні різні інструменти: наприклад, дарбука в Румелії і кеманча в східночорноморському регіоні. Фольклор Туреччини надзвичайно різноманітний, проте, турецька народна музика переважно відзначена одним музичним інструментом, званим саз або баглама (тур. bağlama). Традиційно на сазі грають суто музиканти-гастролери — ашуги, відомі в Туреччині як озани (с тур. ozan — «поет») або релігійні алевітські трубадури, звані ашиками (с тур. aşık — «закоханий»).
Через змішування культур, поширене за часів Османської імперії, саз вплинув на різні культури в Східному Середземномор'ї, наприклад, на грецьку багламу.
Народна література
Багато народних пісень походить від менестрелів або поетів-бардів (озанів). Вони розвивають турецьку народну літературу від початку XI століття. Музичним інструментом озанів є саз. Вони змагаються в римуванні під музику з іншими озанами, де суперечка закінчується поразкою менестреля, який не може знайти відповідного чотиривірша для рими в історії, що оповідається. Ці народні історії беруться з реального життя, фольклору, снів і легенд. Найвідоміші озани ставлять перед своїм ім'ям слово «Ашик».
Арабеска
1948 року арабську музику в Туреччині заборонено, але починаючи від 1970-х років імміграція з переважно південно-східних сільських районів у великі міста і, зокрема, в Стамбул, призвела до нового синтезу культури. Це змінило музичний імідж Стамбула. Старі таверни і музичні зали фасильської музики закрилися, поступившись новому виду музики. Городяни створили власний стиль музики, який значною мірою був середньосхідним. Музикознавці зневажливо назвали цей жанр «арабескою» через пронизливий крик, характерний для арабського співу.
Популярність арабески в 1980-х роках так зросла, що навіть загрожувала існуванню турецької поп-музики з висхідними зірками, такими як [ru] і Ібрахім Татлисес. У жанрі є елементи різних стилів, від стилю музики для танцю живота, відомого як фантазі (з тур. fantazi — «фантазія») від таких співачок, як Гюльбен Ерген, до англо-американського рок-н-ролу, доданого до арабської музики такими виконавцями, як Орхан Генджебай.
Арабеска не пов'язана з народною музикою. Вона за стилем більше відповідає поп-музиці, заснованій на макамі з османської і турецької класичної музики.
Релігійна музика
Мечетна музика
«Мечетна музика» пов'язана з основною релігією в Туреччині — ісламом; включає азан (заклик до молитви), «Kur'an-ı Kerim» читання Корану), Мевліт (поема Вознесіння) і ілахи (гімни, зазвичай виконувані в групах, часто поза мечеттю). За звучанням мечетна музика у великих міських районах часто нагадує класичну турецьку музику з макамом і поезією: наприклад, Мевліт, заспіваний у Блакитній мечеті в Стамбулі. Суфійська музика рідко асоціюється з мечеттю. Відомим виконавцем мечетної музики був [tr].
Алевітський вплив: ашицька традиція
Вважається, що близько п'ятої частини турецького населення є алевітами, чию народну музику виконують озани, звані ашиками, які подорожують із сазом. Пісні, які походять з центральної частини північно-східного регіону Туреччини, стосуються містичних одкровень, заклинань до алевітських святих і зятя пророка Мухаммеда — Алі ібн Абу Таліба, шанованого алевітами.
Середня Анатолія є батьківщиною бозлака — виду декламативної, частково імпровізованої музики озанів. Нешет Ерташ донині був найвидатнішим сучасним співаком середньоанатолійської музики: співав пісні широкого спектру, серед яких твори досучасних туркоманських ашиків, таких як [ru] і [en], і сучасних ашиків, таких як його батько — [en]. Навколо міста Сівас музика ашиків має духовний ухил з ритуальними пісенними змаганнями, хоча сучасні озани вивели ашицьку музику на політичну арену.
Суфійський вплив: мевлевійська традиція
Послідовники ордену Мевлеві або Кружляючі дервіші — релігійна суфійська секта, унікальна для Туреччини, але добре відома за її межами. Дервіші секти Мевлеві танцюють сему (с тур. sema — «небеса»), постійно кружляючи під музику, яка складається з довгих складних композицій, званих аїн (з тур. ayin — «обряд»). Ці композиції супроводжувалися піснями, на слова поета Джалаледдіна Румі. Найвідомішими виконавцями є Недждет Яшар, Ніязі Саїн, [ru] і [en].
Народний стиль у регіонах
Національні меншини і корінні народи в Туреччині розширили турецькі народні стилі, додавши свого колориту, разом з тим прийнявши турецькі народні традиції і музичні інструменти. Народні пісні впізнавані і розрізняються за регіонами.
Егейський і Румелійський регіони
Румелія належить до області Туреччини, яка є частиною південно-східної Європи. Народні пісні з цього регіону схожі з балканською, албанською та грецькою народною музикою, особливо в етнічних меншин і вихідців з Фракія. Кіпрська народна музика також схожа з народними мелодіями цього регіону, наприклад, танцем чіфтетелі. Ці види народних пісень також дуже схожі з музикою османського двору.
Такі міста, як Ізмір, мають подібні мотиви, такі, наприклад, як музика для танцю .
Чорноморський і Каспійський регіони
Середньоазійські тюркські народи з Каспійського регіону справили величезний вплив на основні форми турецької народної музики, насамперед і туркменська народна музика.
Понтійські греки на східному узбережжі Чорноморського регіону мають власний особливий грецький стиль народної музики, мотиви якої використовувала, наприклад, грецька співачка Єлена Папарізу. Діаспора грекомовних понтійців з цього регіону принесла понтійську музику в Грецію після 1924 року в рамках обміну населенням між Туреччиною і Грецією. Танцювальний стиль регіону використовує унікальні рухи, такі як дивні поштовхи плечима і вигини коліна; це такі танці як герасарі, тригона, коц, [en], [en], [en] і [en].
Південно-східні регіони
Південно-східні регіони Туреччини схильні до впливу туркменської і вірменської музики і мотивів музики зазів. Зазвичай це жалібна музика.
Канто
Італійський театр і опера значно вплинули на турецьку культуру в XX столітті. Як і термінологію мореплавства, музичну й театральну термінологію запозичено з італійської мови. У жаргоні імпровізаційного театру Стамбула сцена називалася «сахано»; закулісся — «коюнту»; задники, що зображують сільську місцевість, називалися «боско», оплески — «фурі», а пісні, виконувані між актами і п'єсами, називалися «канто» (від італ. canto — «співи»).
Імпровізованими мініатюрами були постановки про [ru] (тіньова лялька) і Ортаоюну (вид традиційного турецького театру просто неба) в дуже спрощеному вигляді. Теми, напрацьовані в цьому традиційному театральному мистецтві, а також їхні характеристики й стереотипи, стали основою нових імпровізаційних вистав тулуату (імпровізованого театру).
Як і їхні італійські колеги, турецькі трупи, щоб зацікавити людей і залучити клієнтів, використовували пісні й музику перед показом, а також між актами.
Канто — це пісні, виконувані соло або в дуеті, засновані на традиційному східному макамі, але виконувані на західних музичних інструментах. Розвиток канто в Туреччині має два періоди. Поділ, особливо з точки зору музичної структури, дуже помітний між раннім канто і канто постреспубліканського періоду. Крім того, можна визначити два стилі в ранньому періоді — Галату і [tr] (райони старого Стамбула). Канто спочатку вкоренився в мюзиклах жителів району Галата: частини міста, відвідуваної матросами, хуліганами і різноробами.
Район Диреклерараси був досить жвавим вночі протягом місяця Рамадан. Тут мали значну популярність трупи Кель Хасана і Абді Ефенді, а потім і Нешида. Саме на час діяльності цих майстрів припали золоті роки канто.
Інструментарій оркестру канто складався з труби, тромбона, скрипки, ударної установки і тарілок. Оркестр грав популярні пісні і марширував перед театром приблизно за годину до вистави, щоб зацікавити публіку. Антракт закінчувався ізмірським маршем, ознакою того, що час шоу наближався. Спектакль розпочинався, коли музиканти заходили й займали свої місця біля сцени.
Співаки канто цього періоду також були композиторами. Створювалися дуже прості мелодії, а тематика пісень стосувалася проблем між чоловіками і жінками, а також відбивала поточні події. Композиції були в таких фундаментальних макамах, як Раст, Хюззам, Хіджаз, Хюсейні і Ніхавент. Пісні канто запам'ятовуються як іменами їх перекладачів, так і їх творців — такими артистів, як Перуз, Шамран, Камелья, Елені, Маленька і Велика Амелья, Марі Ферха і Віржін.
Мистецтво та культурне життя набули нових масштабів зі змінами, викликаними формуванням Турецької Республіки 1923 року. Це був період швидкої трансформації, і її наслідки були значними. Турецькі жінки нарешті здобули можливість з'явитися на сцені, порушивши монополію, що раніше належала румам (грекам зі Стамбула) і вірменським жінкам, які виступали в музичному і не музичному театрі. Заклади, такі як [tr] (Стамбульський міський театр) і [tr] (Стамбульська музична консерваторія), вже давно випускали артистів.
Західний спосіб життя і західне мистецтво чинили тиск на традиційні турецькі види музики, і вони були посунуті вбік. Оперета, танго, потім чарльстон і фокстрот затьмарили канто. Популярність канто стала згасати, центри розваг у містах змістилися, а театри в Галата і Диреклерараси закрились. Турецькі артистки не сприймали канто і надавали перевагу іншим стилям.
Приблизно в 1935 році відродився інтересу до канто. Сформувався новий вид, що нехтував фундаментальні принципи старого канто, який набув популярності. Канто тепер перемістився з театральних підмостків на звукозаписні студії. Пісні, у текстах яких порушувались ті ж теми стосунків між чоловіком і жінкою, змішані з сатиричними переживаннями про модні явища і поточні події записувались на грамплатівки на швидкості 78 об/хв. Звукозаписні лейбли запрошували таких музикантів як Каптанзаде Алі Риза Бей, Рефік Ферсан, Драмали Хасан, Садеттін Кайнак, Джюмбюш Мехмет і Мільдан Ніязі Бей. Маками були однаковими, але інструменти змінилися. Тепер канто супроводжувався джюмбюшем (інструмент, схожий на безладовий банджо), удом і [en]. Домінували фокстрот, чарльстон і ритми румби домінувати. Мелодії складалися більше для слухання, ніж для танцю. Набули популярності співаки Макбуле Енвер, Махмуре і Неріман; Бешикташли Кемаль Сенман був найзатребуванішим учасником дуетів.
Серед тем, досліджуваних новими кантоджу (з тур. kantocu — співак або композитор канто), найчастішим об'єктом сатири стала нова роль жінок, що не відповідає укладу Турецької Республіки. Пісні на кшталт «Sarhoş Kızlar» (з тур. — «П'яні дівчата») або «Şoför Kadınlar» (з тур. — «Жінки-шофери») виконувалися нібито на знак помсти за всі страждання, які вони пережили в минулому, перебуваючи в руках чоловіків. Інші популярні пісні, такі як «Daktilo» (з тур. — «Друкарка») про товариство Secretaries 7 «Bereli Kız» (з тур. — «Дівчина в береті») і «Kadın Asker Olursa» (з тур. — «Якби жінки були солдатами»), були сповнені глузувань і знущань.
Канто раннього періоду, як і в постреспубліканський період, живився переважно культурою Стамбула. Велике й різноманітне населення міста забезпечувало як персонажами, так і подіями, які лягали в основу канто. Канто вплинув на музичний театр. Римська (циганська) музика і культура, яка сама була об'єктом сатири, залишила свій слід у канто. Також важливий вплив мала музика румів, зокрема стамбульських.
Канто є більше узагальненим жанром, ніж музичним терміном. Будь-яку незвичайну мелодію, що спиралася на нинішні тенденції й смаки, будь-яку музику, що виконувалась різними інструментами, яка мала вільну ритміку або якусь новизну, називали канто; це був продукт, міської культури середнього класу Стамбула.
Канто вважався передвісником нинішньої турецької поп-культури.
Популярна музика
Популярна музика відрізняється від традиційних жанрів стилями, які увійшли в турецьку музичну індустрію після падіння Османської імперії через прагнення до національної модернізації в Турецькій Республіці від 1924 року, відкриття Республіки для західних музичних віянь і розвиток музики всередині країни.
Поп-музика
Наприкінці 1950-х років турецька поп-музика почала розвиток із запозичення низки іноземних популярних стилів, серед яких рок-н-рол, танго і джаз. Пізніше з'явилися хіп-хоп, хеві-метал і реггі.
Зіркою епохи аранжману (тур. aranjman а ранжування" 1970-х років була Пеккан, яка дебютувала разом з Енріко Масіасом у концертному залі Олімпія в Парижі, тоді як MFÖ (Мазхар-Фуат-Озкан) були знаменитим гуртом турецької поп-сцени, який з успіхом поєднував турецьку просодію з західними стилями. Також однією з найвідоміших турецьких поп-зірок є Сезен Аксу. Вона зробила значний внесок у неповторний турецький стиль у поп-музиці, додавши йому популярності у світі. Вона також була однією з прихильниць участі Туреччини в музичному конкурсі «Євробачення». Її підопічна Сертаб Еренер виграла конкурс 2003 року.
Найпопулярнішими поп-зірками в Туреччині є Таркан, Мустафа Сандал, [tr], Сердар Ортач та інші. Таркан з альбомом «Şımarık», композитором Частини пісень якого також була Сезен Аксу, домігся успіху в Європі й Латинській Америці. Мустафа Сандал також мав 2005 року успіх у Європі з синглом «Isyankar».
Турецький хіп-хоп
Турецький хіп-хоп створений турецькими трудовими мігрантами в Німеччині, які у своїх текстах використовували тему розчарування ставленням Німеччини до мігрантів. 1995 року турецько-німецька громада створила хіп-хоп-гурт Cartel, сприйнятий неоднозначно в Туреччині та Німеччині через революційну тематику текстів пісень.
Хіп-хоп нині має широку популярність серед молодого покоління в Туреччині. [tr], [ru], Gazapizm, Sansar Salvo, Pit10, Şehinşah, Hayki, Saian — популярні виконавці сучасної реп-музики в Туреччині. Популярним є також турецький хіп-хоп-гурт Turks with Attitude з треком «My Melody», заснованим на треку американського реп-дуету [ru] — «Check Out My Melody» з використанням арабески.
Турецький транс
Найперший транс у Туреччині з назвою «Yalnızlık Düşünceler» написав Муртаза Ходжамі.
Анатолійський рок
Турецький рок почав розвиватися від середини 1960-х років, коли з'явилися популярні рок-гурти в США і Великій Британії. Незабаром виникло своєрідне турецьке злиття року і народної музики, яке отримало назву анатолійський рок — визначення, яке нині пов'язують з більшістю турецького року. У 1970-1980-х, з розвитком у США та Європі психоделічного року, в Туреччині він набув значної популярності через нерідке використання західними рок-групами східних мотивів (наприклад, у Pink Floyd). [tr], Джем Караджа, Сельда Багджан і Бариш Манчо — найвідоміші рок-виконавці, а [en][tr] — найвідоміші гурти класичної анатолійської рок-музики. Перші композиції Бариша Манчо відносять до витоків анатолійського року.
Нашид
Ісламський нашид (з ар. أناشيد — «пісні») також дуже популярний у деяких турків. Найпопулярнішим виконавцем нашиду в Туреччині є британський співак азербайджанського походження [tr], концерт якого в Стамбулі зібрав понад 200 000 осіб. Інший популярний турецький співак — Ферідун Оздемір, який співає переважно про Аллаха й істинну віру.
Хеві-метал і індастріал
Pentagram (за кордоном знаний як [en]) і [ru] — турецькі гурти, які виконують рок у жанрі хеві-метал і індастріал. Відомими сольними виконавцями є [ru] і Хайко Джепкін.
Блек-метал і дез-метал
У жанрі блек-метал і дез-метал працюють турецькі андеграунд-гурти Witchtrap, Ehrimen, Satanized, Godslaying Hellblast, Burial Invocation, Deggial, Decaying Purity.
Поп-рок
У середині 1970-х років на турецькій музичній сцені з'явився [tr], який для молодих музикантів став зразком для наслідування.
Інші успішні турецькі рок-гурти з західнішим звучанням — maNga, [tr] і Mor ve Ötesi. Сольні рок-виконавці — Шебнем Ферах, [en] і [tr]. У Туреччині також проводяться численні великі рок-фестивалі та заходи. Серед щорічних рок-фестивалів у Туреччині: Barışarock, H2000, [en] і [en].
Андеграундна і клубна музика
У Туреччині багато клубів, особливо в Егейському регіоні. Альтернативна музична сцена, однак, походить переважно з розвиненої андеграундної клубної сцени Стамбула, в якій діджеї об'єднують минуле з сьогоденням, використовуючи традиційні мотиви зі звуками нью-ейджа і електронною музикою. Меркан Деде став одним з найуспішніших діджеїв Туреччини, змішуючи транс з історичними й містичними суфійськими піснями. Іншим всесвітньо визнаним виконавцем з андеграундної музичної сцени Туреччини є [en]. Він випустив перший у Туреччині альбом у жанрі хауз.
Вплив сирійських та інших біженців та іммігрантів на музичну культуру
Приплив іммігрантів і біженців із Сирії, Іраку, Пакистану, Центральної Азії й африканських країн вплинув на турецьку музичну культуру, особливо на Стамбул. Такі гурти, як Bandista, Country for Syria і Saktat, змішують музику різних стамбульських громад біженців, створюючи суміш турецького, арабського, грецького і західного стилів. У розвитку цього стилю значна роль вуличних музикантів.
Музична індустрія
Турецька музична індустрія включає низку галузей: від звукозаписних компаній до радіостанцій і громадських і державних оркестрів. Більшість великих звукозаписних компаній базуються в районі Ункапани в Стамбулі, і представлені турецьким товариством звукозапису (MÜ-YAP). Найбільші звукозаписні компанії виробляють матеріали для артистів, які підписалися на лейбл, назва торгової марки, часто асоціюється з конкретним жанром або музичним продюсером. Звукозаписні компанії можуть також просувати і продавати послуги артистів за допомогою публічних виступів і концертів, а також виступи на телебаченні.
В останні роки музична індустрія Туреччини потрапляла в скандали через з зростання нелегальних завантажень музики, захищеної авторським правом, і ситуацію з інтернет-піратством у цілому. 13 червня 2006 року Турецьке товариство звукозапису і The Orchard — провідний дистриб'ютор незалежної музики в світі, досягли угоди про цифрову глобальну дистрибуцію.
У Туреччині немає розвиненого ринку синглів, індустрія більше орієнтована на альбоми, хоча популярні співаки, такі як Енджа Евджімік і Таркан, з успіхом випустили сингли. Більшість турецьких музичних чартів не орієнтуються на продажі альбомів, а вимірюють популярність завдяки зворотному зв'язку від музичних кліпів і радіослухачів.
Турецькі радіостанції часто транслюють популярну музику. З появою на початку 1990-х років комерційного радіо і телебачення, внаслідок чого припинилась монополія «Турецької телерадіокомпанії» (TRT), турецькі газетні медіамагнати відкрили багато теле- і радіокомпаній. Ці компанії спонсорують різні музичні премії, такі як Kral TV, але більшість акредитованих музичних премій засновані на продажах, що надаються такими промисловими товариствами, як MÜ-YAP і MJS.
Хоча великі звукозаписні компанії домінують на турецькому музичному ринку, існує незалежна музична індустрія (інді-музика). Інді-музика переважно пов'язана з локальними лейблами з обмеженим роздрібним розповсюдженням за межами невеликого регіону. Співаки іноді записуються для інді-лейблу, щоб отримати достатнє визнання для підписання контракту з великим лейблом; інші вважають за краще залишатися на інді-лейблі протягом усієї кар'єри. Інді-музика може створюватися в стилях, схожих на масову музику, але часто недоступна, незвична або неприваблива для масового слухача. Інді-музиканти часто випускають деякі або всі свої пісні в інтернеті для безкоштовного скачування і прослуховування.
Серед найуспішніших турків за кордоном, пов'язаних з інді-музикою, Ахмет Ертегюн і його брат Несухі Ертегюн із Atlantic Records, які мали значний вплив на R&B і соул у Північній Америці і потрапили в Зал слави рок-н-ролу.
Музична освіта
Музика займає своє місце в освіті в Туреччині і є частиною більшості або всіх шкільних систем у країні. Вищі школи зазвичай пропонують заняття зі співу, переважно хорові, та інструментальні у формі великого шкільного гурту або соціальних клубів і спільнот турецької класичної або народної музики, відомих як джемієт (с тур. cemiyet — «товариство»). Музика також є частиною постановок шкільних драмгуртків. Багато державних і приватних шкіл спонсорують музичні клуби і гурти, найчастіше включають маршову групу, яка проводить марші Мехтер на шкільних фестивалях. Проте час, що приділяється музиці в школах, обмежений, і значна частина дітей і дорослих має обмежені музичні здібності.
Вища освіта в галузі музики в Туреччині переважно базується на великих університетах, пов'язаних з державними музичними академіями та консерваторіями. Консерваторія зазвичай є відділом університету, а не окремою установою. Багато студентів вступають у консерваторії в звичайному для вступу до університету віці, в деяких консерваторіях також є ліцей — спеціалізована музична школа для дітей віком від 14 до 18 років. Консерваторії часто мають відділ музикознавства і проводять дослідження з багатьох стилів музики, особливо турецьких традиційних жанрів, а також зберігають музичні бази даних у своїх звукових бібліотеках.
Свята та фестивалі
Музика — важлива частина деяких турецьких свят і фестивалів, особливо в святкуванні Наврезу і релігійних свят, таких як Рамадан. — традиційний час для танцюристів танцю живота, весілля святкують під веселі мелодії, а похорони оплакуються під жалібну музику. «Марші Незалежності» — важлива частина свят національної незалежності та Міжнародного дня захисту дітей, відбуваються 23 квітня і 30 серпня в День Перемоги — свято, приурочене до річниці війни за незалежність Туреччини. Музика також є складовою регіональних фестивалів, які відзначаються по всій країні, наприклад, на музичному і танцювальному Параді і фестивалі в Зонгулдаку.
Стамбул, Анкара й Ізмір також є домом для численних музичних фестивалів різних стилів, від блюзу й джазу до інді-року і хеві-металу. Деякі музичні фестивалі строго локальні за своїми масштабами, ними керують місцеві промоутери. Останнім часом великі компанії безалкогольних напоїв організовують свої музичні фестивалі, такі як Rock'n Coke і Fanta, які приваблюють багатьох людей.
Примітка
- Stokes, Martin (2000). Sounds of Anatolia. Penguin Books. ., стр. 396—410.
- «History of music in Turkey».
- «Istanbul Music Scene».
- «Tradition of Notation in the History of Turkish Music».
- Üsküdar Musiki Cemiyeti
- «The Fasil».
- Гарем до и после Хюррем
- Персидская и турецкая музыка
- «Male belly dance in Turkey».[недоступне посилання]
- Танцы с драконами. Мифы и легенды
- Музыка в цыганской культурной традиции
- Гид: Стамбул
- Как развивалась музыкальная культура в Турции
- . Архів оригіналу за 26 січня 2017. Процитовано 16 лютого 2018.
- Парад военного оркестра янычар
- Дунай. Река империй
- Bellman, Jonathan (1993). The Style Hongrois in the Music of Western Europe. Northeastern University Press. . стр. 13-14.
- Турецкая музыка: история и критика[недоступне посилання]
- . Архів оригіналу за 16 березня 2019. Процитовано 30 квітня 2021.
- Onedio.com. İstiklal Marşı'nın Bestecisi Osman Zeki Üngör'ün Hayatına Dair Bilgiler (Turkish) . Onedio. Процитовано 22 серпня 2019.
- Bartok, Bela & Suchoff, Benjamin (1976). Turkish Folk Music from Asia Minor (The New York Bartok Archive Studies in Musicology, No. 7). Princeton University Press. ., стр. 50.
- . Архів оригіналу за 16 вересня 2023. Процитовано 16 лютого 2018.
- Erderner, Yıldıray (1995). The Song Contests of Turkish Minstrels: Improvised Poetry Sung to Traditional Music (Milman Parry Studies in Oral Tradition). Garland Science. ., стр. 36.
- Сельджукская эпоха истории Кавказа
- «Minstrel Literature».
- Общие элементы из устной поэзии в кыргызской и турецкой литературе[недоступне посилання]
- Gülben Ergen: Kalbimi Koydum
- . Архів оригіналу за 5 квітня 2016. Процитовано 30 квітня 2021.
- Сакрально-религиозная музыка народов Дагестана в современных социо-культурных условиях
- Как читали Коран татары?
- Философские аспекты суфизма
- Этот день в истории — 29 мая[недоступне посилання]
- Турецкий феномен: ислам и марксизм в одном флаконе
- А. Игнатенко. Маджнун и Дон Кихот
- . Архів оригіналу за 30 квітня 2021. Процитовано 30 квітня 2021.
- Умер турецкий бард Нешет Эрташ[недоступне посилання]
- Sivas'ta Ozanlar Müzesi açıldı
- Еврейская музыка Османской империи
- Шииты в османской империи[недоступне посилання з Декабрь 2019]
- İzmir'de 4 bin kişi aynı anda zeybek oynadı
- «Pontic Music Page».
- Perkembangan Musik Timur Tengah
- A voice of their own: Music and social cohesion in Turkish Alevi life
- Büyük Türkçe Sözlük
- Direklerarası'nı bir de böyle dinleyin
- Melez Bir Müzik «Kanto». S. Zeki Çavdaroğlu
- Sen sarıl, o sana sarılmazsa
- Digital Tradition: Arrangement and Labor in Istanbul's Recording Studio Culture
- . Архів оригіналу за 13 березня 2016. Процитовано 30 квітня 2021.
- Cahit Berkay: «Tarkan, Kenan Doğulu ve Mustafa Sandal 10'lu yaşlara hitap ediyor»
- «Migrant Workers in Germany — „The Lowest of the Low“».
- The Story of Turkish Hip Hop
- . Архів оригіналу за 16 лютого 2018. Процитовано 16 лютого 2018.
- Известный исполнитель нашидов Сами Юсуф встретит Ураза-байрам в Казани
- Islamic Pop Music in Turkey
- The Music Sound
- Hayko Cepkin
- . Архів оригіналу за 16 лютого 2018. Процитовано 16 лютого 2018.
- Pop music takes shape
- İşte Mercan Dede
- Günün albümü: Elektronik müziğe ‘His’ nakli
- Meet the migrant musicians bringing new sounds to Istanbul.
- «The Orchard Signs Global Distribution and Marketing Agreement With MU-YAP».
- İstanbul'da her yıl yapılan festivaller neler?[недоступне посилання з Декабрь 2019]
Вікіпедія, Українська, Україна, книга, книги, бібліотека, стаття, читати, завантажити, безкоштовно, безкоштовно завантажити, mp3, відео, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, малюнок, музика, пісня, фільм, книга, гра, ігри, мобільний, телефон, android, ios, apple, мобільний телефон, samsung, iphone, xiomi, xiaomi, redmi, honor, oppo, nokia, sonya, mi, ПК, web, Інтернет
Turecka muzika skladayetsya perevazhno z tyurkskih elementiv chastkovo vplinula centralnoazijska narodna muzika arabska muzika grecka muzika osmanska muzika perska muzika i balkanska muzika V suchasnij muzici takozh ye elementi yevropejskoyi ta Korinnya tradicijnoyi muziki v Turechchini syagayut u glibinu stolit do togo chasu koli v XI stolitti turki seldzhuki migruvali v Anatoliyu i Persiyu Znachnu chastinu suchasnoyi populyarnoyi tureckoyi muziki sformovano na pochatku 1930 h rokiv koli turecki kompozitori pochali pragnuti do vesternizaciyi Z asimilyaciyeyu v Turechchini immigrantiv z riznih regioniv zrostala riznomanitnist muzichnih zhanriv ta muzichnih instrumentiv U Turechchini na osnovi zadokumentovanoyi narodnoyi muziki takozh stali zapisuvati populyarnu muziku v etnichnih stilyah greckoyi virmenskoyi albanskoyi polskoyi azerbajdzhanskoyi ta yevrejskoyi gromad U bagatoh tureckih mistah ye yaskravi miscevi muzichni kolektivi yaki pidtrimuyut nizku regionalnih muzichnih stiliv Popri ce muzika zahidnogo stilyu postupilasya v populyarnosti tureckij arabesci naprikinci 1970 h i 1980 h rokah prichomu navit yiyi najbilshi prihilniki Azhda Pekkan ta Sezen Aksu vpali v statusi Zahidna pop muzika znovu stala populyarnoyu na pochatku 1990 h rokiv pislya togo yak ekonomika j suspilstvo v Turechchini stali vidkritishimi Zavdyaki pidtrimci Sezen Aksu vidrodzhennya populyarnosti pop muziki prizvelo do poyavi dekilkoh zirok tureckoyi estradi z mizhnarodnoyu populyarnistyu takih yak Tarkan i Sertab Erener Kinec 1990 h rokiv takozh vidznacheno viniknennyam andegraundnoyi muziki a same tureckogo alternativnogo roku elektronnoyi muziki hip hopu repu i tancyuvalnoyi muziki na protivagu osnovnim zhanram pop muziki j arabeski Klasichna muzikaOsmanska pridvorna muzika maye veliku j riznomanitnu sistemu rezhimiv abo shkal vidomih yak makam ta inshi pravila muzichnoyi kompoziciyi Nizka sistem poznachen vikoristovuvavsya dlya peredannya klasichnoyi muziki sered yakih dominuye notopis Ambarcuma vikoristovuvanij do postupovogo vvedennya zahidnogo notopisu Turecka klasichna muzika vikladayetsya v konservatoriyah i gromadskih klubah najshanovanishim z yakih ye Muzichne tovaristvo Uskyudara v Stambuli source source Zrazok muziki vikonanoyi na tanburi Specifichnoyu poslidovnistyu klasichnih tureckih muzichnih form staye fasil tur fasil rozdil syuyita instrumentalnogo vstupu peshrev instrumentalne zavershennya saz semayisi a mizh nimi osnovnij rozdil vokalnih kompozicij yakij pochinayetsya z vokalu i akcentuyetsya instrumentalnimi improvizaciyami taksim Povnij koncert fasilu vklyuchaye chotiri rizni instrumentalni formi i tri vokalni formi zokrema legku klasichnu pisnyu sharki Strogo klasichnij fasil zalishayetsya nezminnim makamom pochinayuchi z vstupnogo taksima i zazvichaj zakinchuyuchi tancyuvalnoyu melodiyeyu oyun havasi Odnak korotshi starodavni kompoziciyi poperednici suchasnih pisen tezh ye chastinoyu ciyeyi tradiciyi bagato z yakih duzhe stari pochinayuchi z XIV stolittya bagato z nih novishi osoblivo populyarnim buv avtor pisen XIX stolittya ru Vidomi kompozitori i vikonavci zhanru Inshimi prihilnikami zhanru tureckoyi klasichnoyi muziki buli zokrema ru Ali Ufki Dimitrij Kantemir Ambarcum Limondzhyan Tatos Ekserdzhyan Selim III i Sulejman I Najvidomishimi suchasnimi tureckimi vikonavcyami pisen pid klasichnu muziku ye ru Byulent Ersoj Zeki Myuren Myuzejyen Senar Muzichni instrumenti source source Zrazok muziki vikonanoyi na kanuni Do tradicijnih u tureckij klasichnij muzici instrumentiv nini vklyuchayut tanbur shipkovu lyutnyu z dovgim grifom naj flejtu z pozdovzhnim otvorom na kinci kemenche zignutu skripku ud shipkovu neoblicovanu lyutnyu z korotkim grifom kanun shipkovu citru skripku i v muzici mevlevi udarnij instrument kudyum proyasniti i arfu Osmanska garemna muzika tanok zhivota Tancivniki vikonuyut tanok zhivota u garemi Mizh makamom v osmanskih dvorah i melodiyami v osmanskih garemah utvorivsya vid tancyuvalnoyi muziki yakij vidriznyayetsya vid fasila i oyun havasi V Osmanskij imperiyi garem buv tiyeyu chastinoyu budinku yaka viddilyala zhinok vid sim yi U garemi ne dopuskalisya nevinchani choloviki Yevnuhi ohoronyali garemi sultana yaki buli dosit velikimi tam mogli perebuvati kilka soten zhinok yaki buli druzhinami j nalozhnicyami Tam zhinki tancyuristki ta muzikanti rozvazhali zhinok sho zhivut u garemi Tanec zhivota vikonuvali zhinki dlya zhinok Taki tancivnici znani yak rakkase tur rakkase tancivnicya i voni majzhe nikoli ne z yavlyalisya publichno V Osmanskij imperiyi cej vid garemnoyi muziki viveli z pokoyiv sultana dlya publiki vulichni artisti choloviki i najnyati tancyuristi rakkasi tur rakkas tancyurist Ci tancyuristi publichno vistupali na vesilnih urochistostyah svyatah festivalyah i v prisutnosti sultaniv Suchasnij shidnij tanec u Turechchini pohodit vid ciyeyi tradiciyi osmanskih rakkasiv Jogo pomilkovo porivnyuyut z greckim tancem zhivota cifteteli j nazivayut na tureckij manir chifteteli Prote chifteteli teper ye vidom narodnoyi muziki z pisnyami yaki opisuyut yih misceve pohodzhennya todi yak rakkas yak viplivaye z nazvi maye blizkoshidne pohodzhennya Tancyuristi takozh vidomi groyu na kimvali muzichnomu instrumenti z dvoh tarilok takozh vidomomu yak sagati Vpliv ciganskoyi muziki Muzikantki v osmanskomu dvori Miska ciganska muzika vplinula na klasichnu turecku muziku cherez lokalnu kulturu v mejhane i tavernah Turechchini Cej vid muziki fasil ne plutati z muzichnoyu formoyu klasichnoyi tureckoyi muziki fasil z yizheyu j alkogolnimi napoyami asociyuyut z nizhchim klasom tureckogo suspilstva hocha nini muzika fasil takozh mozhe zvuchati j u bilsh respektabelnih zakladah Ciganska muzika takozh vplinula na muzichnu formu fasil U koncertah tancyuvalnu muziku neobhidna v kinci kozhnogo fasilu vklyucheno v osmanski rakkasi abo motivi tancyu zhivota Ritmichnij ostinato sho suprovodzhuye instrumentalnu improvizaciyu ritimli taksim dlya zhivota paralelnij ritmu klasichnoyi gazeli vokalnoyi improvizaciyi u vilnomu ritmi z ritmichnim suprovodom Populyarni muzichni instrumenti v comu vidi fasilu klarnet skripka kanun i darbuka Klarnetist Mustafa Kandirali vidomij vikonavec muziki cogo vidu fasilu Yanicharska muzika Yanicharski ansambli tur Mehter Takimi vvazhayutsya najstarishim vidom ansambliv vijskovogo marshu v sviti Okremih instrumentalistiv zgadano v en yaki vvazhayutsya najdavnishimi pismovimi dzherelami istoriyi Turechchini datovanih VIII stolittyam n e Prote yih ne zgaduyut yak ansambli do XIII stolittya Krayini Yevropi vid XVI stolittya zapozichili z Turechchini ponyattya ansambl vijskovogo marshu Vpliv tureckoyi muziki na zahidnu klasichnu muziku Muzichni stosunki mizh turkami j inshoyu Yevropoyu mozhna prostezhiti protyagom bagatoh stolit i pershim vidom muzichnogo shodoznavstva buv tureckij stil Yevropejski klasichni kompozitori u XVIII stolitti zacharuvalisya tureckoyu muzikoyu osoblivo rollyu vidvedenoyu duhovim ta udarnim instrumentam u yanicharskih ansamblyah Jozef Gajdn napisav svoyu Vijskovu simfoniyu vklyuchivshi do instrumentalnogo skladu turecki muzichni instrumenti a takozh vikoristav yih u deyakih z oper Turecki instrumenti vklyucheno v Simfoniyu 9 Lyudviga van Bethovena i vin napisav Tureckij marsh dlya dodatkovogo zbirnika muziki do Ruyin Afin opera 113 Volfgang Amadej Mocart napisav Ronda alla turca v svoyij Sonati dlya fortepiano 11 a takozh vikoristovuvav turecki motivi v svoyih operah takih yak Hor yanichar z Vikradennya iz seralyu Naslidkom vplivu tureckoyi klasichnoyi muziki stalo vvedennya tarilok velikogo barabana i dzvona v simfonichnij orkestr de voni zustrichayutsya donini Dzhazovij muzikant Dejv Brubek napisav Blue Rondo a la Turk yak daninu pam yati Mocartu i tureckij muzici Vpliv zahidnoyi muziki na turecku klasichnu muziku Todi yak yevropejski vijskovi orkestri XVIII stolittya vvodili udarni instrumenti yanicharskih ansambliv vzayemnij vpliv vinik u XIX stolitti u viglyadi Ansamblyu osmanskoyi armiyi 1827 roku Dzhuzeppe Donicetti starshogo brata italijskogo opernogo kompozitora Gaetano Donicetti zaprosheno yak uchitelya muziki do sultana Mahmuda II Nastupnikom Donicetti buv nimeckij muzikant Pol Lange kolishnij muzichnij lektor Amerikanskogo koledzhu dlya divchatok i en v Stambuli a potim jogo sin Hans Lange source source track Osmanska marshova pisnya Mebusan Marsi 1909 Pislya stvorennya Tureckoyi Respubliki perehid kolishnogo Imperskogo orkestru osm Mizika i Humayun zi Stambula do novoyi stolici Ankari i perejmenuvannya jogo na prezidentskij orkestr Respubliki tur Riyaset i Cumhur Orkestrasi oznamenuvali vesternizaciyu tureckoyi muziki Nazvu piznishe zmineno na Prezidentskij simfonichnij orkestr tur Cumhurbaskanligi Senfoni Orkestrasi Jogo kerivnikom buv Osman Zeki Yunger avtor muziki do nacionalnogo gimnu Turechchini Marsh Nezalezhnosti tur Istiklal Marsi Vin pidtrimuvav zakoni sho garantuyut obdarovanim studentam pidtrimku derzhavi i vidachu stipendij tim hto navchayetsya za kordonom Podalshij vpliv pov yazanij zi stvorennyam novoyi shkoli dlya navchannya vikladachiv muziki zahidnogo stilyu 1924 roku perejmenuvannyam 1926 roku Stambulskoyi shidnoyi muzichnoyi shkoli na Stambulsku konservatoriyu i vidpravkoyu talanovitih molodih muzikantiv za kordon dlya otrimannya muzichnoyi osviti Sered nih vidomi turecki kompozitori taki yak ru ru Ahmed Adnan Sajgun ru i Hasan Ferit Alnar yaki stali vidomimi yak Turecka p yatirka source source track Nacionalnij gimn Marsh Nezalezhnosti 1924 Zasnuvannya 1936 roku Ankarskoyi derzhavnoyi konservatoriyi za pidtrimki nimeckogo kompozitora i muzichnogo teoretika Paulya Gindemita pokazalo sho Turechchina z tochki zoru muziki hotila buti shozhoyu na Zahid Odnak za nakazom zasnovnika Tureckoyi Respubliki Mustafi Kemalya Atatyurka sliduyuchi filosofiyi vzyatij iz Zahodu ale shob zalishatisya tureckoyu po suti 1924 roku zapusheno shirokomasshtabnu klasifikaciyu ta arhivuvannya zrazkiv tureckoyi narodnoyi muziki z usiyeyi Anatoliyi yaka trivala do 1953 roku zavdyaki chomu zibrano blizko 10 000 narodnih pisen 1936 roku v konteksti cih robit Ankaru j pivdenno shidnu Turechchinu vidvidav ugorskij kompozitor Bela Bartok Do 1976 roku Turecka klasichna muzika vidrodilas i v Stambuli stvoreno derzhavnu muzichnu konservatoriyu i klasichni muzikanti otrimali taku zh pidtrimku yak i narodni Suchasnimi predstavnikami zahidnoyi klasichnoyi muziki v Turechchini ye Fazil Sej Idil Biret Suna Kan i sestri Gyuher i Syuher Pekinel Narodna muzikaChornomorske kemenche Narodna muzika tyurkyu zazvichaj pov yazana z predmetami sho otochuyut povsyakdenne zhittya i vikoristovuye mensh pompezni temi nizh lyubov i emociyi sho zazvichaj mistyatsya v yiyi tradicijnij protilezhnosti osmanskij pridvornij muziki Bilshist pisen rozpovidayut istoriyi pro realni podiyi ta abo stvoreni pid chas pisennih konkursiv poetiv trubaduriv Vidpovidno do yih pohodzhennya narodni pisni zazvichaj grayut na vesillyah pohoronah i festivalyah Regionalna narodna muzika zazvichaj suprovodzhuye narodni tanci yaki znachno rozriznyayutsya za regionami Napriklad na ceremoniyah odruzhennya v Egejskomu regioni gosti tancyuyut nespishnij en todi yak v inshih regionah Rumeliyi zazvichaj graye vesela tancyuvalna muzika en a v pivdenno shidnih rajonah Turechchini zvichnim vidom miscevoyi vesilnoyi muziki i tancyu ye halaj Chifteteli narodnij tanec sho vidriznyayetsya vid solnogo tancyu najnyatogo artista Regionalni osoblivosti mayut i narodni pisni Napriklad pisni z Chornomorskogo regionu v cilomu zhittyevi i vidbivayut zvichayi regionu Pivdennim regionam harakterni zhalibni pisni j golosinnya Oskilki cej zhanr rozglyadayetsya yak muzika narodu muzikanti iz socialistichnih ruhiv pochali adaptuvati narodnu muziku do suchasnih zvukiv i aranzhuvan u formi protestnoyi muziki U 1970 h i 1980 h rokah suchasni bardi taki yak Ashik Vejsel i en sho vikonuvali tradicijnu lyubovnu liriku ashik vidijshli vid duhovnih zaklikiv do socialno politichno aktivnoyi liriki Inshogo suchasnogo vikonavcya Zyulfyu Livaneli vidomogo v seredini 1980 h rokiv novatorstvom v ob yednanni radikalnih virshiv poeta Nazima Hikmeta z narodnoyu muzikoyu i silskimi melodiyami pozitivno ocinenili livi diyachi Turechchini U piznishi chasi saz orkestri suprovodzhuvani bagatma inshimi tradicijnimi instrumentami i zlittyam z arabskimi melodiyami zberegli populyarnist narodnih pisen u Turechchini Muzichni instrumentiSaz Sered narodnih muzichnih instrumentiv ye strunni taki yak saz smichkovi napriklad chornomorske kemenche skripka butlepodibnoyi formi ta kabak kemane skripka z korpusom z garbuza perkusijni j duhovi sered yakih zurna naj i Riznim regionam harakterni rizni instrumenti napriklad darbuka v Rumeliyi i kemancha v shidnochornomorskomu regioni Folklor Turechchini nadzvichajno riznomanitnij prote turecka narodna muzika perevazhno vidznachena odnim muzichnim instrumentom zvanim saz abo baglama tur baglama Tradicijno na sazi grayut suto muzikanti gastroleri ashugi vidomi v Turechchini yak ozani s tur ozan poet abo religijni alevitski trubaduri zvani ashikami s tur asik zakohanij Cherez zmishuvannya kultur poshirene za chasiv Osmanskoyi imperiyi saz vplinuv na rizni kulturi v Shidnomu Seredzemnomor yi napriklad na grecku baglamu Narodna literatura Bagato narodnih pisen pohodit vid menestreliv abo poetiv bardiv ozaniv Voni rozvivayut turecku narodnu literaturu vid pochatku XI stolittya Muzichnim instrumentom ozaniv ye saz Voni zmagayutsya v rimuvanni pid muziku z inshimi ozanami de superechka zakinchuyetsya porazkoyu menestrelya yakij ne mozhe znajti vidpovidnogo chotirivirsha dlya rimi v istoriyi sho opovidayetsya Ci narodni istoriyi berutsya z realnogo zhittya folkloru sniv i legend Najvidomishi ozani stavlyat pered svoyim im yam slovo Ashik Arabeska Dokladnishe Arabeska turecka muzika 1948 roku arabsku muziku v Turechchini zaboroneno ale pochinayuchi vid 1970 h rokiv immigraciya z perevazhno pivdenno shidnih silskih rajoniv u veliki mista i zokrema v Stambul prizvela do novogo sintezu kulturi Ce zminilo muzichnij imidzh Stambula Stari taverni i muzichni zali fasilskoyi muziki zakrilisya postupivshis novomu vidu muziki Gorodyani stvorili vlasnij stil muziki yakij znachnoyu miroyu buv serednoshidnim Muzikoznavci znevazhlivo nazvali cej zhanr arabeskoyu cherez pronizlivij krik harakternij dlya arabskogo spivu Populyarnist arabeski v 1980 h rokah tak zrosla sho navit zagrozhuvala isnuvannyu tureckoyi pop muziki z vishidnimi zirkami takimi yak ru i Ibrahim Tatlises U zhanri ye elementi riznih stiliv vid stilyu muziki dlya tancyu zhivota vidomogo yak fantazi z tur fantazi fantaziya vid takih spivachok yak Gyulben Ergen do anglo amerikanskogo rok n rolu dodanogo do arabskoyi muziki takimi vikonavcyami yak Orhan Gendzhebaj Arabeska ne pov yazana z narodnoyu muzikoyu Vona za stilem bilshe vidpovidaye pop muzici zasnovanij na makami z osmanskoyi i tureckoyi klasichnoyi muziki Religijna muzika Mechetna muzika Mechetna muzika pov yazana z osnovnoyu religiyeyu v Turechchini islamom vklyuchaye azan zaklik do molitvi Kur an i Kerim chitannya Koranu Mevlit poema Voznesinnya i ilahi gimni zazvichaj vikonuvani v grupah chasto poza mechettyu Za zvuchannyam mechetna muzika u velikih miskih rajonah chasto nagaduye klasichnu turecku muziku z makamom i poeziyeyu napriklad Mevlit zaspivanij u Blakitnij mecheti v Stambuli Sufijska muzika ridko asociyuyetsya z mechettyu Vidomim vikonavcem mechetnoyi muziki buv tr Alevitskij vpliv ashicka tradiciya Vvazhayetsya sho blizko p yatoyi chastini tureckogo naselennya ye alevitami chiyu narodnu muziku vikonuyut ozani zvani ashikami yaki podorozhuyut iz sazom Pisni yaki pohodyat z centralnoyi chastini pivnichno shidnogo regionu Turechchini stosuyutsya mistichnih odkroven zaklinan do alevitskih svyatih i zyatya proroka Muhammeda Ali ibn Abu Taliba shanovanogo alevitami Serednya Anatoliya ye batkivshinoyu bozlaka vidu deklamativnoyi chastkovo improvizovanoyi muziki ozaniv Neshet Ertash donini buv najvidatnishim suchasnim spivakom serednoanatolijskoyi muziki spivav pisni shirokogo spektru sered yakih tvori dosuchasnih turkomanskih ashikiv takih yak ru i en i suchasnih ashikiv takih yak jogo batko en Navkolo mista Sivas muzika ashikiv maye duhovnij uhil z ritualnimi pisennimi zmagannyami hocha suchasni ozani viveli ashicku muziku na politichnu arenu Sufijskij vpliv mevlevijska tradiciya Poslidovniki ordenu Mevlevi abo Kruzhlyayuchi dervishi religijna sufijska sekta unikalna dlya Turechchini ale dobre vidoma za yiyi mezhami Dervishi sekti Mevlevi tancyuyut semu s tur sema nebesa postijno kruzhlyayuchi pid muziku yaka skladayetsya z dovgih skladnih kompozicij zvanih ayin z tur ayin obryad Ci kompoziciyi suprovodzhuvalisya pisnyami na slova poeta Dzhalaleddina Rumi Najvidomishimi vikonavcyami ye Nedzhdet Yashar Niyazi Sayin ru i en Narodnij stil u regionah Nacionalni menshini i korinni narodi v Turechchini rozshirili turecki narodni stili dodavshi svogo koloritu razom z tim prijnyavshi turecki narodni tradiciyi i muzichni instrumenti Narodni pisni vpiznavani i rozriznyayutsya za regionami Egejskij i Rumelijskij regioni Rumeliya nalezhit do oblasti Turechchini yaka ye chastinoyu pivdenno shidnoyi Yevropi Narodni pisni z cogo regionu shozhi z balkanskoyu albanskoyu ta greckoyu narodnoyu muzikoyu osoblivo v etnichnih menshin i vihidciv z Frakiya Kiprska narodna muzika takozh shozha z narodnimi melodiyami cogo regionu napriklad tancem chifteteli Ci vidi narodnih pisen takozh duzhe shozhi z muzikoyu osmanskogo dvoru Taki mista yak Izmir mayut podibni motivi taki napriklad yak muzika dlya tancyu Chornomorskij i Kaspijskij regioni Serednoazijski tyurkski narodi z Kaspijskogo regionu spravili velicheznij vpliv na osnovni formi tureckoyi narodnoyi muziki nasampered i turkmenska narodna muzika source source Karska pisnya Hos Gelisler Ola zasnovana na pisni Enver Pasa Marsi 1918 Pontijski greki na shidnomu uzberezhzhi Chornomorskogo regionu mayut vlasnij osoblivij greckij stil narodnoyi muziki motivi yakoyi vikoristovuvala napriklad grecka spivachka Yelena Paparizu Diaspora grekomovnih pontijciv z cogo regionu prinesla pontijsku muziku v Greciyu pislya 1924 roku v ramkah obminu naselennyam mizh Turechchinoyu i Greciyeyu Tancyuvalnij stil regionu vikoristovuye unikalni ruhi taki yak divni poshtovhi plechima i vigini kolina ce taki tanci yak gerasari trigona koc en en en i en Pivdenno shidni regioni Pivdenno shidni regioni Turechchini shilni do vplivu turkmenskoyi i virmenskoyi muziki i motiviv muziki zaziv Zazvichaj ce zhalibna muzika KantoItalijskij teatr i opera znachno vplinuli na turecku kulturu v XX stolitti Yak i terminologiyu moreplavstva muzichnu j teatralnu terminologiyu zapozicheno z italijskoyi movi U zhargoni improvizacijnogo teatru Stambula scena nazivalasya sahano zakulissya koyuntu zadniki sho zobrazhuyut silsku miscevist nazivalisya bosko opleski furi a pisni vikonuvani mizh aktami i p yesami nazivalisya kanto vid ital canto spivi Improvizovanimi miniatyurami buli postanovki pro ru tinova lyalka i Ortaoyunu vid tradicijnogo tureckogo teatru prosto neba v duzhe sproshenomu viglyadi Temi napracovani v comu tradicijnomu teatralnomu mistectvi a takozh yihni harakteristiki j stereotipi stali osnovoyu novih improvizacijnih vistav tuluatu improvizovanogo teatru Yak i yihni italijski kolegi turecki trupi shob zacikaviti lyudej i zaluchiti kliyentiv vikoristovuvali pisni j muziku pered pokazom a takozh mizh aktami Kanto ce pisni vikonuvani solo abo v dueti zasnovani na tradicijnomu shidnomu makami ale vikonuvani na zahidnih muzichnih instrumentah Rozvitok kanto v Turechchini maye dva periodi Podil osoblivo z tochki zoru muzichnoyi strukturi duzhe pomitnij mizh rannim kanto i kanto postrespublikanskogo periodu Krim togo mozhna viznachiti dva stili v rannomu periodi Galatu i tr rajoni starogo Stambula Kanto spochatku vkorenivsya v myuziklah zhiteliv rajonu Galata chastini mista vidviduvanoyi matrosami huliganami i riznorobami Rajon Direklerarasi buv dosit zhvavim vnochi protyagom misyacya Ramadan Tut mali znachnu populyarnist trupi Kel Hasana i Abdi Efendi a potim i Neshida Same na chas diyalnosti cih majstriv pripali zoloti roki kanto Instrumentarij orkestru kanto skladavsya z trubi trombona skripki udarnoyi ustanovki i tarilok Orkestr grav populyarni pisni i marshiruvav pered teatrom priblizno za godinu do vistavi shob zacikaviti publiku Antrakt zakinchuvavsya izmirskim marshem oznakoyu togo sho chas shou nablizhavsya Spektakl rozpochinavsya koli muzikanti zahodili j zajmali svoyi miscya bilya sceni Spivaki kanto cogo periodu takozh buli kompozitorami Stvoryuvalisya duzhe prosti melodiyi a tematika pisen stosuvalasya problem mizh cholovikami i zhinkami a takozh vidbivala potochni podiyi Kompoziciyi buli v takih fundamentalnih makamah yak Rast Hyuzzam Hidzhaz Hyusejni i Nihavent Pisni kanto zapam yatovuyutsya yak imenami yih perekladachiv tak i yih tvorciv takimi artistiv yak Peruz Shamran Kamelya Eleni Malenka i Velika Amelya Mari Ferha i Virzhin Mistectvo ta kulturne zhittya nabuli novih masshtabiv zi zminami viklikanimi formuvannyam Tureckoyi Respubliki 1923 roku Ce buv period shvidkoyi transformaciyi i yiyi naslidki buli znachnimi Turecki zhinki nareshti zdobuli mozhlivist z yavitisya na sceni porushivshi monopoliyu sho ranishe nalezhala rumam grekam zi Stambula i virmenskim zhinkam yaki vistupali v muzichnomu i ne muzichnomu teatri Zakladi taki yak tr Stambulskij miskij teatr i tr Stambulska muzichna konservatoriya vzhe davno vipuskali artistiv Zahidnij sposib zhittya i zahidne mistectvo chinili tisk na tradicijni turecki vidi muziki i voni buli posunuti vbik Opereta tango potim charlston i fokstrot zatmarili kanto Populyarnist kanto stala zgasati centri rozvag u mistah zmistilisya a teatri v Galata i Direklerarasi zakrilis Turecki artistki ne sprijmali kanto i nadavali perevagu inshim stilyam Priblizno v 1935 roci vidrodivsya interesu do kanto Sformuvavsya novij vid sho nehtuvav fundamentalni principi starogo kanto yakij nabuv populyarnosti Kanto teper peremistivsya z teatralnih pidmostkiv na zvukozapisni studiyi Pisni u tekstah yakih porushuvalis ti zh temi stosunkiv mizh cholovikom i zhinkoyu zmishani z satirichnimi perezhivannyami pro modni yavisha i potochni podiyi zapisuvalis na gramplativki na shvidkosti 78 ob hv Zvukozapisni lejbli zaproshuvali takih muzikantiv yak Kaptanzade Ali Riza Bej Refik Fersan Dramali Hasan Sadettin Kajnak Dzhyumbyush Mehmet i Mildan Niyazi Bej Makami buli odnakovimi ale instrumenti zminilisya Teper kanto suprovodzhuvavsya dzhyumbyushem instrument shozhij na bezladovij bandzho udom i en Dominuvali fokstrot charlston i ritmi rumbi dominuvati Melodiyi skladalisya bilshe dlya sluhannya nizh dlya tancyu Nabuli populyarnosti spivaki Makbule Enver Mahmure i Neriman Beshiktashli Kemal Senman buv najzatrebuvanishim uchasnikom duetiv Sered tem doslidzhuvanih novimi kantodzhu z tur kantocu spivak abo kompozitor kanto najchastishim ob yektom satiri stala nova rol zhinok sho ne vidpovidaye ukladu Tureckoyi Respubliki Pisni na kshtalt Sarhos Kizlar z tur P yani divchata abo Sofor Kadinlar z tur Zhinki shoferi vikonuvalisya nibito na znak pomsti za vsi strazhdannya yaki voni perezhili v minulomu perebuvayuchi v rukah cholovikiv Inshi populyarni pisni taki yak Daktilo z tur Drukarka pro tovaristvo Secretaries 7 Bereli Kiz z tur Divchina v bereti i Kadin Asker Olursa z tur Yakbi zhinki buli soldatami buli spovneni gluzuvan i znushan Kanto rannogo periodu yak i v postrespublikanskij period zhivivsya perevazhno kulturoyu Stambula Velike j riznomanitne naselennya mista zabezpechuvalo yak personazhami tak i podiyami yaki lyagali v osnovu kanto Kanto vplinuv na muzichnij teatr Rimska ciganska muzika i kultura yaka sama bula ob yektom satiri zalishila svij slid u kanto Takozh vazhlivij vpliv mala muzika rumiv zokrema stambulskih Kanto ye bilshe uzagalnenim zhanrom nizh muzichnim terminom Bud yaku nezvichajnu melodiyu sho spiralasya na ninishni tendenciyi j smaki bud yaku muziku sho vikonuvalas riznimi instrumentami yaka mala vilnu ritmiku abo yakus noviznu nazivali kanto ce buv produkt miskoyi kulturi serednogo klasu Stambula Kanto vvazhavsya peredvisnikom ninishnoyi tureckoyi pop kulturi Populyarna muzikaPopulyarna muzika vidriznyayetsya vid tradicijnih zhanriv stilyami yaki uvijshli v turecku muzichnu industriyu pislya padinnya Osmanskoyi imperiyi cherez pragnennya do nacionalnoyi modernizaciyi v Tureckij Respublici vid 1924 roku vidkrittya Respubliki dlya zahidnih muzichnih viyan i rozvitok muziki vseredini krayini Pop muzika Koncert Tarkana 2011 rik Naprikinci 1950 h rokiv turecka pop muzika pochala rozvitok iz zapozichennya nizki inozemnih populyarnih stiliv sered yakih rok n rol tango i dzhaz Piznishe z yavilisya hip hop hevi metal i reggi Zirkoyu epohi aranzhmanu tur aranjman a ranzhuvannya 1970 h rokiv bula Pekkan yaka debyutuvala razom z Enriko Masiasom u koncertnomu zali Olimpiya v Parizhi todi yak MFO Mazhar Fuat Ozkan buli znamenitim gurtom tureckoyi pop sceni yakij z uspihom poyednuvav turecku prosodiyu z zahidnimi stilyami Takozh odniyeyu z najvidomishih tureckih pop zirok ye Sezen Aksu Vona zrobila znachnij vnesok u nepovtornij tureckij stil u pop muzici dodavshi jomu populyarnosti u sviti Vona takozh bula odniyeyu z prihilnic uchasti Turechchini v muzichnomu konkursi Yevrobachennya Yiyi pidopichna Sertab Erener vigrala konkurs 2003 roku Najpopulyarnishimi pop zirkami v Turechchini ye Tarkan Mustafa Sandal tr Serdar Ortach ta inshi Tarkan z albomom Simarik kompozitorom Chastini pisen yakogo takozh bula Sezen Aksu domigsya uspihu v Yevropi j Latinskij Americi Mustafa Sandal takozh mav 2005 roku uspih u Yevropi z singlom Isyankar Tureckij hip hop Tureckij hip hop stvorenij tureckimi trudovimi migrantami v Nimechchini yaki u svoyih tekstah vikoristovuvali temu rozcharuvannya stavlennyam Nimechchini do migrantiv 1995 roku turecko nimecka gromada stvorila hip hop gurt Cartel sprijnyatij neodnoznachno v Turechchini ta Nimechchini cherez revolyucijnu tematiku tekstiv pisen Hip hop nini maye shiroku populyarnist sered molodogo pokolinnya v Turechchini tr ru Gazapizm Sansar Salvo Pit10 Sehinsah Hayki Saian populyarni vikonavci suchasnoyi rep muziki v Turechchini Populyarnim ye takozh tureckij hip hop gurt Turks with Attitude z trekom My Melody zasnovanim na treku amerikanskogo rep duetu ru Check Out My Melody z vikoristannyam arabeski Tureckij trans Najpershij trans u Turechchini z nazvoyu Yalnizlik Dusunceler napisav Murtaza Hodzhami Anatolijskij rok Dokladnishe Rok muzika u Turechchini Barish Mancho Tureckij rok pochav rozvivatisya vid seredini 1960 h rokiv koli z yavilisya populyarni rok gurti v SShA i Velikij Britaniyi Nezabarom viniklo svoyeridne turecke zlittya roku i narodnoyi muziki yake otrimalo nazvu anatolijskij rok viznachennya yake nini pov yazuyut z bilshistyu tureckogo roku U 1970 1980 h z rozvitkom u SShA ta Yevropi psihodelichnogo roku v Turechchini vin nabuv znachnoyi populyarnosti cherez neridke vikoristannya zahidnimi rok grupami shidnih motiviv napriklad u Pink Floyd tr Dzhem Karadzha Selda Bagdzhan i Barish Mancho najvidomishi rok vikonavci a en tr najvidomishi gurti klasichnoyi anatolijskoyi rok muziki Pershi kompoziciyi Barisha Mancho vidnosyat do vitokiv anatolijskogo roku Nashid Islamskij nashid z ar أناشيد pisni takozh duzhe populyarnij u deyakih turkiv Najpopulyarnishim vikonavcem nashidu v Turechchini ye britanskij spivak azerbajdzhanskogo pohodzhennya tr koncert yakogo v Stambuli zibrav ponad 200 000 osib Inshij populyarnij tureckij spivak Feridun Ozdemir yakij spivaye perevazhno pro Allaha j istinnu viru Hevi metal i indastrial Pentagram za kordonom znanij yak en i ru turecki gurti yaki vikonuyut rok u zhanri hevi metal i indastrial Vidomimi solnimi vikonavcyami ye ru i Hajko Dzhepkin Blek metal i dez metal U zhanri blek metal i dez metal pracyuyut turecki andegraund gurti Witchtrap Ehrimen Satanized Godslaying Hellblast Burial Invocation Deggial Decaying Purity Pop rok U seredini 1970 h rokiv na tureckij muzichnij sceni z yavivsya tr yakij dlya molodih muzikantiv stav zrazkom dlya nasliduvannya Koncert Teomana v Stambuli Inshi uspishni turecki rok gurti z zahidnishim zvuchannyam maNga tr i Mor ve Otesi Solni rok vikonavci Shebnem Ferah en i tr U Turechchini takozh provodyatsya chislenni veliki rok festivali ta zahodi Sered shorichnih rok festivaliv u Turechchini Barisarock H2000 en i en Andegraundna i klubna muzika U Turechchini bagato klubiv osoblivo v Egejskomu regioni Alternativna muzichna scena odnak pohodit perevazhno z rozvinenoyi andegraundnoyi klubnoyi sceni Stambula v yakij didzheyi ob yednuyut minule z sogodennyam vikoristovuyuchi tradicijni motivi zi zvukami nyu ejdzha i elektronnoyu muzikoyu Merkan Dede stav odnim z najuspishnishih didzheyiv Turechchini zmishuyuchi trans z istorichnimi j mistichnimi sufijskimi pisnyami Inshim vsesvitno viznanim vikonavcem z andegraundnoyi muzichnoyi sceni Turechchini ye en Vin vipustiv pershij u Turechchini albom u zhanri hauz Vpliv sirijskih ta inshih bizhenciv ta immigrantiv na muzichnu kulturu Pripliv immigrantiv i bizhenciv iz Siriyi Iraku Pakistanu Centralnoyi Aziyi j afrikanskih krayin vplinuv na turecku muzichnu kulturu osoblivo na Stambul Taki gurti yak Bandista Country for Syria i Saktat zmishuyut muziku riznih stambulskih gromad bizhenciv stvoryuyuchi sumish tureckogo arabskogo greckogo i zahidnogo stiliv U rozvitku cogo stilyu znachna rol vulichnih muzikantiv Muzichna industriyaTurecka muzichna industriya vklyuchaye nizku galuzej vid zvukozapisnih kompanij do radiostancij i gromadskih i derzhavnih orkestriv Bilshist velikih zvukozapisnih kompanij bazuyutsya v rajoni Unkapani v Stambuli i predstavleni tureckim tovaristvom zvukozapisu MU YAP Najbilshi zvukozapisni kompaniyi viroblyayut materiali dlya artistiv yaki pidpisalisya na lejbl nazva torgovoyi marki chasto asociyuyetsya z konkretnim zhanrom abo muzichnim prodyuserom Zvukozapisni kompaniyi mozhut takozh prosuvati i prodavati poslugi artistiv za dopomogoyu publichnih vistupiv i koncertiv a takozh vistupi na telebachenni V ostanni roki muzichna industriya Turechchini potraplyala v skandali cherez z zrostannya nelegalnih zavantazhen muziki zahishenoyi avtorskim pravom i situaciyu z internet piratstvom u cilomu 13 chervnya 2006 roku Turecke tovaristvo zvukozapisu i The Orchard providnij distrib yutor nezalezhnoyi muziki v sviti dosyagli ugodi pro cifrovu globalnu distribuciyu U Turechchini nemaye rozvinenogo rinku singliv industriya bilshe oriyentovana na albomi hocha populyarni spivaki taki yak Endzha Evdzhimik i Tarkan z uspihom vipustili singli Bilshist tureckih muzichnih chartiv ne oriyentuyutsya na prodazhi albomiv a vimiryuyut populyarnist zavdyaki zvorotnomu zv yazku vid muzichnih klipiv i radiosluhachiv Turecki radiostanciyi chasto translyuyut populyarnu muziku Z poyavoyu na pochatku 1990 h rokiv komercijnogo radio i telebachennya vnaslidok chogo pripinilas monopoliya Tureckoyi teleradiokompaniyi TRT turecki gazetni mediamagnati vidkrili bagato tele i radiokompanij Ci kompaniyi sponsoruyut rizni muzichni premiyi taki yak Kral TV ale bilshist akreditovanih muzichnih premij zasnovani na prodazhah sho nadayutsya takimi promislovimi tovaristvami yak MU YAP i MJS Hocha veliki zvukozapisni kompaniyi dominuyut na tureckomu muzichnomu rinku isnuye nezalezhna muzichna industriya indi muzika Indi muzika perevazhno pov yazana z lokalnimi lejblami z obmezhenim rozdribnim rozpovsyudzhennyam za mezhami nevelikogo regionu Spivaki inodi zapisuyutsya dlya indi lejblu shob otrimati dostatnye viznannya dlya pidpisannya kontraktu z velikim lejblom inshi vvazhayut za krashe zalishatisya na indi lejbli protyagom usiyeyi kar yeri Indi muzika mozhe stvoryuvatisya v stilyah shozhih na masovu muziku ale chasto nedostupna nezvichna abo neprivabliva dlya masovogo sluhacha Indi muzikanti chasto vipuskayut deyaki abo vsi svoyi pisni v interneti dlya bezkoshtovnogo skachuvannya i prosluhovuvannya Sered najuspishnishih turkiv za kordonom pov yazanih z indi muzikoyu Ahmet Ertegyun i jogo brat Nesuhi Ertegyun iz Atlantic Records yaki mali znachnij vpliv na R amp B i soul u Pivnichnij Americi i potrapili v Zal slavi rok n rolu Muzichna osvitaShkola vikladachiv muziki 1930 ti roki nini Ankarska derzhavna konservatoriya Muzika zajmaye svoye misce v osviti v Turechchini i ye chastinoyu bilshosti abo vsih shkilnih sistem u krayini Vishi shkoli zazvichaj proponuyut zanyattya zi spivu perevazhno horovi ta instrumentalni u formi velikogo shkilnogo gurtu abo socialnih klubiv i spilnot tureckoyi klasichnoyi abo narodnoyi muziki vidomih yak dzhemiyet s tur cemiyet tovaristvo Muzika takozh ye chastinoyu postanovok shkilnih dramgurtkiv Bagato derzhavnih i privatnih shkil sponsoruyut muzichni klubi i gurti najchastishe vklyuchayut marshovu grupu yaka provodit marshi Mehter na shkilnih festivalyah Prote chas sho pridilyayetsya muzici v shkolah obmezhenij i znachna chastina ditej i doroslih maye obmezheni muzichni zdibnosti Visha osvita v galuzi muziki v Turechchini perevazhno bazuyetsya na velikih universitetah pov yazanih z derzhavnimi muzichnimi akademiyami ta konservatoriyami Konservatoriya zazvichaj ye viddilom universitetu a ne okremoyu ustanovoyu Bagato studentiv vstupayut u konservatoriyi v zvichajnomu dlya vstupu do universitetu vici v deyakih konservatoriyah takozh ye licej specializovana muzichna shkola dlya ditej vikom vid 14 do 18 rokiv Konservatoriyi chasto mayut viddil muzikoznavstva i provodyat doslidzhennya z bagatoh stiliv muziki osoblivo tureckih tradicijnih zhanriv a takozh zberigayut muzichni bazi danih u svoyih zvukovih bibliotekah Svyata ta festivaliMuzika vazhliva chastina deyakih tureckih svyat i festivaliv osoblivo v svyatkuvanni Navrezu i religijnih svyat takih yak Ramadan tradicijnij chas dlya tancyuristiv tancyu zhivota vesillya svyatkuyut pid veseli melodiyi a pohoroni oplakuyutsya pid zhalibnu muziku Marshi Nezalezhnosti vazhliva chastina svyat nacionalnoyi nezalezhnosti ta Mizhnarodnogo dnya zahistu ditej vidbuvayutsya 23 kvitnya i 30 serpnya v Den Peremogi svyato priurochene do richnici vijni za nezalezhnist Turechchini Muzika takozh ye skladovoyu regionalnih festivaliv yaki vidznachayutsya po vsij krayini napriklad na muzichnomu i tancyuvalnomu Paradi i festivali v Zonguldaku Stambul Ankara j Izmir takozh ye domom dlya chislennih muzichnih festivaliv riznih stiliv vid blyuzu j dzhazu do indi roku i hevi metalu Deyaki muzichni festivali strogo lokalni za svoyimi masshtabami nimi keruyut miscevi promouteri Ostannim chasom veliki kompaniyi bezalkogolnih napoyiv organizovuyut svoyi muzichni festivali taki yak Rock n Coke i Fanta yaki privablyuyut bagatoh lyudej PrimitkaStokes Martin 2000 Sounds of Anatolia Penguin Books ISBN 1 85828 636 0 str 396 410 History of music in Turkey Istanbul Music Scene Tradition of Notation in the History of Turkish Music Uskudar Musiki Cemiyeti The Fasil Garem do i posle Hyurrem Persidskaya i tureckaya muzyka Male belly dance in Turkey nedostupne posilannya Tancy s drakonami Mify i legendy Muzyka v cyganskoj kulturnoj tradicii Gid Stambul Kak razvivalas muzykalnaya kultura v Turcii Arhiv originalu za 26 sichnya 2017 Procitovano 16 lyutogo 2018 Parad voennogo orkestra yanychar Dunaj Reka imperij Bellman Jonathan 1993 The Style Hongrois in the Music of Western Europe Northeastern University Press ISBN 1 55553 169 5 str 13 14 Tureckaya muzyka istoriya i kritika nedostupne posilannya Arhiv originalu za 16 bereznya 2019 Procitovano 30 kvitnya 2021 Onedio com Istiklal Marsi nin Bestecisi Osman Zeki Ungor un Hayatina Dair Bilgiler Turkish Onedio Procitovano 22 serpnya 2019 Bartok Bela amp Suchoff Benjamin 1976 Turkish Folk Music from Asia Minor The New York Bartok Archive Studies in Musicology No 7 Princeton University Press ISBN 0 691 09120 X str 50 Arhiv originalu za 16 veresnya 2023 Procitovano 16 lyutogo 2018 Erderner Yildiray 1995 The Song Contests of Turkish Minstrels Improvised Poetry Sung to Traditional Music Milman Parry Studies in Oral Tradition Garland Science ISBN 0 8153 1239 3 str 36 Seldzhukskaya epoha istorii Kavkaza Minstrel Literature Obshie elementy iz ustnoj poezii v kyrgyzskoj i tureckoj literature nedostupne posilannya Gulben Ergen Kalbimi Koydum Arhiv originalu za 5 kvitnya 2016 Procitovano 30 kvitnya 2021 Sakralno religioznaya muzyka narodov Dagestana v sovremennyh socio kulturnyh usloviyah Kak chitali Koran tatary Filosofskie aspekty sufizma Etot den v istorii 29 maya nedostupne posilannya Tureckij fenomen islam i marksizm v odnom flakone A Ignatenko Madzhnun i Don Kihot Arhiv originalu za 30 kvitnya 2021 Procitovano 30 kvitnya 2021 Umer tureckij bard Neshet Ertash nedostupne posilannya Sivas ta Ozanlar Muzesi acildi Evrejskaya muzyka Osmanskoj imperii Shiity v osmanskoj imperii nedostupne posilannya z Dekabr 2019 Izmir de 4 bin kisi ayni anda zeybek oynadi Pontic Music Page Perkembangan Musik Timur Tengah A voice of their own Music and social cohesion in Turkish Alevi life Buyuk Turkce Sozluk Direklerarasi ni bir de boyle dinleyin Melez Bir Muzik Kanto S Zeki Cavdaroglu Sen saril o sana sarilmazsa Digital Tradition Arrangement and Labor in Istanbul s Recording Studio Culture Arhiv originalu za 13 bereznya 2016 Procitovano 30 kvitnya 2021 Cahit Berkay Tarkan Kenan Dogulu ve Mustafa Sandal 10 lu yaslara hitap ediyor Migrant Workers in Germany The Lowest of the Low The Story of Turkish Hip Hop Arhiv originalu za 16 lyutogo 2018 Procitovano 16 lyutogo 2018 Izvestnyj ispolnitel nashidov Sami Yusuf vstretit Uraza bajram v Kazani Islamic Pop Music in Turkey The Music Sound Hayko Cepkin Arhiv originalu za 16 lyutogo 2018 Procitovano 16 lyutogo 2018 Pop music takes shape Iste Mercan Dede Gunun albumu Elektronik muzige His nakli Meet the migrant musicians bringing new sounds to Istanbul The Orchard Signs Global Distribution and Marketing Agreement With MU YAP Istanbul da her yil yapilan festivaller neler nedostupne posilannya z Dekabr 2019