Стівен Майкл Райх (Стів Райх, англ. Stephen Michael Reich, [ˈraɪʃ]; нар. 3 жовтня 1936, Нью-Йорк) — американський композитор, відомий своїм внеском у розвиток музики мінімалізму в середині та наприкінці 1960-х. Творчість Райха відзначається використанням повторюваних фігур, повільного гармонійного ритму та канонів. Райх описує цю концепцію у своєму есе «Музика як поступовий процес»: «Мене цікавлять процеси, які можна відчути. Я хочу мати можливість чути процес, що відбувається в музиці, яка звучить». Для цього в його музиці використовується техніка фазового зсуву, коли фраза дещо змінюється в часі, в потоці, який чітко відчутний для слухача.
Стів Райч | |
---|---|
англ. Steve Reich | |
Ім'я при народженні | англ. Stephen Michael Reich |
Народився | 3 жовтня 1936[1][2][…] (87 років) Нью-Йорк, Нью-Йорк, США[4][5][5] |
Країна | США[6] |
Діяльність | композитор, музикант, videographer |
Alma mater | d (1963)[7], Джульярдська школа (1961)[7] і Корнелльський університет (1957)[7] |
Вчителі | Даріус Мійо |
Знання мов | англійська[8][9] |
Членство | Американська академія мистецтв та літератури, Американська академія мистецтв і наук, Баварська академія витончених мистецтв і d |
Роки активності | 1963 — тепер. час |
Жанр | мінімалізм |
Magnum opus | d, d, d і d |
У шлюбі з | d |
Нагороди | |
IMDb | ID 0716962 |
Сайт | stevereich.com |
|
Його інновації включають використання стрічкових петель для створення фазових патернів, як у ранніх композиціях It's Gonna Rain (1965) та Come Out (1966), а також використання простих, чутних процесів, як у Pendulum Music (1968) та Four Organs (1970). Запис 1978 року Music for 18 Musicians допоміг закріпити мінімалізм як напрямок. У 1980-х роках творчість Райха набула більш похмурого характеру з появою історичних тем, а також тем з його єврейської спадщини, зокрема, Different Trains (1988).
Стиль Райха вплинув на багатьох сучасних композиторів і гуртів, особливо у США. Музичний критик Ендрю Клементс, пишучи в The Guardian, припустив, що Райх є одним з «жменьки живих композиторів, які можуть з повним правом стверджувати, що вони змінили напрямок музичної історії».
Ранні роки
Райх народився в Нью-Йорку в сім'ї єврейських батьків, бродвейської поетеси Джун Сілман і Леонарда Райха. Коли йому був один рік, батьки розлучилися, і Райх ділив свій час між Нью-Йорком і Каліфорнією. Він є зведеним братом письменника Джонатана Керролла. У дитинстві йому давали уроки гри на фортепіано, і він описує, що ріс серед «улюбленців середнього класу», не маючи можливості слухати музику, написану до 1750 або після 1900 року. У віці 14 років він почав серйозно займатися музикою, почувши музику епохи бароко і більш ранню, а також музику 20-го століття. Райх вивчав гру на барабанах з Роландом Колоффом, щоб грати джаз. Під час навчання в Корнелльському університеті він спеціалізувався на музиці і закінчив його в 1957 році зі ступенем бакалавра філософії. Бакалаврська робота Райха була присвячена Людвігу Вітгенштейну; пізніше він поклав тексти цього філософа на музику в альбомах Proverb (1995) і You Are (variations) (2006).
Протягом року після закінчення школи Райх вивчав композицію приватно з Холом Овертоном, а потім вступив до Джульярдської школи, де працював з Вільямом Бергсма та Вінсентом Персічетті (1958—1961). Згодом він вступив до Коледжу Міллса в Окленді, штат Каліфорнія, де навчався у Лучано Беріо та Даріуса Мійо (1961—1963) і здобув ступінь магістра композиції. У коледжі Райх написав твір Melodica для мелодики та магнітофону, який з'явився у 1986 році на триплатівковому релізі Music from Mills.
Райх співпрацював з Центром магнітофонної музики Сан-Франциско разом з Пауліною Оліверос, Рамоном Сендером, Мортоном Суботником, Філом Лешем і Террі Райлі. Він брав участь у прем'єрі In C Райлі і запропонував використовувати імпульс восьмої ноти, який зараз є стандартним у виконанні цього твору.
Кар'єра
1960-ті
Ранні композиторські спроби Райха включали експерименти з дванадцятитональною композицією, але він вважав ритмічні аспекти числа дванадцять більш цікавими, ніж звуковисотні. Райх також написав саундтреки до фільмів Plastic Haircut (1963), Oh Dem Watermelons (1965) та Thick Pucker (1965), трьох фільмів Роберта Нельсона. Саундтрек до Plastic Haircut, написаний у 1963 році, був короткометражним стрічковим колажем, можливо, першим у творчості Райха. Саундтрек до Oh Dem Watermelons взяв за основу дві мелодії менестрелів 19-го століття і використав повторювані фрази, об'єднані у великий канон з п'яти частин. Музика до фільму Thick Pucker виникла з вуличних записів, які Райх робив, гуляючи Сан-Франциско з Нельсоном, який знімав на чорно-білу 16-міліметрову плівку. Цей фільм більше не зберігся. Четвертий фільм 1965 року, тривалістю близько 25 хвилин і під умовною назвою Thick Pucker II, був змонтований Нельсоном з уривків тієї зйомки та більшої кількості сирих аудіозаписів Райха. Нельсон не був задоволений фільмом, що вийшов, і ніколи його не показував.
На Райха вплинув колега-мінімаліст Террі Райлі, чия робота In C поєднує прості музичні патерни, зміщені в часі, для створення повільного, зв'язного цілого. Райх застосував цей підхід до написання свого першого великого твору It's Gonna Rain. Написаний у 1965 році, твір використовував фрагмент проповіді про кінець світу, яку виголосив вуличний проповідник чорних п'ятдесятників, відомий як Брат Волтер. Райх спирався на свої ранні стрічкові роботи, переносячи останні три слова фрагмента, «It's gonna rain!», на кілька стрічкових петель, які поступово виходять з фази одна одної.
У 13-хвилинному творі Come Out (1966) використано подібні маніпуляції із записом однієї репліки Деніела Хемма, одного з неправдиво звинувачених членів Гарлемської шістки, який був тяжко поранений поліцією. Уцілілий, якого побили, зробив синець на тілі, щоб переконати поліцію в побитті. У розмовній репліці є фраза «щоб кров із синця вийшла, щоб показати їм». Райх перезаписав фрагмент «виходьте, щоб показати їм» на двох каналах, які спочатку звучать в унісон. Вони швидко вислизають із синхронізації; поступово розбіжність збільшується і перетворюється на реверберацію. Потім два голоси розділяються на чотири, які безперервно повторюються, потім на вісім, і так триває доти, доки слова не стають нерозбірливими, залишаючи слухачеві лише ритмічні та тональні патерни мови.
Melodica (1966) бере ідею фазового зациклення з його попередніх робіт і застосовує її до інструментальної музики. Стів Райх взяв просту мелодію, яку зіграв на мелодиці, а потім записав її. Потім він накладає мелодію на два окремі канали і повільно виводить їх у протифазі, створюючи складну переплетену мелодію. Цей твір дуже схожий на Come Out за ритмічною структурою і є прикладом того, як один ритмічний процес може бути реалізований у різних звуках для створення двох різних музичних творів. Райх був натхненний на написання цього твору сном, який він побачив 22 травня 1966 року, і створив його за один день. Melodica стала останнім твором Райха, написаним виключно для магнітофонної плівки, і він вважає її своїм переходом від магнітофонної музики до інструментальної.
Першою спробою Райха перенести цю техніку фазування з магнітофонного запису на живе виконання стала композиція Piano Phase 1967 року для двох фортепіано. У Piano Phase виконавці повторюють швидку дванадцятинотну мелодійну фігуру, спочатку в унісон. Поки один виконавець тримає темп з робототехнічною точністю, інший трохи прискорює темп, поки дві партії знову не вирівнюються, але з різницею в одну шістнадцяту ноту. Тоді другий виконавець відновлює попередній темп. Цей цикл прискорення, а потім зупинки триває протягом всієї п'єси; цикл проходить повне коло тричі, другий і третій цикли використовують коротші версії початкової фігури. Violin Phase, також написана в 1967 році, побудована на цих же лініях. Прем'єри Piano Phase та Violin Phase відбулися в рамках серії концертів у нью-йоркських мистецьких галереях.
Схожим, але менш відомим прикладом так званої музики процесу є Pendulum Music (1968), що складається зі звуку кількох мікрофонів, які розгойдуються над динаміками, до яких вони прикріплені, створюючи при цьому зворотний зв'язок. Pendulum Music ніколи не був записаний самим Райхом, але був представлений рок-аудиторії групою Sonic Youth наприкінці 1990-х років.
Райх також намагався створити ефект фазування у творі, «який не потребував би жодного інструменту, окрім людського тіла». Він виявив, що ідея фазування не підходить для простих способів створення звуку, над якими він експериментував. Натомість він написав твір Clapping Music (1972), в якому виконавці не фазифікуються один з одним, а натомість один виконавець продовжує один рядок фрази довжиною 12 восьмих нот (12 квінт), а інший зміщується на одну восьму ноти кожні 12 тактів, доки обидва виконавці не зазвучать в унісон 144 такти пізніше.
Прототип 1967 року Slow Motion Sound не був виконаний, хоча Кріс Г'юз виконав його через 27 років під назвою Slow Motion Blackbird на своєму альбомі Shift 1994 року, що вийшов під впливом Райха. Він представив ідею сповільнення записаного звуку до багаторазового збільшення його початкової довжини без зміни висоти або тембру, яку Райх застосував у Four Organs (1970), де йдеться саме про збільшення. У творі маракаси грають швидкий імпульс восьмої ноти, тоді як чотири органи підкреслюють певні восьмі ноти за допомогою 11-го акорду. Таким чином, цей твір має справу з повторенням і тонкими ритмічними змінами. На відміну від типової для Райха циклічної структури, Four Organs є унікальним серед його творів у використанні лінійної структури — зовні схожі Phase Patterns, також для чотирьох органів, але без маракас, є (як випливає з назви) циклічною фазовою п'єсою, подібною до інших творів, написаних у цей період. Four Organs було виконано в рамках програми Бостонського симфонічного оркестру, і це був перший твір Райха, який прозвучав у великому традиційному залі.
1970-ті
У 1970 році Райх вирушив у п'ятитижневу подорож до Гани з метою вивчення музики, під час якої він навчався у майстра-барабанщика Гідеона Алорвої. Райх також вивчав балійський гамелан у Сієтлі в 1973 і 1974 роках. Зі свого африканського досвіду, а також з «Досліджень африканської музики» А. М. Джонса про музику народу еве, Райх черпав натхнення для свого 90-хвилинного твору Drumming, який він створив невдовзі після повернення. Написана для ансамблю ударних інструментів з дев'яти осіб, жіночих голосів і піколо, Drumming ознаменувала початок нового етапу в його кар'єрі, адже приблизно в цей час він створив свій ансамбль Steve Reich and Musicians і дедалі більше зосереджувався на композиції та виконанні з ними. Steve Reich and Musicians, який мав стати єдиним ансамблем, що інтерпретуватиме його твори протягом багатьох років, досі продовжує працювати з багатьма його первинними учасниками.
Після Drumming Райх відійшов від техніки «фазового зсуву», яку він започаткував, і почав писати більш складні твори. Він досліджував інші музичні процеси, такі як аугментація (часове подовження фраз і мелодійних фрагментів). Саме в цей період він написав такі твори, як Music for Mallet Instruments, Voices and Organ (1973) та Six Pianos (1973).
У 1974 році Райх почав писати Music for 18 Musicians. Цей твір містив багато нових ідей, хоча й відсилає до попередніх творів. В її основі лежить цикл з одинадцяти акордів, представлених на початку (під назвою «Pulses»), за яким слідує невелика частина музики, заснована на кожному акорді («Sections I—XI»), і, нарешті, повернення до початкового циклу («Pulses»). Це була перша спроба Райха писати для більших ансамблів. Збільшення кількості виконавців дало більше можливостей для психоакустичних ефектів, які захопили Райха, і він зазначив, що хотів би «дослідити цю ідею далі». Райх зауважив, що цей твір містив більше гармонійного руху в перші п'ять хвилин, ніж будь-який інший твір, написаний ним. Steve Reich and Musicians зробили прем'єрний запис цього твору на лейблі ECM Records.
Райх досліджував ці ідеї далі у своїх часто записуваних творах Music for a Large Ensemble (1978) та Octet (1979). У цих двох творах Райх експериментував з «людським диханням як мірою музичної тривалості… акорди, які грають труби, написані так, щоб їх можна було виконувати на одному зручному вдиху». Людські голоси є частиною музичної палітри Music for a Large Ensemble, але безсловесні вокальні партії просто складають частину текстури (як і в Drumming). У Octet та його першому оркестровому творі Variations for Winds, Strings and Keyboards (також 1979) музика Райха демонструє вплив біблійної кантилени, яку він вивчав в Ізраїлі з літа 1977 року. Після цього людський голос, що співає текст, відіграватиме дедалі важливішу роль у музиці Райха.
Техніка ... полягає в тому, що ми беремо вже існуючі мелодійні патерни і нанизуємо їх один на одного, щоб утворити довшу мелодію, яка слугує священному тексту. Якщо ви забираєте текст, вам залишається ідея складання невеликих мотивів у довші мелодії - техніка, з якою я раніше не стикався. |
У 1974 році Райх опублікував книгу Writings About Music, що містить есеї про його філософію, естетику та музичні проєкти, написані між 1963 і 1974 роками. Оновлена і значно об'ємніша збірка, Writings About Music (1965—2000), була опублікована у 2002 році.
1980-ті
У 1980-х роках творчість Райха набула більш похмурого характеру з появою історичних тем, а також тем з його єврейської спадщини. Tehillim (1981), псалми на івриті, — перший твір Райха, який відверто вказує на його єврейське походження. Твір складається з чотирьох частин і написаний для ансамблю з чотирьох жіночих голосів (одного високого сопрано, двох ліричних сопрано та одного альта), піколо, флейти, гобоя, англійського ріжка, двох кларнетів, шести перкусій (гра на маленьких налаштованих бубнах без дзвіночків, плескання в долоні, маракаси, маримби, вібрафона та кроталі), двох електронних органів, двох скрипок, альта, віолончелі та контрабаса, а також з підсиленими голосами, струнними та духовими. Написаний на тексти з Псалмів 19:2-5 (19:1-4 у християнських перекладах), 34:13-15 (34:12-14), 18:26-27 (18:25-26) та 150:4-6, Tehillim відрізняється від інших творів Райха своєю формальною структурою; використання текстів довжиною в кілька рядків, а не фрагментів, як у попередніх творах, робить мелодику основним елементом. Використання формального контрапункту та функціональної гармонії також контрастує з вільно структурованими мінімалістичними творами, написаними раніше.
У Different Trains (1988), для струнного квартету та магнітофонної стрічки, Райх використовує записану мову, як і в своїх попередніх роботах, але цього разу як мелодійний, а не ритмічний елемент. У Different Trains Райх порівнює і протиставляє свої дитячі спогади про подорожі потягом між Нью-Йорком і Каліфорнією у 1939—1941 роках з дуже різними потягами, які використовувалися для транспортування сучасних європейських дітей на смерть під час нацистського правління. Запис Different Trains у виконанні Kronos Quartet був удостоєний премії Ґреммі за найкращу класичну сучасну композицію у 1990 році. Річард Тарускін описав цю композицію як «одну з небагатьох адекватних мистецьких відповідей у будь-якому середовищі — на Голокост», і він вважає, що цей твір забезпечив Райху місце серед великих композиторів 20-го століття.
1990-ті
У 1993 році Райх співпрацював зі своєю дружиною, відеохудожницею Берил Корот, над оперою The Cave, яка досліджує коріння юдаїзму, християнства та ісламу через слова ізраїльтян, палестинців та американців, які музично повторює ансамбль. Твір для перкусії, голосів та струнних — це музичний документальний фільм, названий на честь Печери патріархів у Хевроні, де зараз стоїть мечеть і де, за переказами, був похований Авраам.
Райх і Корот співпрацювали над оперою Three Tales, яка розповідає про катастрофу «Гінденбурга», випробування ядерної зброї на атолі Бікіні та інші більш сучасні проблеми, зокрема, про вівцю Доллі, клонування та технологічну сингулярність.
Райх використовував техніку семплювання для таких творів, як Three Tales і City Life 1994 року. Він повернувся до написання суто інструментальних творів для концертного залу, починаючи з Triple Quartet 1998 року, написаного для Kronos Quartet, який можна виконувати струнним квартетом і магнітофоном, трьома струнними квартетами або струнним оркестром із 36 інструментів. За словами Райха, на твір вплинули струнні квартети Бартока та Альфреда Шнітке, а також Yo Shakespeare Майкла Гордона.
2000-ні
Інструментальна серія для концертного залу продовжилася Dance Patterns (2002), Cello Counterpoint (2003) та численними творами, зосередженими на варіаціях: You Are (Variations) (2004), Variations for Vibes, Piano and Strings (2005) та Daniel Variations (2006). You Are озирається на вокальну творчість Tehillim та The Desert Music, тоді як Daniel Variations, які Райх назвав «набагато темнішими, зовсім не такими, якими я відомий», частково натхненні смертю журналіста Деніела Перла.
У 2002 році Вальтер Фінк запросив Райха на щорічний Komponistenporträt музичного фестивалю в Рейнгау, де він став 12-м композитором.
У грудні 2010 року Nonesuch Records та Indaba Music провели конкурс реміксів, на який надійшло понад 250 робіт, а фінал судили Стів Райх та Крістіан Кері. У відповідному інтерв'ю BBC Райх сказав, що, написавши твір, він більше ніколи не змінюватиме його сам; «Що зроблено, те зроблено», — сказав він. З іншого боку, він визнав, що ремікси мають давню традицію, наприклад, відомі релігійні музичні твори, мелодії яких були перероблені в нові пісні.
2010-ті
У березні 2011 року Райх вперше представив твір WTC 9/11, написаний для струнного квартету та магнітофонної стрічки (подібний до інструментарію Different Trains). Його виконав Kronos Quartet в Дюкському університеті, Північна Кароліна, США.
5 березня 2013 року Лондонська симфонієта під керівництвом Бреда Лубмана в Королівському фестивальному залі в Лондоні представила світову прем'єру Radio Rewrite для ансамблю з 11 музикантів, натхненного музикою Radiohead. Програма також включала для ансамблю з 12 виконавців, для двох осіб і чотирьох рук за участю самого Райха та перкусіоніста Коліна Каррі, Electric Counterpoint з електрогітарою Матса Бергстрема у супроводі багатошарового саундтреку, а також дві невеликі ансамблеві п'єси Райха, одна для акустичних інструментів, інша — для електроінструментів і магнітофонної стрічки.
Прем'єра Music for Ensemble and Orchestra відбулася 4 листопада 2018 року у виконанні Лос-Анджелеського філармонічного оркестра під керівництвом Сусанни Мялккі в Концертному залі Волта Діснея, що ознаменувало повернення Райха до написання творів для оркестру після більш ніж тридцятирічної перерви.
З 2006 року Райх живе зі своєю дружиною Берил Корот у будинку на півночі штату Нью-Йорк.
Нагороди
У 2005 році Райх був нагороджений медаллю Едварда Макдауелла.
У жовтні 2006 року Райх був нагороджений музичною премією Praemium Imperiale.
25 січня 2007 року Райх разом із джазовим саксофоністом Сонні Роллінзом став лауреатом Polar Music Prize 2007 року.
20 квітня 2009 року Райх отримав Пулітцерівську премію 2009 року за музику, відзначивши Double Sextet, вперше виконаний у Річмонді 26 березня 2008 року. У рецензії цей твір названо «великим твором, який демонструє здатність спрямувати початковий сплеск енергії у масштабну музичну подію, побудовану з майстерним контролем і постійно інтригує слух».
У травні 2011 року Стів Райх отримав ступінь почесного доктора Музичної Консерваторії Нової Англії.
У 2012 році Стів Райх отримав Золоту медаль у галузі музики Американської академії мистецтв і літератури.
У 2013 році Райх отримав премію BBVA Foundation Frontiers of Knowledge Awards в галузі сучасної музики у розмірі 400 000 доларів США за нову концепцію музики, засновану на використанні реалістичних елементів зі сфери повсякденного життя та інших, запозичених з традиційної музики Африки та Азії.
У вересні 2014 року Райх був нагороджений «Leone d'Oro» («Золотим левом за життєві досягнення в музиці») на Венеційській бієнале.
У березні 2016 року Райх отримав ступінь почесного доктора Королівського музичного коледжу в Лондоні.
Вплив
Американський композитор і критик Кайл Ганн сказав, що Райх «може … вважатися, за загальним визнанням, найвидатнішим з нині живих композиторів Америки». Стиль композиції Райха вплинув на багатьох інших композиторів та музичні гурти, включаючи Джона Адамса, прогресивний рок-гурт King Crimson, гітариста нью-ейдж Майкла Хеджеса, арт-поп та електронного музиканта Браяна Іно, експериментальний арт-музичний гурт The Residents, електронний гурт Underworld, композиторів, пов'язаних з фестивалем Bang on a Can (включаючи Девіда Ленга, Майкла Гордона та Джулію Вулф), а також численні інді-рок музикантів, включаючи авторів пісень Суф'яна Стівенса та Метью Хілі з гурту The 1975, та інструментальні ансамблі Tortoise, The Mercury Program, та Godspeed You! Black Emperor (які назвали невидану пісню «Steve Reich»).
Джон Адамс сказав: «Він не стільки винайшов велосипед, скільки показав нам новий спосіб їздити». Він також вплинув на художників, таких як Брюс Науман, і багато відомих хореографів, які ставили танці на його музику, зокрема Еліот Фелд, Їржі Киліан, Дуглас Лі та Джером Роббінс; він висловлював особливе захоплення роботами Анни Терези де Кеерсмакер, поставленими на його твори.
Включивши семпл Electric Counterpoint (1987) Райха у трек «Little Fluffy Clouds» 1990 року, британський ембієнт-техно гурт The Orb відкрив його музику новому поколінню слухачів. 1999 року альбом Reich Remixed містив ремікси на ряд творів Райха від різних продюсерів електронної танцювальної музики, таких як DJ Spooky, Kurtis Mantronik, Ken Ishii, Coldcut та інших.
Cello Counterpoint Райха (2003) став натхненням для серії замовлень для віолончелі соло з попередньо записаними віолончелями, виконаних Ешлі Батгейт у 2017 році, включаючи нові твори Емілі Кулі та Алекса Вайзера.
Райх часто згадує Перотіна, Баха, Дебюссі, Бартока та Стравинського як композиторів, якими він захоплюється і які сильно вплинули на нього в молодості. Джаз відіграє важливу роль у формуванні музичного стилю Райха, і двома з перших впливів на його творчість були вокалісти Елла Фіцджеральд та Альфред Деллер, чий акцент на художніх можливостях голосу з невеликою кількістю вібрацій та інших змін став натхненням для його ранніх робіт. Стиль Джона Колтрейна, який Райх описав як «гру великої кількості нот під дуже мало гармоній», також мав вплив; особливий інтерес викликав альбом Africa/Brass, який «був в основному півгодини в тональності Мі». Вплив джазу на Райха включає в себе його коріння, а також західноафриканську музику, яку він вивчав під час своїх читань та візиту до Гани. Інші важливі впливи — Кенні Кларк і Майлз Девіс, а також друзі-художники, такі як Сол Левітт і Річард Серра. Райх також заявляв, що захоплюється музикою гурту Radiohead, що призвело до створення його композиції Radio Rewrite.
Роботи
Композиції
- Pitch Charts (1963)
- Саундтрек для Plastic Haircut (1963)
- Music for two or more pianos (1964)
- Livelihood (1964)
- It's Gonna Rain (1965)
- Саундтрек для Oh Dem Watermelons (1965)
- Come Out (1966)
- Melodica (1966)
- Reed Phase (1966)
- Piano Phase (1967)
- Slow Motion Sound (1967)
- Violin Phase (1967)
- My Name Is (1967)
- Pendulum Music (1968)
- Pulse Music (1969)
- Four Log Drums (1969)
- Four Organs (1970)
- Phase Patterns (1970)
- Drumming (1970/1971)
- Clapping Music (1972)
- Music for Pieces of Wood (1973)
- Six Pianos (1973)
- Music for Mallet Instruments, Voices and Organ (1973)
- Music for 18 Musicians (1974–76)
- Music for a Large Ensemble (1978)
- Octet (1979)
- Variations for Winds, Strings and Keyboards (1979)
- Tehillim (1981)
- Vermont Counterpoint (1982)
- The Desert Music (1983)
- Sextet (1984)
- New York Counterpoint (1985)
- Three Movements (1986)
- Electric Counterpoint (1987)
- The Four Sections (1987)
- Different Trains (1988)
- The Cave (1993)
- Duet (1993)
- Nagoya Marimbas (1994)
- City Life (1995)
- Proverb (1995)
- Triple Quartet (1998)
- Know What Is Above You (1999)
- Three Tales (1998—2002)
- Dance Patterns (2002)
- Cello Counterpoint (2003)
- You Are (Variations) (2004)
- For Strings (with Winds and Brass) (1987/2004)
- Variations for Vibes, Pianos, and Strings (2005)
- Daniel Variations (2006)
- Double Sextet (2007)
- 2×5(2008)
- Mallet Quartet (2009)
- WTC 9/11 (2010)
- Finishing the Hat (2011)
- Radio Rewrite (2012)
- Quartet (2013)
- Pulse (2015)
- Runner (2016)
- For Bob (2017)
- Music for Ensemble and Orchestra (2018)
- Reich/Richter'' (2019)
- Traveler's Prayer (2020)
Фільмографія
- Phase to Face, документальний фільм про Стіва Райха від Еріка Дармона та Франка Малле (EuroArts, 2011)
Книги
Примітки
- Person Profile // Internet Movie Database — 1990.
- SNAC — 2010.
- Encyclopædia Britannica
- Deutsche Nationalbibliothek Record #119286769 // Gemeinsame Normdatei — 2012—2016.
- Archivio Storico Ricordi — 1808.
- Museum of Modern Art online collection
- Komponisten-Porträts: Bilder und Daten — 1 — Reclam-Verlag, 2003. — 400 с. —
- Bibliothèque nationale de France BNF: платформа відкритих даних — 2011.
- CONOR.Sl
- Composer Steve Reich on turning 80, writing live music and finding faith. The Globe and Mail (en-GB) . 13 квітня 2016. Процитовано 11 листопада 2017.
I'm not sure what my grandfather said when he came here, but my father always said Reich, as though it were "sh," so that's what I said, and then I started going to Germany, and realized it was Reich "rike" – my son insists on that pronounciation, with the k. So I'm a "rysh" and he's a "rike."
- Mertens, W. (1983), American Minimal Music, Kahn & Averill, London, (p. 11).
- Michael Nyman, writing in the preface of Mertens' book refers to the style as «so called minimal music»[] (Mertens p. 8).
- «The term 'minimal music' is generally used to describe a style of music that developed in America in the late 1960s and 1970s; and that was initially connected with the composers La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, and Philip Glass.» Sitsky, L. (2002), Music of the Twentieth-century Avant-garde: A Biocritical Sourcebook,Greenwood Press, Westport, Connecticut. (p. 361)
- Colannino, Justin; Gómez, Francisco; Toussaint, Godfried T. (2009). Analysis of Emergent Beat-Class Sets in Steve Reich's 'Clapping Music' and the Yoruba Bell Timeline. Perspectives of New Music. 47 (1): 111—134. ISSN 0031-6016. JSTOR 25652402.
- Blair Sanderson. Steve Reich: Music for 18 Musicians (1978) Review by Blair Sanderson (англ.). AllMusic. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Radio 3 Programmes – Composer of the Week, Steve Reich (b. 1936), Episode 1 (англ.). BBC. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Steve Reich and Minimalism (англ.). prezi.com. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Steve Reich (англ.). famouscomposers.net. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Paul Griffiths, «Reich, Steve [Stephen] (Michael)», Музичний словник Грова, second edition, edited by Стенлі Седі і Джон Тиррелл (London: Macmillan, 2001).
- Cott, Jonathan (1996). . The Steve Reich Website. Архів оригіналу за 9 травня 2022. Процитовано 6 жовтня 2023.
Actually, I wrote a thesis criticizing Gilbert Ryle for criticizing Wittgenstein.
- Steve Reich, American composer (англ.). Британіка. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Gene Tyranny. Music from Mills Review by "Blue" Gene Tyranny (англ.). AllMusic. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Bernstein, David (2008). The San Francisco Tape Music Center. University of California Press. ISBN .
- Malcolm Ball. (англ.). oliviermessiaen.org. Архів оригіналу за 3 вересня 2018. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Steve Reich, Writings on Music: 1965—2000 (Oxford [etc.]: Oxford University Press, 2002), p. 19.
- Reich, Steve (2002). Writings on Music, 1965–2000. New York: Oxford University Press. с. 22—23. ISBN .
- Schwarz, K. Robert. Minimalists, Phaidon Press, 1996, pp. 84, 86.
- Richard Taruskin. A Sturdy Musical Bridge to the 21st Century (англ.). The New York Times. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Kim, Rebecca Y. (2002). From New York to Vermont: Conversation with Steve Reich. Current Musicology. 67—68: 345—366.
- John O'Mahony. 'It's not a requiem' (англ.). The Guardian. Процитовано 6 жовтня 2023.
- (англ.). indabamusic.com. Архів оригіналу за 3 грудня 2010. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Reich, Steve WTC 9/11 (2010) (англ.). boosey.com. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Radio Rewrite, Double Sextet (англ.). BBC. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Mälkki Conducts Mahler’s 5th (англ.). laphil.com. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Joshua Barone. Steve Reich Talks About His First Orchestral Work in 30 Years (англ.). The New York Times. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Anastasia Tsioulcas. Steve Reich At 80: The Phases Of A Lifetime In Music (англ.). NPR. Процитовано 6 жовтня 2023.
- MacDowell Medal winners 1960-2011 (англ.). The Daily Telegraph. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Steve Reich (англ.). macdowell.org. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Steve Reich Biography (англ.). stevereich.com. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Steve Reich (англ.). polarmusicprize.org. Процитовано 6 жовтня 2023.
- 2009 Pulitzer Prizes (англ.). pulitzer.org. Процитовано 6 жовтня 2023.
- (англ.). necmusic.edu. Архів оригіналу за 15 жовтня 2011. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Steve Reich (англ.). boosey.com. Процитовано 6 жовтня 2023.
- (англ.). fbbva.es. Архів оригіналу за 24 вересня 2015. Процитовано 6 жовтня 2023.
- (англ.). labiennale.org. Архів оригіналу за 29 вересня 2014. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Imogen Tilden. Royal College of Music honours Reich, Norrington and Jurowski (англ.). The Guardian. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Kyle Gann. Grand Old Youngster (англ.). Village Voice. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Steve Reich @ 70 on WNYC (англ.). wnyc.org. Процитовано 6 жовтня 2023.
- The 1975’s Matty Healy in conversation with Steve Reich (англ.). theface.com. Процитовано 6 жовтня 2023.
- (англ.). guelphjazzfestival.com. Архів оригіналу за 15 вересня 2008. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Godspeed You! Black Emperor (англ.). brainwashed.com. Процитовано 6 жовтня 2023.
- John Adams: «…For him, pulsation and tonality were not just cultural artifacts. They were the lifeblood of the musical experience, natural laws. It was his triumph to find a way to embrace these fundamental principles and still create a music that felt genuine and new. He didn't reinvent the wheel so much as he showed us a new way to ride.» See for instance the articles section of the Steve Reich Website. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Emmerson, S. (2007), Music, Electronic Media, and Culture, Ashgate, Adlershot, p. 68.
- Steve Reich — Reich Remixed
- Corinna da Fonseca-Wollheim. Cellist in an Echo Chamber, Echo Chamber (англ.). The New York Times. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Questions from Anne Teresa de Keersmaeker & Answers from Steve Reich (англ.). stevereich.com. Процитовано 6 жовтня 2023.
- Alexis Petridis. Steve Reich on Schoenberg, Coltrane and Radiohead (англ.). The Guardian. Процитовано 6 жовтня 2023.
Посилання
Вікісховище має мультимедійні дані за темою: Стів Райч
- Офіційний сайт
Вікіпедія, Українська, Україна, книга, книги, бібліотека, стаття, читати, завантажити, безкоштовно, безкоштовно завантажити, mp3, відео, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, малюнок, музика, пісня, фільм, книга, гра, ігри, мобільний, телефон, android, ios, apple, мобільний телефон, samsung, iphone, xiomi, xiaomi, redmi, honor, oppo, nokia, sonya, mi, ПК, web, Інтернет
U Vikipediyi ye statti pro inshih lyudej iz prizvishem Rajh Stiven Majkl Rajh Stiv Rajh angl Stephen Michael Reich ˈ r aɪ ʃ nar 3 zhovtnya 1936 Nyu Jork amerikanskij kompozitor vidomij svoyim vneskom u rozvitok muziki minimalizmu v seredini ta naprikinci 1960 h Tvorchist Rajha vidznachayetsya vikoristannyam povtoryuvanih figur povilnogo garmonijnogo ritmu ta kanoniv Rajh opisuye cyu koncepciyu u svoyemu ese Muzika yak postupovij proces Mene cikavlyat procesi yaki mozhna vidchuti Ya hochu mati mozhlivist chuti proces sho vidbuvayetsya v muzici yaka zvuchit Dlya cogo v jogo muzici vikoristovuyetsya tehnika fazovogo zsuvu koli fraza desho zminyuyetsya v chasi v potoci yakij chitko vidchutnij dlya sluhacha Stiv Rajchangl Steve ReichIm ya pri narodzhenniangl Stephen Michael ReichNarodivsya3 zhovtnya 1936 1936 10 03 1 2 87 rokiv Nyu Jork Nyu Jork SShA 4 5 5 Krayina SShA 6 Diyalnistkompozitor muzikant videographerAlma materd 1963 7 Dzhulyardska shkola 1961 7 i Kornellskij universitet 1957 7 VchiteliDarius MijoZnannya movanglijska 8 9 ChlenstvoAmerikanska akademiya mistectv ta literaturi Amerikanska akademiya mistectv i nauk Bavarska akademiya vitonchenih mistectv i dRoki aktivnosti1963 teper chasZhanrminimalizmMagnum opusd d d i dU shlyubi zdNagorodiGrant Guggengajma Praemium Imperiale 2006 Pulitcerivska premiya za muzichnij tivr 20 kvitnya 2009 BBVA Foundation Frontiers of Knowledge Awards 2013 d 2016 d 2016 IMDbID 0716962Sajtstevereich comVislovlyuvannya u Vikicitatah Mediafajli u Vikishovishi Jogo innovaciyi vklyuchayut vikoristannya strichkovih petel dlya stvorennya fazovih paterniv yak u rannih kompoziciyah It s Gonna Rain 1965 ta Come Out 1966 a takozh vikoristannya prostih chutnih procesiv yak u Pendulum Music 1968 ta Four Organs 1970 Zapis 1978 roku Music for 18 Musicians dopomig zakripiti minimalizm yak napryamok U 1980 h rokah tvorchist Rajha nabula bilsh pohmurogo harakteru z poyavoyu istorichnih tem a takozh tem z jogo yevrejskoyi spadshini zokrema Different Trains 1988 Stil Rajha vplinuv na bagatoh suchasnih kompozitoriv i gurtiv osoblivo u SShA Muzichnij kritik Endryu Klements pishuchi v The Guardian pripustiv sho Rajh ye odnim z zhmenki zhivih kompozitoriv yaki mozhut z povnim pravom stverdzhuvati sho voni zminili napryamok muzichnoyi istoriyi Ranni rokiRajh narodivsya v Nyu Jorku v sim yi yevrejskih batkiv brodvejskoyi poetesi Dzhun Silman i Leonarda Rajha Koli jomu buv odin rik batki rozluchilisya i Rajh diliv svij chas mizh Nyu Jorkom i Kaliforniyeyu Vin ye zvedenim bratom pismennika Dzhonatana Kerrolla U ditinstvi jomu davali uroki gri na fortepiano i vin opisuye sho ris sered ulyublenciv serednogo klasu ne mayuchi mozhlivosti sluhati muziku napisanu do 1750 abo pislya 1900 roku U vici 14 rokiv vin pochav serjozno zajmatisya muzikoyu pochuvshi muziku epohi baroko i bilsh rannyu a takozh muziku 20 go stolittya Rajh vivchav gru na barabanah z Rolandom Koloffom shob grati dzhaz Pid chas navchannya v Kornellskomu universiteti vin specializuvavsya na muzici i zakinchiv jogo v 1957 roci zi stupenem bakalavra filosofiyi Bakalavrska robota Rajha bula prisvyachena Lyudvigu Vitgenshtejnu piznishe vin poklav teksti cogo filosofa na muziku v albomah Proverb 1995 i You Are variations 2006 Protyagom roku pislya zakinchennya shkoli Rajh vivchav kompoziciyu privatno z Holom Overtonom a potim vstupiv do Dzhulyardskoyi shkoli de pracyuvav z Vilyamom Bergsma ta Vinsentom Persichetti 1958 1961 Zgodom vin vstupiv do Koledzhu Millsa v Oklendi shtat Kaliforniya de navchavsya u Luchano Berio ta Dariusa Mijo 1961 1963 i zdobuv stupin magistra kompoziciyi U koledzhi Rajh napisav tvir Melodica dlya melodiki ta magnitofonu yakij z yavivsya u 1986 roci na triplativkovomu relizi Music from Mills Rajh spivpracyuvav z Centrom magnitofonnoyi muziki San Francisko razom z Paulinoyu Oliveros Ramonom Senderom Mortonom Subotnikom Filom Leshem i Terri Rajli Vin brav uchast u prem yeri In C Rajli i zaproponuvav vikoristovuvati impuls vosmoyi noti yakij zaraz ye standartnim u vikonanni cogo tvoru Kar yera1960 ti Ranni kompozitorski sprobi Rajha vklyuchali eksperimenti z dvanadcyatitonalnoyu kompoziciyeyu ale vin vvazhav ritmichni aspekti chisla dvanadcyat bilsh cikavimi nizh zvukovisotni Rajh takozh napisav saundtreki do filmiv Plastic Haircut 1963 Oh Dem Watermelons 1965 ta Thick Pucker 1965 troh filmiv Roberta Nelsona Saundtrek do Plastic Haircut napisanij u 1963 roci buv korotkometrazhnim strichkovim kolazhem mozhlivo pershim u tvorchosti Rajha Saundtrek do Oh Dem Watermelons vzyav za osnovu dvi melodiyi menestreliv 19 go stolittya i vikoristav povtoryuvani frazi ob yednani u velikij kanon z p yati chastin Muzika do filmu Thick Pucker vinikla z vulichnih zapisiv yaki Rajh robiv gulyayuchi San Francisko z Nelsonom yakij znimav na chorno bilu 16 milimetrovu plivku Cej film bilshe ne zberigsya Chetvertij film 1965 roku trivalistyu blizko 25 hvilin i pid umovnoyu nazvoyu Thick Pucker II buv zmontovanij Nelsonom z urivkiv tiyeyi zjomki ta bilshoyi kilkosti sirih audiozapisiv Rajha Nelson ne buv zadovolenij filmom sho vijshov i nikoli jogo ne pokazuvav Na Rajha vplinuv kolega minimalist Terri Rajli chiya robota In C poyednuye prosti muzichni paterni zmisheni v chasi dlya stvorennya povilnogo zv yaznogo cilogo Rajh zastosuvav cej pidhid do napisannya svogo pershogo velikogo tvoru It s Gonna Rain Napisanij u 1965 roci tvir vikoristovuvav fragment propovidi pro kinec svitu yaku vigolosiv vulichnij propovidnik chornih p yatdesyatnikiv vidomij yak Brat Volter Rajh spiravsya na svoyi ranni strichkovi roboti perenosyachi ostanni tri slova fragmenta It s gonna rain na kilka strichkovih petel yaki postupovo vihodyat z fazi odna odnoyi U 13 hvilinnomu tvori Come Out 1966 vikoristano podibni manipulyaciyi iz zapisom odniyeyi repliki Deniela Hemma odnogo z nepravdivo zvinuvachenih chleniv Garlemskoyi shistki yakij buv tyazhko poranenij policiyeyu Ucililij yakogo pobili zrobiv sinec na tili shob perekonati policiyu v pobitti U rozmovnij replici ye fraza shob krov iz sincya vijshla shob pokazati yim Rajh perezapisav fragment vihodte shob pokazati yim na dvoh kanalah yaki spochatku zvuchat v unison Voni shvidko vislizayut iz sinhronizaciyi postupovo rozbizhnist zbilshuyetsya i peretvoryuyetsya na reverberaciyu Potim dva golosi rozdilyayutsya na chotiri yaki bezperervno povtoryuyutsya potim na visim i tak trivaye doti doki slova ne stayut nerozbirlivimi zalishayuchi sluhachevi lishe ritmichni ta tonalni paterni movi Melodica 1966 bere ideyu fazovogo zaciklennya z jogo poperednih robit i zastosovuye yiyi do instrumentalnoyi muziki Stiv Rajh vzyav prostu melodiyu yaku zigrav na melodici a potim zapisav yiyi Potim vin nakladaye melodiyu na dva okremi kanali i povilno vivodit yih u protifazi stvoryuyuchi skladnu perepletenu melodiyu Cej tvir duzhe shozhij na Come Out za ritmichnoyu strukturoyu i ye prikladom togo yak odin ritmichnij proces mozhe buti realizovanij u riznih zvukah dlya stvorennya dvoh riznih muzichnih tvoriv Rajh buv nathnennij na napisannya cogo tvoru snom yakij vin pobachiv 22 travnya 1966 roku i stvoriv jogo za odin den Melodica stala ostannim tvorom Rajha napisanim viklyuchno dlya magnitofonnoyi plivki i vin vvazhaye yiyi svoyim perehodom vid magnitofonnoyi muziki do instrumentalnoyi Pershoyu sproboyu Rajha perenesti cyu tehniku fazuvannya z magnitofonnogo zapisu na zhive vikonannya stala kompoziciya Piano Phase 1967 roku dlya dvoh fortepiano U Piano Phase vikonavci povtoryuyut shvidku dvanadcyatinotnu melodijnu figuru spochatku v unison Poki odin vikonavec trimaye temp z robototehnichnoyu tochnistyu inshij trohi priskoryuye temp poki dvi partiyi znovu ne virivnyuyutsya ale z rizniceyu v odnu shistnadcyatu notu Todi drugij vikonavec vidnovlyuye poperednij temp Cej cikl priskorennya a potim zupinki trivaye protyagom vsiyeyi p yesi cikl prohodit povne kolo trichi drugij i tretij cikli vikoristovuyut korotshi versiyi pochatkovoyi figuri Violin Phase takozh napisana v 1967 roci pobudovana na cih zhe liniyah Prem yeri Piano Phase ta Violin Phase vidbulisya v ramkah seriyi koncertiv u nyu jorkskih misteckih galereyah Shozhim ale mensh vidomim prikladom tak zvanoyi muziki procesu ye Pendulum Music 1968 sho skladayetsya zi zvuku kilkoh mikrofoniv yaki rozgojduyutsya nad dinamikami do yakih voni prikripleni stvoryuyuchi pri comu zvorotnij zv yazok Pendulum Music nikoli ne buv zapisanij samim Rajhom ale buv predstavlenij rok auditoriyi grupoyu Sonic Youth naprikinci 1990 h rokiv Rajh takozh namagavsya stvoriti efekt fazuvannya u tvori yakij ne potrebuvav bi zhodnogo instrumentu okrim lyudskogo tila Vin viyaviv sho ideya fazuvannya ne pidhodit dlya prostih sposobiv stvorennya zvuku nad yakimi vin eksperimentuvav Natomist vin napisav tvir Clapping Music 1972 v yakomu vikonavci ne fazifikuyutsya odin z odnim a natomist odin vikonavec prodovzhuye odin ryadok frazi dovzhinoyu 12 vosmih not 12 kvint a inshij zmishuyetsya na odnu vosmu noti kozhni 12 taktiv doki obidva vikonavci ne zazvuchat v unison 144 takti piznishe Prototip 1967 roku Slow Motion Sound ne buv vikonanij hocha Kris G yuz vikonav jogo cherez 27 rokiv pid nazvoyu Slow Motion Blackbird na svoyemu albomi Shift 1994 roku sho vijshov pid vplivom Rajha Vin predstaviv ideyu spovilnennya zapisanogo zvuku do bagatorazovogo zbilshennya jogo pochatkovoyi dovzhini bez zmini visoti abo tembru yaku Rajh zastosuvav u Four Organs 1970 de jdetsya same pro zbilshennya U tvori marakasi grayut shvidkij impuls vosmoyi noti todi yak chotiri organi pidkreslyuyut pevni vosmi noti za dopomogoyu 11 go akordu Takim chinom cej tvir maye spravu z povtorennyam i tonkimi ritmichnimi zminami Na vidminu vid tipovoyi dlya Rajha ciklichnoyi strukturi Four Organs ye unikalnim sered jogo tvoriv u vikoristanni linijnoyi strukturi zovni shozhi Phase Patterns takozh dlya chotiroh organiv ale bez marakas ye yak viplivaye z nazvi ciklichnoyu fazovoyu p yesoyu podibnoyu do inshih tvoriv napisanih u cej period Four Organs bulo vikonano v ramkah programi Bostonskogo simfonichnogo orkestru i ce buv pershij tvir Rajha yakij prozvuchav u velikomu tradicijnomu zali 1970 ti U 1970 roci Rajh virushiv u p yatitizhnevu podorozh do Gani z metoyu vivchennya muziki pid chas yakoyi vin navchavsya u majstra barabanshika Gideona Alorvoyi Rajh takozh vivchav balijskij gamelan u Siyetli v 1973 i 1974 rokah Zi svogo afrikanskogo dosvidu a takozh z Doslidzhen afrikanskoyi muziki A M Dzhonsa pro muziku narodu eve Rajh cherpav nathnennya dlya svogo 90 hvilinnogo tvoru Drumming yakij vin stvoriv nevdovzi pislya povernennya Napisana dlya ansamblyu udarnih instrumentiv z dev yati osib zhinochih golosiv i pikolo Drumming oznamenuvala pochatok novogo etapu v jogo kar yeri adzhe priblizno v cej chas vin stvoriv svij ansambl Steve Reich and Musicians i dedali bilshe zoseredzhuvavsya na kompoziciyi ta vikonanni z nimi Steve Reich and Musicians yakij mav stati yedinim ansamblem sho interpretuvatime jogo tvori protyagom bagatoh rokiv dosi prodovzhuye pracyuvati z bagatma jogo pervinnimi uchasnikami Pislya Drumming Rajh vidijshov vid tehniki fazovogo zsuvu yaku vin zapochatkuvav i pochav pisati bilsh skladni tvori Vin doslidzhuvav inshi muzichni procesi taki yak augmentaciya chasove podovzhennya fraz i melodijnih fragmentiv Same v cej period vin napisav taki tvori yak Music for Mallet Instruments Voices and Organ 1973 ta Six Pianos 1973 U 1974 roci Rajh pochav pisati Music for 18 Musicians Cej tvir mistiv bagato novih idej hocha j vidsilaye do poperednih tvoriv V yiyi osnovi lezhit cikl z odinadcyati akordiv predstavlenih na pochatku pid nazvoyu Pulses za yakim sliduye nevelika chastina muziki zasnovana na kozhnomu akordi Sections I XI i nareshti povernennya do pochatkovogo ciklu Pulses Ce bula persha sproba Rajha pisati dlya bilshih ansambliv Zbilshennya kilkosti vikonavciv dalo bilshe mozhlivostej dlya psihoakustichnih efektiv yaki zahopili Rajha i vin zaznachiv sho hotiv bi dosliditi cyu ideyu dali Rajh zauvazhiv sho cej tvir mistiv bilshe garmonijnogo ruhu v pershi p yat hvilin nizh bud yakij inshij tvir napisanij nim Steve Reich and Musicians zrobili prem yernij zapis cogo tvoru na lejbli ECM Records Rajh doslidzhuvav ci ideyi dali u svoyih chasto zapisuvanih tvorah Music for a Large Ensemble 1978 ta Octet 1979 U cih dvoh tvorah Rajh eksperimentuvav z lyudskim dihannyam yak miroyu muzichnoyi trivalosti akordi yaki grayut trubi napisani tak shob yih mozhna bulo vikonuvati na odnomu zruchnomu vdihu Lyudski golosi ye chastinoyu muzichnoyi palitri Music for a Large Ensemble ale bezslovesni vokalni partiyi prosto skladayut chastinu teksturi yak i v Drumming U Octet ta jogo pershomu orkestrovomu tvori Variations for Winds Strings and Keyboards takozh 1979 muzika Rajha demonstruye vpliv biblijnoyi kantileni yaku vin vivchav v Izrayili z lita 1977 roku Pislya cogo lyudskij golos sho spivaye tekst vidigravatime dedali vazhlivishu rol u muzici Rajha Tehnika polyagaye v tomu sho mi beremo vzhe isnuyuchi melodijni paterni i nanizuyemo yih odin na odnogo shob utvoriti dovshu melodiyu yaka sluguye svyashennomu tekstu Yaksho vi zabirayete tekst vam zalishayetsya ideya skladannya nevelikih motiviv u dovshi melodiyi tehnika z yakoyu ya ranishe ne stikavsya U 1974 roci Rajh opublikuvav knigu Writings About Music sho mistit eseyi pro jogo filosofiyu estetiku ta muzichni proyekti napisani mizh 1963 i 1974 rokami Onovlena i znachno ob yemnisha zbirka Writings About Music 1965 2000 bula opublikovana u 2002 roci 1980 ti U 1980 h rokah tvorchist Rajha nabula bilsh pohmurogo harakteru z poyavoyu istorichnih tem a takozh tem z jogo yevrejskoyi spadshini Tehillim 1981 psalmi na ivriti pershij tvir Rajha yakij vidverto vkazuye na jogo yevrejske pohodzhennya Tvir skladayetsya z chotiroh chastin i napisanij dlya ansamblyu z chotiroh zhinochih golosiv odnogo visokogo soprano dvoh lirichnih soprano ta odnogo alta pikolo flejti goboya anglijskogo rizhka dvoh klarnetiv shesti perkusij gra na malenkih nalashtovanih bubnah bez dzvinochkiv pleskannya v doloni marakasi marimbi vibrafona ta krotali dvoh elektronnih organiv dvoh skripok alta violoncheli ta kontrabasa a takozh z pidsilenimi golosami strunnimi ta duhovimi Napisanij na teksti z Psalmiv 19 2 5 19 1 4 u hristiyanskih perekladah 34 13 15 34 12 14 18 26 27 18 25 26 ta 150 4 6 Tehillim vidriznyayetsya vid inshih tvoriv Rajha svoyeyu formalnoyu strukturoyu vikoristannya tekstiv dovzhinoyu v kilka ryadkiv a ne fragmentiv yak u poperednih tvorah robit melodiku osnovnim elementom Vikoristannya formalnogo kontrapunktu ta funkcionalnoyi garmoniyi takozh kontrastuye z vilno strukturovanimi minimalistichnimi tvorami napisanimi ranishe U Different Trains 1988 dlya strunnogo kvartetu ta magnitofonnoyi strichki Rajh vikoristovuye zapisanu movu yak i v svoyih poperednih robotah ale cogo razu yak melodijnij a ne ritmichnij element U Different Trains Rajh porivnyuye i protistavlyaye svoyi dityachi spogadi pro podorozhi potyagom mizh Nyu Jorkom i Kaliforniyeyu u 1939 1941 rokah z duzhe riznimi potyagami yaki vikoristovuvalisya dlya transportuvannya suchasnih yevropejskih ditej na smert pid chas nacistskogo pravlinnya Zapis Different Trains u vikonanni Kronos Quartet buv udostoyenij premiyi Gremmi za najkrashu klasichnu suchasnu kompoziciyu u 1990 roci Richard Taruskin opisav cyu kompoziciyu yak odnu z nebagatoh adekvatnih misteckih vidpovidej u bud yakomu seredovishi na Golokost i vin vvazhaye sho cej tvir zabezpechiv Rajhu misce sered velikih kompozitoriv 20 go stolittya 1990 ti U 1993 roci Rajh spivpracyuvav zi svoyeyu druzhinoyu videohudozhniceyu Beril Korot nad operoyu The Cave yaka doslidzhuye korinnya yudayizmu hristiyanstva ta islamu cherez slova izrayiltyan palestinciv ta amerikanciv yaki muzichno povtoryuye ansambl Tvir dlya perkusiyi golosiv ta strunnih ce muzichnij dokumentalnij film nazvanij na chest Pecheri patriarhiv u Hevroni de zaraz stoyit mechet i de za perekazami buv pohovanij Avraam Rajh i Korot spivpracyuvali nad operoyu Three Tales yaka rozpovidaye pro katastrofu Gindenburga viprobuvannya yadernoyi zbroyi na atoli Bikini ta inshi bilsh suchasni problemi zokrema pro vivcyu Dolli klonuvannya ta tehnologichnu singulyarnist Rajh vikoristovuvav tehniku semplyuvannya dlya takih tvoriv yak Three Tales i City Life 1994 roku Vin povernuvsya do napisannya suto instrumentalnih tvoriv dlya koncertnogo zalu pochinayuchi z Triple Quartet 1998 roku napisanogo dlya Kronos Quartet yakij mozhna vikonuvati strunnim kvartetom i magnitofonom troma strunnimi kvartetami abo strunnim orkestrom iz 36 instrumentiv Za slovami Rajha na tvir vplinuli strunni kvarteti Bartoka ta Alfreda Shnitke a takozh Yo Shakespeare Majkla Gordona 2000 ni Instrumentalna seriya dlya koncertnogo zalu prodovzhilasya Dance Patterns 2002 Cello Counterpoint 2003 ta chislennimi tvorami zoseredzhenimi na variaciyah You Are Variations 2004 Variations for Vibes Piano and Strings 2005 ta Daniel Variations 2006 You Are ozirayetsya na vokalnu tvorchist Tehillim ta The Desert Music todi yak Daniel Variations yaki Rajh nazvav nabagato temnishimi zovsim ne takimi yakimi ya vidomij chastkovo nathnenni smertyu zhurnalista Deniela Perla U 2002 roci Valter Fink zaprosiv Rajha na shorichnij Komponistenportrat muzichnogo festivalyu v Rejngau de vin stav 12 m kompozitorom U grudni 2010 roku Nonesuch Records ta Indaba Music proveli konkurs remiksiv na yakij nadijshlo ponad 250 robit a final sudili Stiv Rajh ta Kristian Keri U vidpovidnomu interv yu BBC Rajh skazav sho napisavshi tvir vin bilshe nikoli ne zminyuvatime jogo sam Sho zrobleno te zrobleno skazav vin Z inshogo boku vin viznav sho remiksi mayut davnyu tradiciyu napriklad vidomi religijni muzichni tvori melodiyi yakih buli pererobleni v novi pisni 2010 ti U berezni 2011 roku Rajh vpershe predstaviv tvir WTC 9 11 napisanij dlya strunnogo kvartetu ta magnitofonnoyi strichki podibnij do instrumentariyu Different Trains Jogo vikonav Kronos Quartet v Dyukskomu universiteti Pivnichna Karolina SShA 5 bereznya 2013 roku Londonska simfoniyeta pid kerivnictvom Breda Lubmana v Korolivskomu festivalnomu zali v Londoni predstavila svitovu prem yeru Radio Rewrite dlya ansamblyu z 11 muzikantiv nathnennogo muzikoyu Radiohead Programa takozh vklyuchala dlya ansamblyu z 12 vikonavciv dlya dvoh osib i chotiroh ruk za uchastyu samogo Rajha ta perkusionista Kolina Karri Electric Counterpoint z elektrogitaroyu Matsa Bergstrema u suprovodi bagatosharovogo saundtreku a takozh dvi neveliki ansamblevi p yesi Rajha odna dlya akustichnih instrumentiv insha dlya elektroinstrumentiv i magnitofonnoyi strichki Prem yera Music for Ensemble and Orchestra vidbulasya 4 listopada 2018 roku u vikonanni Los Andzheleskogo filarmonichnogo orkestra pid kerivnictvom Susanni Myalkki v Koncertnomu zali Volta Disneya sho oznamenuvalo povernennya Rajha do napisannya tvoriv dlya orkestru pislya bilsh nizh tridcyatirichnoyi perervi Z 2006 roku Rajh zhive zi svoyeyu druzhinoyu Beril Korot u budinku na pivnochi shtatu Nyu Jork NagorodiU 2005 roci Rajh buv nagorodzhenij medallyu Edvarda Makdauella U zhovtni 2006 roku Rajh buv nagorodzhenij muzichnoyu premiyeyu Praemium Imperiale 25 sichnya 2007 roku Rajh razom iz dzhazovim saksofonistom Sonni Rollinzom stav laureatom Polar Music Prize 2007 roku 20 kvitnya 2009 roku Rajh otrimav Pulitcerivsku premiyu 2009 roku za muziku vidznachivshi Double Sextet vpershe vikonanij u Richmondi 26 bereznya 2008 roku U recenziyi cej tvir nazvano velikim tvorom yakij demonstruye zdatnist spryamuvati pochatkovij splesk energiyi u masshtabnu muzichnu podiyu pobudovanu z majsternim kontrolem i postijno intriguye sluh U travni 2011 roku Stiv Rajh otrimav stupin pochesnogo doktora Muzichnoyi Konservatoriyi Novoyi Angliyi U 2012 roci Stiv Rajh otrimav Zolotu medal u galuzi muziki Amerikanskoyi akademiyi mistectv i literaturi U 2013 roci Rajh otrimav premiyu BBVA Foundation Frontiers of Knowledge Awards v galuzi suchasnoyi muziki u rozmiri 400 000 dolariv SShA za novu koncepciyu muziki zasnovanu na vikoristanni realistichnih elementiv zi sferi povsyakdennogo zhittya ta inshih zapozichenih z tradicijnoyi muziki Afriki ta Aziyi U veresni 2014 roku Rajh buv nagorodzhenij Leone d Oro Zolotim levom za zhittyevi dosyagnennya v muzici na Venecijskij biyenale U berezni 2016 roku Rajh otrimav stupin pochesnogo doktora Korolivskogo muzichnogo koledzhu v Londoni VplivAmerikanskij kompozitor i kritik Kajl Gann skazav sho Rajh mozhe vvazhatisya za zagalnim viznannyam najvidatnishim z nini zhivih kompozitoriv Ameriki Stil kompoziciyi Rajha vplinuv na bagatoh inshih kompozitoriv ta muzichni gurti vklyuchayuchi Dzhona Adamsa progresivnij rok gurt King Crimson gitarista nyu ejdzh Majkla Hedzhesa art pop ta elektronnogo muzikanta Brayana Ino eksperimentalnij art muzichnij gurt The Residents elektronnij gurt Underworld kompozitoriv pov yazanih z festivalem Bang on a Can vklyuchayuchi Devida Lenga Majkla Gordona ta Dzhuliyu Vulf a takozh chislenni indi rok muzikantiv vklyuchayuchi avtoriv pisen Suf yana Stivensa ta Metyu Hili z gurtu The 1975 ta instrumentalni ansambli Tortoise The Mercury Program ta Godspeed You Black Emperor yaki nazvali nevidanu pisnyu Steve Reich Dzhon Adams skazav Vin ne stilki vinajshov velosiped skilki pokazav nam novij sposib yizditi Vin takozh vplinuv na hudozhnikiv takih yak Bryus Nauman i bagato vidomih horeografiv yaki stavili tanci na jogo muziku zokrema Eliot Feld Yirzhi Kilian Duglas Li ta Dzherom Robbins vin vislovlyuvav osoblive zahoplennya robotami Anni Terezi de Keersmaker postavlenimi na jogo tvori Vklyuchivshi sempl Electric Counterpoint 1987 Rajha u trek Little Fluffy Clouds 1990 roku britanskij embiyent tehno gurt The Orb vidkriv jogo muziku novomu pokolinnyu sluhachiv 1999 roku albom Reich Remixed mistiv remiksi na ryad tvoriv Rajha vid riznih prodyuseriv elektronnoyi tancyuvalnoyi muziki takih yak DJ Spooky Kurtis Mantronik Ken Ishii Coldcut ta inshih Cello Counterpoint Rajha 2003 stav nathnennyam dlya seriyi zamovlen dlya violoncheli solo z poperedno zapisanimi violonchelyami vikonanih Eshli Batgejt u 2017 roci vklyuchayuchi novi tvori Emili Kuli ta Aleksa Vajzera Rajh chasto zgaduye Perotina Baha Debyussi Bartoka ta Stravinskogo yak kompozitoriv yakimi vin zahoplyuyetsya i yaki silno vplinuli na nogo v molodosti Dzhaz vidigraye vazhlivu rol u formuvanni muzichnogo stilyu Rajha i dvoma z pershih vpliviv na jogo tvorchist buli vokalisti Ella Ficdzherald ta Alfred Deller chij akcent na hudozhnih mozhlivostyah golosu z nevelikoyu kilkistyu vibracij ta inshih zmin stav nathnennyam dlya jogo rannih robit Stil Dzhona Koltrejna yakij Rajh opisav yak gru velikoyi kilkosti not pid duzhe malo garmonij takozh mav vpliv osoblivij interes viklikav albom Africa Brass yakij buv v osnovnomu pivgodini v tonalnosti Mi Vpliv dzhazu na Rajha vklyuchaye v sebe jogo korinnya a takozh zahidnoafrikansku muziku yaku vin vivchav pid chas svoyih chitan ta vizitu do Gani Inshi vazhlivi vplivi Kenni Klark i Majlz Devis a takozh druzi hudozhniki taki yak Sol Levitt i Richard Serra Rajh takozh zayavlyav sho zahoplyuyetsya muzikoyu gurtu Radiohead sho prizvelo do stvorennya jogo kompoziciyi Radio Rewrite RobotiKompoziciyi Pitch Charts 1963 Saundtrek dlya Plastic Haircut 1963 Music for two or more pianos 1964 Livelihood 1964 It s Gonna Rain 1965 Saundtrek dlya Oh Dem Watermelons 1965 Come Out 1966 Melodica 1966 Reed Phase 1966 Piano Phase 1967 Slow Motion Sound 1967 Violin Phase 1967 My Name Is 1967 Pendulum Music 1968 Pulse Music 1969 Four Log Drums 1969 Four Organs 1970 Phase Patterns 1970 Drumming 1970 1971 Clapping Music 1972 Music for Pieces of Wood 1973 Six Pianos 1973 Music for Mallet Instruments Voices and Organ 1973 Music for 18 Musicians 1974 76 Music for a Large Ensemble 1978 Octet 1979 Variations for Winds Strings and Keyboards 1979 Tehillim 1981 Vermont Counterpoint 1982 The Desert Music 1983 Sextet 1984 New York Counterpoint 1985 Three Movements 1986 Electric Counterpoint 1987 The Four Sections 1987 Different Trains 1988 The Cave 1993 Duet 1993 Nagoya Marimbas 1994 City Life 1995 Proverb 1995 Triple Quartet 1998 Know What Is Above You 1999 Three Tales 1998 2002 Dance Patterns 2002 Cello Counterpoint 2003 You Are Variations 2004 For Strings with Winds and Brass 1987 2004 Variations for Vibes Pianos and Strings 2005 Daniel Variations 2006 Double Sextet 2007 2 5 2008 Mallet Quartet 2009 WTC 9 11 2010 Finishing the Hat 2011 Radio Rewrite 2012 Quartet 2013 Pulse 2015 Runner 2016 For Bob 2017 Music for Ensemble and Orchestra 2018 Reich Richter 2019 Traveler s Prayer 2020 Filmografiya Phase to Face dokumentalnij film pro Stiva Rajha vid Erika Darmona ta Franka Malle EuroArts 2011 Knigi Rajh Stiv 1974 Writings About Music Galifaks Nova Scotia College of Art and Design ISBN 0 8147 7358 3 Rajh Stiv 2002 Writings on Music 1965 2000 Oksford Oxford University Press ISBN 0 19 511171 0 Rajh Stiv 2022 Conversations Nyu Jork Hanover Square Press ISBN 9781335425720 PrimitkiPerson Profile Internet Movie Database 1990 d Track Q37312 SNAC 2010 d Track Q29861311 Encyclopaedia Britannica d Track Q5375741 Deutsche Nationalbibliothek Record 119286769 Gemeinsame Normdatei 2012 2016 d Track Q27302d Track Q36578 Archivio Storico Ricordi 1808 d Track Q3621644 Museum of Modern Art online collection d Track Q73268604 Komponisten Portrats Bilder und Daten 1 Reclam Verlag 2003 400 s ISBN 978 3 15 018268 0 d Track Q115179161d Track Q558781 Bibliotheque nationale de France BNF platforma vidkritih danih 2011 d Track Q19938912d Track Q54837d Track Q193563 CONOR Sl d Track Q16744133 Composer Steve Reich on turning 80 writing live music and finding faith The Globe and Mail en GB 13 kvitnya 2016 Procitovano 11 listopada 2017 I m not sure what my grandfather said when he came here but my father always said Reich as though it were sh so that s what I said and then I started going to Germany and realized it was Reich rike my son insists on that pronounciation with the k So I m a rysh and he s a rike Mertens W 1983 American Minimal Music Kahn amp Averill London p 11 Michael Nyman writing in the preface of Mertens book refers to the style as so called minimal music nepevnist Mertens p 8 The term minimal music is generally used to describe a style of music that developed in America in the late 1960s and 1970s and that was initially connected with the composers La Monte Young Terry Riley Steve Reich and Philip Glass Sitsky L 2002 Music of the Twentieth century Avant garde A Biocritical Sourcebook Greenwood Press Westport Connecticut p 361 Colannino Justin Gomez Francisco Toussaint Godfried T 2009 Analysis of Emergent Beat Class Sets in Steve Reich s Clapping Music and the Yoruba Bell Timeline Perspectives of New Music 47 1 111 134 ISSN 0031 6016 JSTOR 25652402 Blair Sanderson Steve Reich Music for 18 Musicians 1978 Review by Blair Sanderson angl AllMusic Procitovano 6 zhovtnya 2023 Radio 3 Programmes Composer of the Week Steve Reich b 1936 Episode 1 angl BBC Procitovano 6 zhovtnya 2023 Steve Reich and Minimalism angl prezi com Procitovano 6 zhovtnya 2023 Steve Reich angl famouscomposers net Procitovano 6 zhovtnya 2023 Paul Griffiths Reich Steve Stephen Michael Muzichnij slovnik Grova second edition edited by Stenli Sedi i Dzhon Tirrell London Macmillan 2001 Cott Jonathan 1996 The Steve Reich Website Arhiv originalu za 9 travnya 2022 Procitovano 6 zhovtnya 2023 Actually I wrote a thesis criticizing Gilbert Ryle for criticizing Wittgenstein Steve Reich American composer angl Britanika Procitovano 6 zhovtnya 2023 Gene Tyranny Music from Mills Review by Blue Gene Tyranny angl AllMusic Procitovano 6 zhovtnya 2023 Bernstein David 2008 The San Francisco Tape Music Center University of California Press ISBN 978 0 520 24892 2 Malcolm Ball angl oliviermessiaen org Arhiv originalu za 3 veresnya 2018 Procitovano 6 zhovtnya 2023 Steve Reich Writings on Music 1965 2000 Oxford etc Oxford University Press 2002 p 19 Reich Steve 2002 Writings on Music 1965 2000 New York Oxford University Press s 22 23 ISBN 0 19 511171 0 Schwarz K Robert Minimalists Phaidon Press 1996 pp 84 86 Richard Taruskin A Sturdy Musical Bridge to the 21st Century angl The New York Times Procitovano 6 zhovtnya 2023 Kim Rebecca Y 2002 From New York to Vermont Conversation with Steve Reich Current Musicology 67 68 345 366 John O Mahony It s not a requiem angl The Guardian Procitovano 6 zhovtnya 2023 angl indabamusic com Arhiv originalu za 3 grudnya 2010 Procitovano 6 zhovtnya 2023 Reich Steve WTC 9 11 2010 angl boosey com Procitovano 6 zhovtnya 2023 Radio Rewrite Double Sextet angl BBC Procitovano 6 zhovtnya 2023 Malkki Conducts Mahler s 5th angl laphil com Procitovano 6 zhovtnya 2023 Joshua Barone Steve Reich Talks About His First Orchestral Work in 30 Years angl The New York Times Procitovano 6 zhovtnya 2023 Anastasia Tsioulcas Steve Reich At 80 The Phases Of A Lifetime In Music angl NPR Procitovano 6 zhovtnya 2023 MacDowell Medal winners 1960 2011 angl The Daily Telegraph Procitovano 6 zhovtnya 2023 Steve Reich angl macdowell org Procitovano 6 zhovtnya 2023 Steve Reich Biography angl stevereich com Procitovano 6 zhovtnya 2023 Steve Reich angl polarmusicprize org Procitovano 6 zhovtnya 2023 2009 Pulitzer Prizes angl pulitzer org Procitovano 6 zhovtnya 2023 angl necmusic edu Arhiv originalu za 15 zhovtnya 2011 Procitovano 6 zhovtnya 2023 Steve Reich angl boosey com Procitovano 6 zhovtnya 2023 angl fbbva es Arhiv originalu za 24 veresnya 2015 Procitovano 6 zhovtnya 2023 angl labiennale org Arhiv originalu za 29 veresnya 2014 Procitovano 6 zhovtnya 2023 Imogen Tilden Royal College of Music honours Reich Norrington and Jurowski angl The Guardian Procitovano 6 zhovtnya 2023 Kyle Gann Grand Old Youngster angl Village Voice Procitovano 6 zhovtnya 2023 Steve Reich 70 on WNYC angl wnyc org Procitovano 6 zhovtnya 2023 The 1975 s Matty Healy in conversation with Steve Reich angl theface com Procitovano 6 zhovtnya 2023 angl guelphjazzfestival com Arhiv originalu za 15 veresnya 2008 Procitovano 6 zhovtnya 2023 Godspeed You Black Emperor angl brainwashed com Procitovano 6 zhovtnya 2023 John Adams For him pulsation and tonality were not just cultural artifacts They were the lifeblood of the musical experience natural laws It was his triumph to find a way to embrace these fundamental principles and still create a music that felt genuine and new He didn t reinvent the wheel so much as he showed us a new way to ride See for instance the articles section of the Steve Reich Website Procitovano 6 zhovtnya 2023 Emmerson S 2007 Music Electronic Media and Culture Ashgate Adlershot p 68 Steve Reich Reich Remixed Corinna da Fonseca Wollheim Cellist in an Echo Chamber Echo Chamber angl The New York Times Procitovano 6 zhovtnya 2023 Questions from Anne Teresa de Keersmaeker amp Answers from Steve Reich angl stevereich com Procitovano 6 zhovtnya 2023 Alexis Petridis Steve Reich on Schoenberg Coltrane and Radiohead angl The Guardian Procitovano 6 zhovtnya 2023 PosilannyaVikishovishe maye multimedijni dani za temoyu Stiv Rajch Oficijnij sajt