Azərbaycanca AzərbaycancaБеларускі БеларускіDansk DanskDeutsch DeutschEspañola EspañolaFrançais FrançaisIndonesia IndonesiaItaliana Italiana日本語 日本語Қазақ ҚазақLietuvos LietuvosNederlands NederlandsPortuguês PortuguêsРусский Русскийසිංහල සිංහලแบบไทย แบบไทยTürkçe TürkçeУкраїнська Українська中國人 中國人United State United StateAfrikaans Afrikaans
Підтримка
www.wikidata.uk-ua.nina.az

У Вікіпедії є статті про інших людей із прізвищем Келлі Еллсворт Келлі англ Ellsworth Kelly 1 травня 1923 27 грудня 2015

Еллсворт Келлі

Еллсворт Келлі
У Вікіпедії є статті про інших людей із прізвищем Келлі.

Еллсворт Келлі (англ. Ellsworth Kelly; 1 травня 1923 — 27 грудня 2015) — американський художник, скульптор і гравер, у напрямках живопис жорстких країв, живопис кольорового поля та мінімалізмом. Його роботи демонструють невибагливі техніки, що підкреслюють лінію, колір і форму, схожі на роботи та Кеннета Ноланда. Келлі часто використовувала яскраві кольори. Жив і працював у .

Еллсворт Келлі
англ. Ellsworth Kelly
image
Елсворт Келлі в Музеї широкого сучасного мистецтва LACMA 9 лютого 2008 року в Лос-Анджелесі
Народження31 травня 1923
Ньюбурґ,штат Нью-Йорк,США
Смерть27 грудня 2015(2015-12-27)
 Спейставн, штат Нью-Йорк
(дихальна недостатність)
Національністьамериканець
КраїнаСполучені Штати Америки
ЖанрЖивопис жорстких країв, d[1] і абстракціонізм
Навчання

Національна вища школа красних мистецтв

Діяльністьскульптор, художник, дизайнер, графік, художник-гравер, рисувальник
НапрямокЖивопис, скульптура, гравюра
Роки творчості1938-2015
ЧленАмериканська академія мистецтв та літератури, Королівська академія мистецтв, Американська академія мистецтв і наук і d[3]
Твориd
Роботи в колекціїШтедель, Національний музей «Центр мистецтв імені королеви Софії», d, Художній інститут Чикаго, d, d, Фінська національна галерея, Музей сучасного мистецтва (Нью-Йорк)[4], Тейт, Національна галерея мистецтв, Національна галерея Канади, Музей сучасного мистецтва Сан-Франциско[5], Музей мистецтв Філадельфії, Музей мистецтва Метрополітен, Музей Креллер-Мюллер, Музей Соломона Гуггенгайма, Смітсонівський музей американського мистецтва, Музей мистецтв округу Лос-Анжелес, Музей образотворчих мистецтв, Міський музей (Амстердам)[6][7][…], Музей ван Аббе[9], Музей мистецтв Індіанаполіса, d, Галерея мистецтв Коркоран, Музей мистецтв Цинциннаті, Художня галерея Єльського університету, Національна галерея Австралії, Клівлендський музей мистецтв, Музей американського мистецтва Вітні, d, Детройтський інститут мистецтв, d, Художній музей Сієтла, Художній музей Сент-Луїса, Вустерський музей мистецтв, Далласький музей мистецтв, Бостонський музей образотворчих мистецтв, d[10], Королівські музеї витончених мистецтв[11], d, d, Нова національна галерея, d і d[12]
НагородиPraemium Imperiale
Сайтellsworthkelly.org
image Еллсворт Келлі у Вікісховищі

Дитинство

Келлі народився другим сином із трьох дітей Аллана Гав Келлі та Флоренс Роуз Елізабет (Ґітенс) Келлі в Ньюбурґу , Нью-Йорк, приблизно в 96 кілометрах на північ від Нью-Йорка. Його батько був керівником страхової компанії шотландсько-ірландського та німецького походження. Його мати була колишньою шкільною вчителькою валлійського та німецького походження. Його родина переїхала з Ньюбурґа до міста Ораделл, штат Нью-Джерсі, з населенням майже 7500 осіб. Його сім'я жила біля водосховища Ораделл, де його бабуся по батьківській лінії познайомила його з орнітологією, коли йому було вісім-дев'ять років.

Там він розвинув свою пристрасть до форми та кольору. Особливо сильний вплив на творчість Келлі протягом усієї його кар'єри мав Джон Джеймс Одубон . Автор Юджин Гуссен припустив, що дво- та триколірні картини (такі як «Три панелі: червоно-жовто-блакитний», I (англ. Three Panels: Red Yellow Blue, I) 1963), якими Келлі прославився, можна віднести до його спостережень за птахами та вивчення двох- та трьох- кольорових птахів, яких він часто бачив у ранньому віці. Келлі сказав, що в дитинстві він часто був один і став певною мірою «одинаком». У нього було легке заїкання, яке зберігалося в підлітковому віці.

Освіта

Келлі відвідувала державну школу, де на уроках мистецтва робили акцент на матеріалах і прагнули розвивати «художню уяву». Ця навчальна програма була типовою в шкільній освіті, яка виникла з теорій прогресивної освіти, оприлюднених педагогічним коледжем Колумбійського університету, в якому викладав американський художник-модерніст Артур Уеслі Доу. Хоча його батьки не бажали підтримувати навчання Келлі мистецтву, його шкільна вчителька Дороті Ланге Опсут заохочувала його йти далі. Оскільки його батьки платили лише за технічну підготовку, Келлі спочатку навчався в Інституті Пратта в Брукліні, який він відвідував з 1941 року до того, як його призвали в армію на Новий рік 1943 року. 

Військова служба

Після вступу на військову службу в США в 1943 році Келлі попросив, щоб його зарахували до 603-го інженерного камуфляжного батальйону, куди входило багато художників. Він був прийнятий у Форт-Дікс, штат Нью-Джерсі, і відправлений до Кемп-Гейл, штат Колорадо, де він тренувався з гірськолижними військами. Раніше він ніколи не катався на лижах. Через шість-вісім тижнів його перевели до Форт-Міду, штат Меріленд. Під час Другої світової війни разом з іншими художниками та дизайнерами він служив у обманному підрозділі, відомому як Армія привидів. Солдати-привиди використовували надувні танки, вантажівки та інші хитрощі, щоб ввести в оману сили Осі щодо напрямку та дислокації сил Союзників. Його знайомство з військовим камуфляжем під час служби стало частиною його мистецької підготовки. Келлі служив у підрозділі з 1943 року до кінця європейської фази війни.

Післявоєнна освіта

Келлі використовував G.I. Bill (закон США, що надав пільги військовослужбовцям, які повернулись із Другої світової війни) для навчання в 1946-47 роках у Школі Музею образотворчих мистецтв у Бостоні, де він користувався колекціями музею, а потім у Вищій національній школі витончених мистецтв у Парижі. Перебуваючи в Бостоні, він брав участь у своїй першій груповій виставці в галереї Бориса Мирського та викладав уроки мистецтва в Norfolk House Center у Роксбері . Перебуваючи в Парижі, Келлі усталив свою естетику. Він нечасто відвідував заняття, але занурювався в багаті художні ресурси французької столиці. У 1948 році він прослухав лекцію Макса Бекмана про французького художника Поля Сезанна і того ж року переїхав до Парижа. Там він зустрів своїх співвітчизників-американців Джона Кейджа та Мерса Каннінгема, які досліджували музику та танці відповідно; французький художник- сюрреаліст Жан Арп; і скульптор-абстракціоніст Костянтин Бранкуші, чиє спрощення природних форм справило на нього тривалий вплив. Досвід відвідування таких митців, як Альберто Магнеллі, Франсіс Пікабіа, Альберто Джакометті та Жорж Вантонгерлоо в їхніх студіях, був також значним.

Кар'єра

Після шести років перебування за кордоном французька мова Келлі все ще була поганою, і він продав лише одну картину. У 1953 році його вигнали зі студії, і наступного року він повернувся до Америки. Його цікавість повернулась після того, як прочитав рецензію на виставку Ада Рейнхардта, художника, з роботами якого він відчував свою спорідненість. Після повернення до Нью-Йорка він виявив, що світ мистецтва «дуже жорсткий». Хоча Келлі зараз вважається суттєвим новатором і учасником американського мистецького руху, багатьом було важко знайти зв'язок між мистецтвом Келлі та домінуючими стилістичними тенденціями. У травні 1956 року Келлі мав свою першу виставку в Нью-Йорку в галереї Бетті Парсонс . Його мистецтво вважалося більш європейським, ніж було популярним у Нью-Йорку того часу. Він повторив показ експозиції у галереї восени 1957 року. Три його твори: «Atlantic, Bar» і «Painting in Three Panels» були відібрані та показані на виставці Музею американського мистецтва Вітні «Молода Америка 1957» (англ. Young America 1957). Його роботи вважалися кардинально відмінними від робіт інших двадцяти дев'яти художників. «Painting in Three Panels», наприклад, був особливо відзначений; тогочасні критики поставила під сумнів створення ним твору з трьох полотен. Наприклад, Майкл Плант сказав, що найчастіше багатопанельні елементи Келлі були тісними через обмеження щодо встановлення, що зменшувало взаємодію між елементами та архітектурою кімнати.

Зрештою Келлі переїхав із Coenties Slip, що на Мангеттені де він іноді ділив студію з колегою-художницею та подругою Агнес Мартін, на дев'ятий поверх багатоповерхової студії/кооперативу Hotel des Artistes на 27 West 67th Street.

У 1970 році Келлі переїхав з Нью-Йорка до Спенсертавна, а в 1984 році до нього приєднався його партнер, фотограф Джек Шир. З 2001 року і до самої смерті Келлі працював у студії площею 20 000 квадратних футів у Спенсертавні, яку реконструював і розширив архітектор Річард Ґлакман . Келлі та Шир переїхали в 2005 році до резиденції, яку вони ділили до смерті художника, обшитого деревом колоніального будинку, побудованого приблизно в 1815 році. Шир є директором Фонду Елсворта Келлі. У 2015 році Келлі подарував свою концепцію дизайну будівлі Музею мистецтв Блантона Техаського університету в Остіні. Під назвою «Остін» кам'яна будівля площею 2715 квадратних футів, яка має вікна з кольорового скла, тотемну дерев'яну скульптуру та чорно-білі мармурові панелі, є єдиною будівлею, спроектованою Келлі, і є його наймонументальнішою роботою. Остін, який Келлі спроектував тридцять років тому, відкрився в лютому 2018 року.

Келлі помер в Спенсертавні, штат Нью-Йорк, 27 грудня 2015 року у віці 92 років .

Живопис

Перебуваючи в Парижі, Келлі продовжував малювати фігури, але в травні 1949 року він написав свої перші абстрактні картини. Спостерігаючи, як світло розсіюється на поверхні води, він намалював Сену (картина "Seine", 1951), складену з випадково розташованих чорних і білих прямокутників. У 1951 році він розпочав серію з восьми колажів під назвою «Кольори спектру, упорядковані випадково від I до VIII». Він створив його, використовуючи пронумеровані аркуші паперу; кожен стосувався кольору, одного з вісімнадцяти різних відтінків, які розміщувалися на сітці 40 дюймів на 40 дюймів. У кожному з восьми колажів використовувався інший процес.

Відкриття Келлі в 1952 році пізніх робіт Моне наділило його новою свободою художнього вираження: він почав працювати в надзвичайно великих форматах і досліджував поняття серійності та монохромних картин. Відтоді як художник він працював у виключно абстрактному режимі. Наприкінці 1950-х років його живопис підкреслював форму та площинні маси (часто приймаючи непрямолінійні формати). Його роботи цього періоду також забезпечили міст від авангардної американської геометричної абстракції 1930-х і початку 1940-х років до мінімалізму та редуктивного мистецтва середини 1960-х і 1970-х років. Наприклад, рельєфна картина Келлі «Блакитна табличка» (1962) була включена до основної виставки 1963 року «До нової абстракції» в Єврейському музеї.

У 1960-х роках почав працювати з полотнами під неправильним кутом. Yellow Piece (1966), перше формоване полотно художника, являє собою відмову Келлі від прямокутної опори та його переосмислення співвідношення фігура/основа картини. Завдяки вигнутим кутам і єдиному, всеохоплюючому кольору, саме полотно стає композицією, перетворюючи стіну за ним на основу картини.

image
Кольорові панелі для великої стіни (1978) у Національній галереї мистецтв у 2022 році

У 1970-х він додав до свого репертуару вигнуті форми. Green White (1968) знаменує собою дебютну появу трикутника у творчості Келлі, форми, яка повторюється протягом усієї його кар'єри; картина складається з двох чітких одноколірних полотен, які встановлені одне на одне: масштабна перевернута зелена трапеція розташована вертикально над меншим білим трикутником, утворюючи нову геометричну композицію.

Після виїзду з Нью-Йорка до Спенсертавна в 1970 році він орендував колишній театр у сусідньому містечку Чатем, що дозволило працювати в студії, більш просторій, ніж будь-яка з тих, які він займав раніше. Пропрацювавши там протягом року, Келлі приступив до серії з 14 картин, які потім стали Серією Чатема (англ. Chatham Series).

Більша серія з дванадцяти робіт, яку Келлі розпочав у 1972 році та не завершив до 1983 року, «Сірий» (англ. Gray) спочатку був задуманий як антивоєнна заява та знебарвлення. У 1979 році він використав криві в двоколірних картинах, складених з окремих панелей.


Посилаючись на свою власну роботу, Келлі сказав в інтерв'ю в 1996 році: «Я думаю, що ми всі хочемо від мистецтва — це відчуття фіксованості, відчуття протистояння хаосу щоденного життя. Це, звичайно, ілюзія. Полотно гниє. Фарба змінює колір. Але ви продовжуєте намагатися заморозити світ, ніби можете зробити так, щоб він тривав вічно. У певному сенсі те, що я намагався вловити, — це реальність потоку, зберегти мистецтво відкритою, незавершеною ситуацією, щоб отримати захоплення від бачення»

Келлі прокоментував: «Я зрозумів, що не хочу складати зображення… Я хотів їх знайти. Я відчував, що моє бачення шукає речі там, у світі, та представляє їх. Для мене найбільше цікавило дослідження сприйняття. Було стільки всього на що подивитися, і все це здавалося мені фантастичним»

Літографії та малюнки

Келлі представив малюнки рослин і квітів з кінця 1940-х років. Айлант (англ. Ailanthus) (1948) — перший малюнок рослини, який він виконав у Бостоні, Гіацинт (Hyacinth) (1949) — перший, який він зробив, коли був у Парижі. Починаючи з 1949 року, живучи в Парижі (під впливом Анрі Матісса та Жана Арпа), він почав малювати прості форми рослин і водоростей. Дослідження рослин — це, здебільшого, контурні малюнки листя, стебел і квітів, виконані чистими штрихами олівцем або пером і розташовані по центру сторінки.

Він узгоджено зайнявся естампою в середині 1960-х років, коли створив свою Сюїту з двадцяти семи літографій (Suite of Twenty-Seven Lithographs) (1964–66) у Парижі. Саме тоді він створив свою першу групу рослинних літографій. З 1970 року він співпрацював переважно з Gemini GEL. Його перша серія з 28 трансферних літографій під назвою «Suite of Plant Lithographs» поклала початок корпусу, який згодом виросте до 72 відбитків і незліченних малюнків листя. У 1971 році він завершив чотири видання відбитків і видання багаторазового Дзеркального Конкорда (Mirrored Concorde) в Gemini GEL. Його Пурпурний/Червоний/Сірий/Оранжевий (Purple/Red/Gray/Orange) (1988), довжиною вісімнадцять футів, може бути найбільшою одноаркушевою літографією в історії. Його останні видання «The River», «States of the River» і «River II» відображають захоплення водою, якою Келлі був одержимий із перших днів свого перебування в Парижі. У 1975 році Келлі був першим художником, який виставлявся для серії MATRIX Музею мистецтв Wadsworth Atheneum. На виставці була представлена серія малюнків Келлі «Стебло кукурудзи» та дві його скульптури зі сталі Cor-ten 1974 року.

Скульптура

image
Білі криві (2002), виготовлені з білого алюмінію, у саду Фонду Бейєлер у Ріені, Швейцарія

Хоча Келлі, можливо, більш відомий своїми картинами, він також працював над скульптурою протягом усієї своєї кар'єри. У 1958 році Келлі задумав одну зі своїх перших дерев'яних скульптур, Concorde Relief I (1958). За свою творчість він виконав 30 скульптур з дерева. З 1959 року він створював окремо стоячі складені скульптури. Серія «Рокер» почалася в 1959 році після випадкової розмови Келлі з Агнес Мартін, яка жила під ним на Коентіс Сліп у Нижньому Мангеттені. Граючи паперовою кришкою чашки для кави, Келлі вирізав і склав частину круглого предмета, який потім поклав на стіл і погойдував вперед-назад. Незабаром після цього він побудував свою першу круглу скульптуру «Поні». Назва відноситься до дитячої іграшки-гойдалки у вигляді коника з вигнутими опорами для коромисла.

У 1973 році Келлі почав регулярно створювати великомасштабні скульптури на відкритому повітрі. Келлі відмовився від пофарбованих поверхонь, натомість вибрав нелаковану сталь, алюміній або бронзу, часто в тотемних конфігураціях, таких як Крива XXIII (1981). Тоді як тотемні форми його окремо стоячих скульптур можуть досягати 15 футів у висоту, його настінні рельєфи можуть охоплювати більше 14 футів завширшки. Скульптура Келлі «заснована на дотриманні абсолютної простоти та ясності форми». Для своїх скульптур 1980-х років, протягом цього періоду його перебування в Спенсертавні, митець вперше присвятив стільки ж енергії скульптурам, скільки живописові, і в процесі творення зі 140-ка понад шістдесят відсотків від загальної кількості скульптури. Келлі створив свої твори, використовуючи послідовність ідей щодо різних форм. Він міг почати з малюнка, покращити малюнок, щоб створити відбиток, узяв відбиток і створив окремий твір, який потім перетворив на скульптуру. Його скульптури мають бути абсолютно простими, і їх можна швидко розглянути, часто лише з одного погляду. Глядач спостерігає гладкі, плоскі поверхні, відокремлені від простору, що їх оточує. Це відчуття плоскості та мінімалізму ускладнює розрізнення між переднім планом і фоном. «Блакитний диск Келлі» був включений до основної виставки 1966 року в Єврейському музеї в Нью-Йорку під назвою «Первинні структури» разом із багатьма значно молодшими художниками, які тільки почали працювати з мінімалістичними формами. 

Стиль

Вільям Рубін зазначав, що «розвиток Келлі був рішуче внутрішньоспрямованим: ані реакцією на абстрактний експресіонізм, ані результатом діалогу з його сучасниками». Багато його картин складаються з одного (зазвичай яскравого) кольору, а деякі полотна мають неправильну форму, іноді їх називають „фігурними полотнами“.

Впливи

Військовий досвід Келлі вважається джерелом серйозності його робіт. Під час служби в армії Келлі піддавався впливу та впливу камуфляжу, з яким працював його конкретний батальйон. Це навчило його використовувати форму та тінь, а також побудову та деконструкцію видимого. Це було фундаментальним для його ранньої освіти як художника. Ральф Коберн, друг Келлі з Бостона, познайомив його з технікою автоматичного малювання, коли був у Парижі. Келлі прийняла цю техніку створення зображення, не дивлячись на аркуш паперу. Ці прийоми допомогли Келлі послабити його стиль малювання та розширити його сприйняття того, що він вважав мистецтвом. Під час свого останнього року в Парижі Келлі був хворий і також страждав від депресії; Сімс вважав, що це вплинуло на його переважне використання чорно-білого в той період.

Захоплення Келлі Анрі Матіссом і Пабло Пікассо помітно в його роботах. Він навчився дивитися на речі по різному та працювати в різних середовищах через їхнє натхнення. Піт Мондріан вплинув на необ'єктивні форми, які він використовував як у своїх картинах, так і в скульптурах. Мистецтво та архітектура романської та візантійської епох на Келлі вперше вплинули під час навчання в Парижі. Його знайомство з сюрреалізмом і неопластицизмом вплинуло на його творчість і змусило його випробувати абстракцію геометричних форм.

Кураторство

У 2014 році Келлі організував показ малюнків Матісса в Художньому музеї коледжу Маунт-Холіок у Саут-Гедлі, штат Массачусетс . У 2015 році він курував „Моне/Келлі“ в Інституті мистецтв Кларка .

У 1990 році Келлі був куратором виставки „Вибір художника: Фрагментація Елсворта Келлі та єдина форма“ в Музеї сучасного мистецтва.

Особисте життя

У 1956 році він познайомився з Робертом Індіаною, який оселився в одній будівлі, і вони стали партнерами. Келлі став його наставником. Вони розлучилися приблизно в 1964 році. Однією з причин було використання Індіаною слів у своїх картинах, і Келлі вважав таку техніку негідною високого мистецтва.

З 1984 року і до самої смерти Келлі жив зі своїм чоловіком, фотографом Джеком Широм, який є директором Фонду Елсворта Келлі.

Художні роботи (вибірка)

image
Скульптура двогранної форми, Барселона
  • Червоний жовтий синій білий і чорний, червоний жовтий синій білий і чорний II 1953, полотно, олія, Чиказький художній інститут, Чикаго
  • Білий диск, Білий диск III 1961, олійна фарба по дереву, Чиказький художній інститут, Чикаго
  • Вікно, Музей сучасного мистецтва, Париж, 1949, полотно, олія та дерево, приватна колекція
  • Спектр кольорів, упорядкований випадково, 1951–53, олія на дереві, Музей сучасного мистецтва Сан-Франциско
  • Black Ripe, 1955, полотно, олія, колекція Гаррі В. та Мері Маргарет Андерсон
  • Скульптура для великої стіни, 1956–57, анодований алюміній, Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк
  • Червоний апельсин (Інки), 1959, полотно, олія, Wadsworth Atheneum, Hartford
  • Червоний синій зелений, 1963, полотно, олія, Музей сучасного мистецтва, Сан-Дієго
  • Curve IX, 1974, полірований алюміній, приватна колекція
  • Х'юстонський триптих, 1986, бронза, Музей образотворчих мистецтв, Х'юстон
  • Три панелі: помаранчевий, темно-сірий, зелений, 1986, полотно, олія, Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк
  • Червоні криві, 1996, полотно, олія, приватна колекція
  • High Yellow, 1960, полотно, олія, Музей мистецтв Блантона в Остіні, Техас
  • Дев'ять квадратів 1976–77, полотно, олія, колекція Тейт
  • „Спектр VIII“ (2014), полотно, акрил, 12 з'єднаних панелей, Фонд Louis Vuitton, Париж
  • Остін, 2015, структура, Музей мистецтв Блантона в Остіні, Техас
  • У Барселоні зберігаються скульптури Елсворта Келлі (1987). Фрагмент його серії „Тотем“ стоїть біля входу в Parc de la Creueta del Coll . Plaça del General Moragues, невелика площа біля мосту Bac de Roda, прикрашена двома частинами: ще одним тотемом і двогранною скульптурою.

Виставки

Перша персональна виставка Келлі відбулася в Galerie Arnaud, Париж, у 1951 році. Його перша персональна виставка в Нью-Йорку відбулася в галереї Бетті Парсонс у 1956 році. У 1957 році він показав свої роботи на груповій виставці в галереї Ferus, Лос-Анджелес. У 1959 році він був включений до новаторської виставки Музею сучасного мистецтва „Шістнадцять американців“. Келлі запросили на бієнале в Сан-Паулу в 1961 році. Пізніше його робота була включена в документацію в 1964, 1968, 1977, 1992 роках. Кімната його картин була включена до Венеційської бієнале 2007 року.

Перша ретроспектива Келлі відбулася в Музеї сучасного мистецтва в 1973 році. Відтоді його роботи були визнані на численних ретроспективних виставках, включаючи виставку скульптур у Музеї американського мистецтва Вітні, Нью-Йорк, у 1982 році; виставка робіт на папері та показ його друкованих робіт, які багато подорожували Сполученими Штатами та Канадою в 1987–88 роках; і ретроспективу кар'єри в 1996 році, організовану Музеєм Соломона Р. Ґуґґенгайма, яка відвідала Музей сучасного мистецтва в Лос-Анджелесі, галерею Тейт у Лондоні та Хаус дер Кунст у Мюнхені. Відтоді персональні виставки робіт Келлі проходили в Музеї мистецтв Метрополітен у Нью-Йорку (1998), Музеї мистецтв Фоґґа в Кембриджі (1999), Музеї сучасного мистецтва Сан-Франциско (1988/2002), Музеї мистецтв Філадельфії (2007) і Музей сучасного мистецтва в Нью-Йорку (2007).

У 1993 році в паризькій Національній галереї Jeu de Paume відбулася виставка „Еллсворт Келлі: Французькі роки, 1948–54“, заснована на стосунках художника з містом, яка відбула до Національної галереї мистецтв у Вашингтоні; у 2008 році Музей д'Орсе вшанував Келлі виставкою „Листування: Поль Сезанн Елсворт Келлі“. У 2012 році в Haus der Kunst відбулася перша всеосяжна ретроспектива чорно-білих робіт Келлі .

З нагоди 90-річчя художника у 2013 році Національна галерея мистецтв у Вашингтоні влаштувала виставку його гравюр; Фонд Барнса у Філадельфії об'єднав п'ять скульптур у шоу; колекція Філліпса у Вашингтоні виставляла його панно; та Музею сучасного мистецтва відкрили показ серії „Chatham“.

Вибрані персональні виставки

Громадські проєкти

image
Остін у Музеї мистецтв Блантона, Остін, Техас

У 1957 році Келлі було доручено створити настінну скульптуру довжиною 65 футів для Транспортної будівлі в Пенн-центрі у Філадельфії, його найбільшу роботу на той час. В основному забута, скульптура під назвою «Скульптура для великої стіни» (1957) з часом була демонтована. Відтоді Келлі виконав багато публічних замовлень, зокрема «Крива Райта» (1966), сталеву скульптуру, призначену для постійного встановлення в театрі Пітера Б. Льюїса Ґуґґенгайма; фреска для штаб-квартири ЮНЕСКО в Парижі в 1969 році; Крива XXII (I Will) в Лінкольн-парку в Чикаго в 1981 році; замовлення 1985 року І. М. Пея для будівлі Raffles City у Сінгапурі; Г'юстонський триптих, вертикальні бронзові площини, встановлені на високому бетоні в Музеї образотворчих мистецтв, Г'юстон, у 1986 році; Тотем (1987), скульптура для Parc de la Creueta del Coll, Барселона; Dallas Panels (Blue Green Black Red) (1989) для Morton H. Meyerson Symphony Center, Dallas; скульптура 1989 року для штаб-квартири Nestlé у Веве, Швейцарія; Галія (1993), монументальна скульптура на замовлення Інституту сучасного мистецтва, Нім, Франція; меморіал із двох частин для Меморіального музею Голокосту США, Вашинґтон, округ Колумбія, у 1993 році; і масштабні Берлінські панелі для Німецького Бундестагу, Берлін, у 1998 році. Для Будинку суду США імені Джона Джозефа Моуклі (спроектований Генрі Н. Коббом) у Бостоні він розробив «Бостонські панелі» — 21 алюмінієву панель блискучого кольору, встановлену в центральній ротонді як єдину роботу по всій будівлі.

У 2013 році Еллсворт Келлі отримав замовлення на роботу «Спектр VIII» (завершено в 2014 році) — масштабну багатопанельну картину, що служить завісою для аудиторії, розробленої Френком Ґері у Фонді Луї Віттона в Парижі. (Див. «Ellsworth Kelly», Francesca Pietropaolo ed., Cahiers de la Fondation, № 1, (Париж: Fondation Louis Vuitton, 2014).

Двопанельний «Блакитний чорний» (2001), висотою 28 футів і виготовлений із пофарбованого стільникового алюмінію, був замовлений для Pulitzer Arts Foundation, Сент-Луїс, а масштабний бронзовий «Без назви» (2005) був замовлений спеціально для колекції Phillips. У 2005 році Ренцо Піано замовив Келлі єдину спеціальну роботу для сучасного крила Чиказького художнього інституту . Він створив «Білу криву», найбільшу настінну скульптуру, яку він коли-небудь робив, яка демонструється з 2009 року . У 2008 році Келлі встановив «Берлінський тотем», 40-футову скульптуру з нержавіючої сталі, у дворі посольства Сполучених Штатів у Берліні .

У 1986 році Келлі задумав свою першу окрему будівлю для приватного колекціонера, але це так і не було реалізовано. Тільки в 2015 році Музей мистецтв Блантона придбав його проект кам'яної будівлі площею 2715 квадратних футів, включаючи 14 чорно-білих мармурових панелей і кольорові скляні вікна, плануючи побудувати її на території музею в Техаському університеті, Остін . Будівля була відкрита для відвідування 18 лютого 2018 року. Витвір мистецтва та архітектури, <i id="mwAiw">Остін</i>, вважається кульмінацією кар'єри Келлі.

У 1968 році Келлі було доручено створити велику скульптуру на відкритому повітрі для колекції мистецтв Empire State Plaza Nelson A. Rockefeller в Олбані, штат Нью-Йорк. Скульптура під назвою Yellow Blue була натхненна обстановкою Empire State Plaza, і є найбільшою стоячою скульптурою Келлі дев'ять футів заввишки та майже шістнадцять футів у ширину. Yellow Blue був його першою сталевою скульптурою і залишається єдиною на сьогоднішній день з пофарбованої сталі.

Колекції

У 1957 році Музей американського мистецтва Вітні придбав картину «Атлантика», на якій були зображені дві білі хвилеподібні дуги на тлі суцільного чорного; це була перша музейна купівля Келлі. Сьогодні його роботи знаходяться в багатьох публічних колекціях, у тому числі в Центрі Помпіду в Парижі, Національному музеї мистецтв королеви Софії в Мадриді, колекції Емпайр Стейт Плаза губернатора Нельсона Рокфеллера в Олбані, Нью-Йорк, і Тейт Модерн, Лондон. У 1999 році Музей сучасного мистецтва Сан-Франциско оголосив, що придбав 22 роботи, картини, настінні рельєфи та скульптури Елсворта Келлі. Їх оцінили в понад 20 мільйонів доларів. У 2003 році колекція Меніла отримала твори Келлі, 188 робіт на папері в рамках, включаючи ескізи, робочі малюнки та колажі. До відомих приватних колекціонерів належать, серед інших, Елі Брод і Гвінет Пелтроу .

Визнання

Келлі також отримав численні почесні ступені, серед інших у Bard College (1996), Annandale-on-Hudson, New York; Королівський коледж мистецтв, Лондон (1997); Гарвардський університет, Кембридж (2003); і коледж Вільямса (2005).

Поштові марки Келлі

У січні 2019 року Поштова служба Сполучених Штатів оголосила, що в 2019 році буде випущено набір марок на честь творчості Келлі. У прес-релізі USPS визнається новаторство Келлі в «особливому стилі абстракції, заснованому на реальних елементах, зведених до їх основних форм». Представлено десять робіт, зокрема Yellow White, Colors for a Large Wall, Blue Red Rocker, Spectrum I, South Ferry, Blue Green, Orange Red Relief (для Delphine Seyrig), Meschers, Red Blue і Gaza. Набір марок буде випущено 31 травня 2019 року .

Арт-ринок

Дилер Бетті Парсонс вперше запропонувала йому персональну виставку в 1956 році. У 1965 році, після майже десяти років роботи з Парсонс, він почав виставляти в галереї Сідні Дженіс . У 1970-х і 1980-х роках його роботою займалися Лео Кастеллі та Блум Гельман у Нью-Йорку. У 1992 році він приєднався до галереї Метью Маркса в Нью-Йорку та Лос-Анджелесі та галереї Ентоні д'Оффея в Лондоні. Фасад галереї Маркса в Лос-Анджелесі був натхненний «Етюдом для чорно-білих панелей», колажем, який він зробив, живучи в Парижі в 1954 році, і картиною «Чорне поверх білого». З 1964 року він виготовляв гравюри та видав скульптури в Gemini GEL у Лос-Анджелесі та Tyler Graphics Ltd поблизу Нью-Йорка.

У 2014 році картина Келлі «Червона крива» (1982) була продана на аукціоні Christie's у Нью-Йорку за 4,5 мільйона доларів. Цей аукціонний рекорд для роботи Елсворта Келлі було встановлено картиною з 13 частин «Спектр VI» (1969), яка була продана за 5,2 мільйона доларів на Sotheby's в Нью-Йорку, у Вечір сучасного мистецтва 14 листопада 2007 року.

У листопаді 2019 року Christie's встановив аукціонний рекорд для художника з роботою Red Curve VII, проданою за 9,8 мільйона доларів.

Примітки

  1. https://www.tate.org.uk/art/art-terms/c/canvas
  2. RKDartists
    d:Track:Q17299517
  3. https://archive.org/details/nineartistscoent18whit/page/n2/mode/1up
  4. http://www.moma.org/collection/works/8992
  5. https://www.sfmoma.org/artist/ellsworth_kelly/
  6. Blue Red Rocker
  7. Black with White Bar II
  8. Castor Bean
  9. Green White no. 381
  10. Twelve Leaves
  11. https://www.fine-arts-museum.be/nl/de-collectie/artist/kelly-ellsworth-1
  13. Goossen, E.C. Ellsworth Kelly, Greenwich, CT: New York Graphic Society, 1973.
  14. Ellsworth Kelly. MoMA. Процитовано 24 жовтня 2014.
  15. Gormly, Kellie B. (5 липня 2022). How the Ghost Army of WWII Used Art to Deceive the Nazis. Smithsonian Magazine. Процитовано 26 липня 2022.
  16. Bonenti, Charles. Ellsworth Kelly Looks at Monet. ANE online. Art New England. Процитовано 6 грудня 2017.
  17. Coplans, John. Ellsworth Kelly, New York: H.N. Abrams, 1972.
  18. . Guggenheimcollection.org. Архів оригіналу за 16 October 2008. Процитовано 24 жовтня 2014.
  19. Cézanne and Beyond, February 26, 2009–May 31, 2009, website; accessed December 28, 2015.
  20. Carol Vogel (January 20, 2012), «True to His Abstraction» The New York Times; accessed December 28, 2015.
  21. . W Magazine. Архів оригіналу за 9 червня 2013. Процитовано 24 жовтня 2014.
  22. Cooke, Rachel (8 листопада 2015). Ellsworth Kelly: 'I want to live another 15 years'. The Guardian. Процитовано 18 лютого 2018.
  23. Plante, Michael (1995). "Things to Cover Walls": Ellsworth Kelly's Paris Paintings and the Tradition of Mural Decoration. . 9 (1): 36—53. doi:10.1086/424232. ISSN 1549-6503. JSTOR 3109194.
  24. (October 13, 2011), Ellsworth Kelly profile, website; accessed December 28, 2015.
  25. Karen Wright (August 2012), The Artist's Studio: Ellsworth Kelly Vanity Fair; accessed December 28, 2015.
  26. Blanton Museum of Art. Ellsworth Kelly's Austin. Retrieved April 5, 2019.
  27. Miller, M.H. "Ellsworth Kelly's Temple for Light, " The New York Times, Feb. 8, 2018. Retrieved April 5, 2019.
  28. Cotter, Holland (28 грудня 2015). Ellsworth Kelly, Artist Who Mixed European Abstraction Into Everyday Life, Dies at 92. The New York Times. Процитовано 28 грудня 2015.
  29. Seine. ellsworthkelly.org. Процитовано 20 грудня 2022.
  30. Ellsworth Kelly: Relief Paintings, May 12–June 29, 2001 [ 2012-04-02 у Wayback Machine.], Matthew Marks Gallery website; accessed December 28, 2015.
  31. Ellsworth Kelly: Singular Forms 1966—2009, April 18–June 8, 2013, MnuchinGallery.com; accessed December 28, 2015.
  32. Ellsworth Kelly Green White (1968) New York, Contemporary Art Part 1, May 12, 2011.
  33. Ellsworth Kelly: Chatham Series, May 25–September 8, 2013 , New York.
  34. Ellsworth Kelly: Gray 1975 — 77, May 12–August 17, 2001 [ 2012-04-02 у Wayback Machine.], Matthew Marks Gallery website; accessed December 28, 2015.
  35. A Giant of the New Surveys His Rich Past. The New York Times. 13 жовтня 1996. Процитовано 28 грудня 2015.
  36. Ellsworth Kelly: Plant Drawings, October 14–November 28, 1992 [ 2012-04-25 у Wayback Machine.], Matthew Marks Gallery website; accessed December 28, 2015.
  37. Kimberly Chou (May 25, 2012), An Abstract Master Puts on a Plant Show The Wall Street Journal; accessed December 28, 2015.
  38. Ellsworth Kelly: Plant Lithographs from the Artist's Collection, December 5, 2008–February 7, 2009 Ingleby Gallery website; accessed December 28, 2015.
  39. Karen Rosenberg (June 7, 2012), Loving Flowers and Vines to Abstraction The New York Times; accessed December 28, 2015.
  40. Plants, Flowers and Fruits: Ellsworth Kelly Lithographs: April 23, 2010, ; accessed December 28, 2015.
  41. Ellsworth KELLY. Kenneth Tyler printmaking collection – The Artists. Canberra: . Процитовано 10 березня 2019.
  42. Gemini G.E.L.: A Catalogue Raisonné, 1966—1996 — Ellsworth Kelly website; accessed December 28, 2015.
  43. (PDF). Wpengine.netdna-cdn.com. Архів оригіналу (PDF) за 7 березня 2014. Процитовано 24 жовтня 2014.
  44. Ellsworth Kelly: Wood Sculpture, September 18, 2011–March 4, 2012[недоступне посилання з 01.01.2018] Museum of Fine Arts, Boston.
  45. Fondation Beyeler. Ellsworth Kelly Works 1956 – 2002. Previousexhibitions.fondationbeyeler.ch. Процитовано 24 жовтня 2014.
  46. Ellsworth Kelly, Untitled (1987—1988) Christie's Post-War & Contemporary Art Evening Sale, November 14, 2012.
  47. Ellsworth Kelly: Untitled (2005) Getty Center.
  48. Sims, Patterson and Emily Rauh Pulitzer. Ellsworth Kelly: Sculpture, New York: Whitney Museum of American Art, 1982.
  49. William Rubin, "Ellsworth Kelly: The Big Form, « Art News, vol. 62, no. 7 (November, 1963), p. 34.
  50. Carol Vogel (October 16, 2014), Ellsworth Kelly At Work The New York Times.
  51. Holland Cotter (February 1, 2015), When an Abstract Artist Falls in Love With Monet: ‘Monet/Kelly’ at Clark Art Institute, Ellsworth Kelly Falls for Monet The New York Times; accessed December 28, 2015.
  52. The hidden message in Robert Indiana's Love | Art | Agenda. Phaidon. Процитовано 22 січня 2020.
  53. Ellsworth Kelly: "Damien Hirst and Jeff Koons make art which sells for a lot of money – it's about entertainment". 7 січня 2012. Процитовано 28 грудня 2015.
  54. Public Art in Barcelona Retrieved April 5, 2019.
  55. Suzanne Muchnich (January 2012), In the Abstract .
  56. Jeffrey Kastner (May 4, 2003), Ellsworth Kelly's Journey, From All Angles The New York Times.
  57. Biography: Ellsworth Kelly [ 2012-09-12 у Wayback Machine.] Guggenheim Museum.
  58. David Rhodes (February 2012), Ellsworth Kelly/Schwarz-Weiss, BrooklynRail.org; accessed December 28, 2015.
  59. Carol Vogel (April 25, 2013), „Galleries Celebrate Ellsworth Kelly at 90“, The New York Times; accessed December 28, 2015.
  60. Ellsworth Kelly, Wright Curve (1966) [ 2016-03-04 у Wayback Machine.] Guggenheim Collection.
  61. Carol Vogel (September 25, 1998), «Inside Art: Ellsworth Kelly On the Wall» The New York Times.
  62. Pulitzer Arts Foundation, Collection
  63. . The Phillips Collection. Архів оригіналу за 15 червня 2012. Процитовано 4 грудня 2013.
  64. Carol Vogel (April 16, 2009), Inside Art: The Art Institute of Chicago add more works by Ellsworth Kelly The New York Times.
  65. Robin Pogrebin (February 5, 2015), Texas Museum to Build Ellsworth Kelly Design The New York Times.
  66. Barnes, Michael (18 лютого 2018). Ellsworth Kelly crowns Austin with an artistic jewel. Austin American Statesman.
  67. Holland Cotter (December 28, 2015), Ellsworth Kelly, Who Shaped Geometries on a Bold Scale, Dies at 92 The New York Times.
  68. Carol Vogel (May 14, 1999), Inside Art: Museum Lays In Vintage Kellys The New York Times.
  69. Carol Vogel (October 17, 2003), New Hopes In Houston The New York Times
  70. MacDowell Medal winners 1960-2011. The Telegraph. 13 квітня 2011.
  71. Remarks by the President in Presentation of the 2012 Medals of Arts and the Medals of Humanities, WhiteHouse.gov, July 10, 2013.
  72. . Bard College. Архів оригіналу за 12 липня 2012.
  73. Dates and Locations for Upcoming 2019 Stamp Dedications. United States Post Office Newsroom. 29 січня 2019.
  74. United States Postal Service (31 травня 2019). Stamp Services. About.usps.com. Процитовано 17 серпня 2020.
  75. U.S. Postal Service Announces Updates to the 2019 Stamp Program. United States Post Office Newsroom. 13 березня 2019.
  76. Carol Vogel (January 20, 2012), True to His Abstraction The New York Times.
  77. Ellsworth Kelly, Red Curve (1982), Christie's New York, Post-War and Contemporary Evening Sale, May 13, 2014
  78. Colin Gleadell, Sotheby's Scores Its Highest-Ever $316M Contemporary Auction ARTnews, November 26, 2007.
  79. Hammer Time: records set but reserves remain low at Christie's post-war and contemporary art sale. . 14 листопада 2019.

Посилання

  • Офіційний сайт
  • Ellsworth Kelly at the Museum of Modern Art
  • exhibition at Tate St Ives, UK, 2006
  • on the north wall of the main lobby at the Meyerson Symphony Center in Dallas, Texas
  • Biography from the Museum of Modern Art, includes selected images and bibliography
  • includes selected works, and suggested reading list.
  • VernissageTV Interview with Ellsworth Kelly at the Art 39 Basel Fair.
  • Ellsworth Kelly in the National Gallery of Australia's Kenneth Tyler collection
  • Barnes Foundation exhibition catalogue, 2013
  • Smithsonian, December 2015: Why Ellsworth Kelly Was a Giant in the World of American Art
  • USPS Announcement of Ellsworth Kelly Stamps

Вікіпедія, Українська, Україна, книга, книги, бібліотека, стаття, читати, завантажити, безкоштовно, безкоштовно завантажити, mp3, відео, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, малюнок, музика, пісня, фільм, книга, гра, ігри, мобільний, телефон, android, ios, apple, мобільний телефон, samsung, iphone, xiomi, xiaomi, redmi, honor, oppo, nokia, sonya, mi, ПК, web, Інтернет

U Vikipediyi ye statti pro inshih lyudej iz prizvishem Kelli Ellsvort Kelli angl Ellsworth Kelly 1 travnya 1923 27 grudnya 2015 amerikanskij hudozhnik skulptor i graver u napryamkah zhivopis zhorstkih krayiv zhivopis kolorovogo polya ta minimalizmom Jogo roboti demonstruyut nevibaglivi tehniki sho pidkreslyuyut liniyu kolir i formu shozhi na roboti ta Kenneta Nolanda Kelli chasto vikoristovuvala yaskravi kolori Zhiv i pracyuvav u Ellsvort Kelliangl Ellsworth KellyElsvort Kelli v Muzeyi shirokogo suchasnogo mistectva LACMA 9 lyutogo 2008 roku v Los AndzhelesiNarodzhennya31 travnya 1923 Nyuburg shtat Nyu Jork SShASmert27 grudnya 2015 2015 12 27 Spejstavn shtat Nyu Jork dihalna nedostatnist NacionalnistamerikanecKrayinaSpolucheni Shtati AmerikiZhanrZhivopis zhorstkih krayiv d 1 i abstrakcionizmNavchannyaNacionalna visha shkola krasnih mistectvDiyalnistskulptor hudozhnik dizajner grafik hudozhnik graver risuvalnikNapryamokZhivopis skulptura gravyuraRoki tvorchosti1938 2015ChlenAmerikanska akademiya mistectv ta literaturi Korolivska akademiya mistectv Amerikanska akademiya mistectv i nauk i d 3 TvoridRoboti v kolekciyiShtedel Nacionalnij muzej Centr mistectv imeni korolevi Sofiyi d Hudozhnij institut Chikago d d Finska nacionalna galereya Muzej suchasnogo mistectva Nyu Jork 4 Tejt Nacionalna galereya mistectv Nacionalna galereya Kanadi Muzej suchasnogo mistectva San Francisko 5 Muzej mistectv Filadelfiyi Muzej mistectva Metropoliten Muzej Kreller Myuller Muzej Solomona Guggengajma Smitsonivskij muzej amerikanskogo mistectva Muzej mistectv okrugu Los Anzheles Muzej obrazotvorchih mistectv Miskij muzej Amsterdam 6 7 Muzej van Abbe 9 Muzej mistectv Indianapolisa d Galereya mistectv Korkoran Muzej mistectv Cincinnati Hudozhnya galereya Yelskogo universitetu Nacionalna galereya Avstraliyi Klivlendskij muzej mistectv Muzej amerikanskogo mistectva Vitni d Detrojtskij institut mistectv d Hudozhnij muzej Siyetla Hudozhnij muzej Sent Luyisa Vusterskij muzej mistectv Dallaskij muzej mistectv Bostonskij muzej obrazotvorchih mistectv d 10 Korolivski muzeyi vitonchenih mistectv 11 d d Nova nacionalna galereya d i d 12 NagorodiPraemium ImperialeSajtellsworthkelly org Ellsvort Kelli u VikishovishiDitinstvoKelli narodivsya drugim sinom iz troh ditej Allana Gav Kelli ta Florens Rouz Elizabet Gitens Kelli v Nyuburgu Nyu Jork priblizno v 96 kilometrah na pivnich vid Nyu Jorka Jogo batko buv kerivnikom strahovoyi kompaniyi shotlandsko irlandskogo ta nimeckogo pohodzhennya Jogo mati bula kolishnoyu shkilnoyu vchitelkoyu vallijskogo ta nimeckogo pohodzhennya Jogo rodina pereyihala z Nyuburga do mista Oradell shtat Nyu Dzhersi z naselennyam majzhe 7500 osib Jogo sim ya zhila bilya vodoshovisha Oradell de jogo babusya po batkivskij liniyi poznajomila jogo z ornitologiyeyu koli jomu bulo visim dev yat rokiv Tam vin rozvinuv svoyu pristrast do formi ta koloru Osoblivo silnij vpliv na tvorchist Kelli protyagom usiyeyi jogo kar yeri mav Dzhon Dzhejms Odubon Avtor Yudzhin Gussen pripustiv sho dvo ta trikolirni kartini taki yak Tri paneli chervono zhovto blakitnij I angl Three Panels Red Yellow Blue I 1963 yakimi Kelli proslavivsya mozhna vidnesti do jogo sposterezhen za ptahami ta vivchennya dvoh ta troh kolorovih ptahiv yakih vin chasto bachiv u rannomu vici Kelli skazav sho v ditinstvi vin chasto buv odin i stav pevnoyu miroyu odinakom U nogo bulo legke zayikannya yake zberigalosya v pidlitkovomu vici OsvitaKelli vidviduvala derzhavnu shkolu de na urokah mistectva robili akcent na materialah i pragnuli rozvivati hudozhnyu uyavu Cya navchalna programa bula tipovoyu v shkilnij osviti yaka vinikla z teorij progresivnoyi osviti oprilyudnenih pedagogichnim koledzhem Kolumbijskogo universitetu v yakomu vikladav amerikanskij hudozhnik modernist Artur Uesli Dou Hocha jogo batki ne bazhali pidtrimuvati navchannya Kelli mistectvu jogo shkilna vchitelka Doroti Lange Opsut zaohochuvala jogo jti dali Oskilki jogo batki platili lishe za tehnichnu pidgotovku Kelli spochatku navchavsya v Instituti Pratta v Bruklini yakij vin vidviduvav z 1941 roku do togo yak jogo prizvali v armiyu na Novij rik 1943 roku Vijskova sluzhbaPislya vstupu na vijskovu sluzhbu v SShA v 1943 roci Kelli poprosiv shob jogo zarahuvali do 603 go inzhenernogo kamuflyazhnogo bataljonu kudi vhodilo bagato hudozhnikiv Vin buv prijnyatij u Fort Diks shtat Nyu Dzhersi i vidpravlenij do Kemp Gejl shtat Kolorado de vin trenuvavsya z girskolizhnimi vijskami Ranishe vin nikoli ne katavsya na lizhah Cherez shist visim tizhniv jogo pereveli do Fort Midu shtat Merilend Pid chas Drugoyi svitovoyi vijni razom z inshimi hudozhnikami ta dizajnerami vin sluzhiv u obmannomu pidrozdili vidomomu yak Armiya prividiv Soldati prividi vikoristovuvali naduvni tanki vantazhivki ta inshi hitroshi shob vvesti v omanu sili Osi shodo napryamku ta dislokaciyi sil Soyuznikiv Jogo znajomstvo z vijskovim kamuflyazhem pid chas sluzhbi stalo chastinoyu jogo misteckoyi pidgotovki Kelli sluzhiv u pidrozdili z 1943 roku do kincya yevropejskoyi fazi vijni Pislyavoyenna osvitaKelli vikoristovuvav G I Bill zakon SShA sho nadav pilgi vijskovosluzhbovcyam yaki povernulis iz Drugoyi svitovoyi vijni dlya navchannya v 1946 47 rokah u Shkoli Muzeyu obrazotvorchih mistectv u Bostoni de vin koristuvavsya kolekciyami muzeyu a potim u Vishij nacionalnij shkoli vitonchenih mistectv u Parizhi Perebuvayuchi v Bostoni vin brav uchast u svoyij pershij grupovij vistavci v galereyi Borisa Mirskogo ta vikladav uroki mistectva v Norfolk House Center u Roksberi Perebuvayuchi v Parizhi Kelli ustaliv svoyu estetiku Vin nechasto vidviduvav zanyattya ale zanuryuvavsya v bagati hudozhni resursi francuzkoyi stolici U 1948 roci vin prosluhav lekciyu Maksa Bekmana pro francuzkogo hudozhnika Polya Sezanna i togo zh roku pereyihav do Parizha Tam vin zustriv svoyih spivvitchiznikiv amerikanciv Dzhona Kejdzha ta Mersa Kanningema yaki doslidzhuvali muziku ta tanci vidpovidno francuzkij hudozhnik syurrealist Zhan Arp i skulptor abstrakcionist Kostyantin Brankushi chiye sproshennya prirodnih form spravilo na nogo trivalij vpliv Dosvid vidviduvannya takih mitciv yak Alberto Magnelli Fransis Pikabia Alberto Dzhakometti ta Zhorzh Vantongerloo v yihnih studiyah buv takozh znachnim Kar yeraPislya shesti rokiv perebuvannya za kordonom francuzka mova Kelli vse she bula poganoyu i vin prodav lishe odnu kartinu U 1953 roci jogo vignali zi studiyi i nastupnogo roku vin povernuvsya do Ameriki Jogo cikavist povernulas pislya togo yak prochitav recenziyu na vistavku Ada Rejnhardta hudozhnika z robotami yakogo vin vidchuvav svoyu sporidnenist Pislya povernennya do Nyu Jorka vin viyaviv sho svit mistectva duzhe zhorstkij Hocha Kelli zaraz vvazhayetsya suttyevim novatorom i uchasnikom amerikanskogo misteckogo ruhu bagatom bulo vazhko znajti zv yazok mizh mistectvom Kelli ta dominuyuchimi stilistichnimi tendenciyami U travni 1956 roku Kelli mav svoyu pershu vistavku v Nyu Jorku v galereyi Betti Parsons Jogo mistectvo vvazhalosya bilsh yevropejskim nizh bulo populyarnim u Nyu Jorku togo chasu Vin povtoriv pokaz ekspoziciyi u galereyi voseni 1957 roku Tri jogo tvori Atlantic Bar i Painting in Three Panels buli vidibrani ta pokazani na vistavci Muzeyu amerikanskogo mistectva Vitni Moloda Amerika 1957 angl Young America 1957 Jogo roboti vvazhalisya kardinalno vidminnimi vid robit inshih dvadcyati dev yati hudozhnikiv Painting in Three Panels napriklad buv osoblivo vidznachenij togochasni kritiki postavila pid sumniv stvorennya nim tvoru z troh poloten Napriklad Majkl Plant skazav sho najchastishe bagatopanelni elementi Kelli buli tisnimi cherez obmezhennya shodo vstanovlennya sho zmenshuvalo vzayemodiyu mizh elementami ta arhitekturoyu kimnati Zreshtoyu Kelli pereyihav iz Coenties Slip sho na Mangetteni de vin inodi diliv studiyu z kolegoyu hudozhniceyu ta podrugoyu Agnes Martin na dev yatij poverh bagatopoverhovoyi studiyi kooperativu Hotel des Artistes na 27 West 67th Street U 1970 roci Kelli pereyihav z Nyu Jorka do Spensertavna a v 1984 roci do nogo priyednavsya jogo partner fotograf Dzhek Shir Z 2001 roku i do samoyi smerti Kelli pracyuvav u studiyi plosheyu 20 000 kvadratnih futiv u Spensertavni yaku rekonstruyuvav i rozshiriv arhitektor Richard Glakman Kelli ta Shir pereyihali v 2005 roci do rezidenciyi yaku voni dilili do smerti hudozhnika obshitogo derevom kolonialnogo budinku pobudovanogo priblizno v 1815 roci Shir ye direktorom Fondu Elsvorta Kelli U 2015 roci Kelli podaruvav svoyu koncepciyu dizajnu budivli Muzeyu mistectv Blantona Tehaskogo universitetu v Ostini Pid nazvoyu Ostin kam yana budivlya plosheyu 2715 kvadratnih futiv yaka maye vikna z kolorovogo skla totemnu derev yanu skulpturu ta chorno bili marmurovi paneli ye yedinoyu budivleyu sproektovanoyu Kelli i ye jogo najmonumentalnishoyu robotoyu Ostin yakij Kelli sproektuvav tridcyat rokiv tomu vidkrivsya v lyutomu 2018 roku Kelli pomer v Spensertavni shtat Nyu Jork 27 grudnya 2015 roku u vici 92 rokiv Zhivopis Perebuvayuchi v Parizhi Kelli prodovzhuvav malyuvati figuri ale v travni 1949 roku vin napisav svoyi pershi abstraktni kartini Sposterigayuchi yak svitlo rozsiyuyetsya na poverhni vodi vin namalyuvav Senu kartina Seine 1951 skladenu z vipadkovo roztashovanih chornih i bilih pryamokutnikiv U 1951 roci vin rozpochav seriyu z vosmi kolazhiv pid nazvoyu Kolori spektru uporyadkovani vipadkovo vid I do VIII Vin stvoriv jogo vikoristovuyuchi pronumerovani arkushi paperu kozhen stosuvavsya koloru odnogo z visimnadcyati riznih vidtinkiv yaki rozmishuvalisya na sitci 40 dyujmiv na 40 dyujmiv U kozhnomu z vosmi kolazhiv vikoristovuvavsya inshij proces Vidkrittya Kelli v 1952 roci piznih robit Mone nadililo jogo novoyu svobodoyu hudozhnogo virazhennya vin pochav pracyuvati v nadzvichajno velikih formatah i doslidzhuvav ponyattya serijnosti ta monohromnih kartin Vidtodi yak hudozhnik vin pracyuvav u viklyuchno abstraktnomu rezhimi Naprikinci 1950 h rokiv jogo zhivopis pidkreslyuvav formu ta ploshinni masi chasto prijmayuchi nepryamolinijni formati Jogo roboti cogo periodu takozh zabezpechili mist vid avangardnoyi amerikanskoyi geometrichnoyi abstrakciyi 1930 h i pochatku 1940 h rokiv do minimalizmu ta reduktivnogo mistectva seredini 1960 h i 1970 h rokiv Napriklad relyefna kartina Kelli Blakitna tablichka 1962 bula vklyuchena do osnovnoyi vistavki 1963 roku Do novoyi abstrakciyi v Yevrejskomu muzeyi U 1960 h rokah pochav pracyuvati z polotnami pid nepravilnim kutom Yellow Piece 1966 pershe formovane polotno hudozhnika yavlyaye soboyu vidmovu Kelli vid pryamokutnoyi opori ta jogo pereosmislennya spivvidnoshennya figura osnova kartini Zavdyaki vignutim kutam i yedinomu vseohoplyuyuchomu koloru same polotno staye kompoziciyeyu peretvoryuyuchi stinu za nim na osnovu kartini Kolorovi paneli dlya velikoyi stini 1978 u Nacionalnij galereyi mistectv u 2022 roci U 1970 h vin dodav do svogo repertuaru vignuti formi Green White 1968 znamenuye soboyu debyutnu poyavu trikutnika u tvorchosti Kelli formi yaka povtoryuyetsya protyagom usiyeyi jogo kar yeri kartina skladayetsya z dvoh chitkih odnokolirnih poloten yaki vstanovleni odne na odne masshtabna perevernuta zelena trapeciya roztashovana vertikalno nad menshim bilim trikutnikom utvoryuyuchi novu geometrichnu kompoziciyu Pislya viyizdu z Nyu Jorka do Spensertavna v 1970 roci vin orenduvav kolishnij teatr u susidnomu mistechku Chatem sho dozvolilo pracyuvati v studiyi bilsh prostorij nizh bud yaka z tih yaki vin zajmav ranishe Propracyuvavshi tam protyagom roku Kelli pristupiv do seriyi z 14 kartin yaki potim stali Seriyeyu Chatema angl Chatham Series Bilsha seriya z dvanadcyati robit yaku Kelli rozpochav u 1972 roci ta ne zavershiv do 1983 roku Sirij angl Gray spochatku buv zadumanij yak antivoyenna zayava ta znebarvlennya U 1979 roci vin vikoristav krivi v dvokolirnih kartinah skladenih z okremih panelej Posilayuchis na svoyu vlasnu robotu Kelli skazav v interv yu v 1996 roci Ya dumayu sho mi vsi hochemo vid mistectva ce vidchuttya fiksovanosti vidchuttya protistoyannya haosu shodennogo zhittya Ce zvichajno ilyuziya Polotno gniye Farba zminyuye kolir Ale vi prodovzhuyete namagatisya zamoroziti svit nibi mozhete zrobiti tak shob vin trivav vichno U pevnomu sensi te sho ya namagavsya vloviti ce realnist potoku zberegti mistectvo vidkritoyu nezavershenoyu situaciyeyu shob otrimati zahoplennya vid bachennya Kelli prokomentuvav Ya zrozumiv sho ne hochu skladati zobrazhennya Ya hotiv yih znajti Ya vidchuvav sho moye bachennya shukaye rechi tam u sviti ta predstavlyaye yih Dlya mene najbilshe cikavilo doslidzhennya sprijnyattya Bulo stilki vsogo na sho podivitisya i vse ce zdavalosya meni fantastichnim Litografiyi ta malyunki Kelli predstaviv malyunki roslin i kvitiv z kincya 1940 h rokiv Ajlant angl Ailanthus 1948 pershij malyunok roslini yakij vin vikonav u Bostoni Giacint Hyacinth 1949 pershij yakij vin zrobiv koli buv u Parizhi Pochinayuchi z 1949 roku zhivuchi v Parizhi pid vplivom Anri Matissa ta Zhana Arpa vin pochav malyuvati prosti formi roslin i vodorostej Doslidzhennya roslin ce zdebilshogo konturni malyunki listya stebel i kvitiv vikonani chistimi shtrihami olivcem abo perom i roztashovani po centru storinki Vin uzgodzheno zajnyavsya estampoyu v seredini 1960 h rokiv koli stvoriv svoyu Syuyitu z dvadcyati semi litografij Suite of Twenty Seven Lithographs 1964 66 u Parizhi Same todi vin stvoriv svoyu pershu grupu roslinnih litografij Z 1970 roku vin spivpracyuvav perevazhno z Gemini GEL Jogo persha seriya z 28 transfernih litografij pid nazvoyu Suite of Plant Lithographs poklala pochatok korpusu yakij zgodom viroste do 72 vidbitkiv i nezlichennih malyunkiv listya U 1971 roci vin zavershiv chotiri vidannya vidbitkiv i vidannya bagatorazovogo Dzerkalnogo Konkorda Mirrored Concorde v Gemini GEL Jogo Purpurnij Chervonij Sirij Oranzhevij Purple Red Gray Orange 1988 dovzhinoyu visimnadcyat futiv mozhe buti najbilshoyu odnoarkushevoyu litografiyeyu v istoriyi Jogo ostanni vidannya The River States of the River i River II vidobrazhayut zahoplennya vodoyu yakoyu Kelli buv oderzhimij iz pershih dniv svogo perebuvannya v Parizhi U 1975 roci Kelli buv pershim hudozhnikom yakij vistavlyavsya dlya seriyi MATRIX Muzeyu mistectv Wadsworth Atheneum Na vistavci bula predstavlena seriya malyunkiv Kelli Steblo kukurudzi ta dvi jogo skulpturi zi stali Cor ten 1974 roku Skulptura Bili krivi 2002 vigotovleni z bilogo alyuminiyu u sadu Fondu Bejyeler u Rieni Shvejcariya Hocha Kelli mozhlivo bilsh vidomij svoyimi kartinami vin takozh pracyuvav nad skulpturoyu protyagom usiyeyi svoyeyi kar yeri U 1958 roci Kelli zadumav odnu zi svoyih pershih derev yanih skulptur Concorde Relief I 1958 Za svoyu tvorchist vin vikonav 30 skulptur z dereva Z 1959 roku vin stvoryuvav okremo stoyachi skladeni skulpturi Seriya Roker pochalasya v 1959 roci pislya vipadkovoyi rozmovi Kelli z Agnes Martin yaka zhila pid nim na Koentis Slip u Nizhnomu Mangetteni Grayuchi paperovoyu krishkoyu chashki dlya kavi Kelli virizav i sklav chastinu kruglogo predmeta yakij potim poklav na stil i pogojduvav vpered nazad Nezabarom pislya cogo vin pobuduvav svoyu pershu kruglu skulpturu Poni Nazva vidnositsya do dityachoyi igrashki gojdalki u viglyadi konika z vignutimi oporami dlya koromisla U 1973 roci Kelli pochav regulyarno stvoryuvati velikomasshtabni skulpturi na vidkritomu povitri Kelli vidmovivsya vid pofarbovanih poverhon natomist vibrav nelakovanu stal alyuminij abo bronzu chasto v totemnih konfiguraciyah takih yak Kriva XXIII 1981 Todi yak totemni formi jogo okremo stoyachih skulptur mozhut dosyagati 15 futiv u visotu jogo nastinni relyefi mozhut ohoplyuvati bilshe 14 futiv zavshirshki Skulptura Kelli zasnovana na dotrimanni absolyutnoyi prostoti ta yasnosti formi Dlya svoyih skulptur 1980 h rokiv protyagom cogo periodu jogo perebuvannya v Spensertavni mitec vpershe prisvyativ stilki zh energiyi skulpturam skilki zhivopisovi i v procesi tvorennya zi 140 ka ponad shistdesyat vidsotkiv vid zagalnoyi kilkosti skulpturi Kelli stvoriv svoyi tvori vikoristovuyuchi poslidovnist idej shodo riznih form Vin mig pochati z malyunka pokrashiti malyunok shob stvoriti vidbitok uzyav vidbitok i stvoriv okremij tvir yakij potim peretvoriv na skulpturu Jogo skulpturi mayut buti absolyutno prostimi i yih mozhna shvidko rozglyanuti chasto lishe z odnogo poglyadu Glyadach sposterigaye gladki ploski poverhni vidokremleni vid prostoru sho yih otochuye Ce vidchuttya ploskosti ta minimalizmu uskladnyuye rozriznennya mizh perednim planom i fonom Blakitnij disk Kelli buv vklyuchenij do osnovnoyi vistavki 1966 roku v Yevrejskomu muzeyi v Nyu Jorku pid nazvoyu Pervinni strukturi razom iz bagatma znachno molodshimi hudozhnikami yaki tilki pochali pracyuvati z minimalistichnimi formami Stil Vilyam Rubin zaznachav sho rozvitok Kelli buv rishuche vnutrishnospryamovanim ani reakciyeyu na abstraktnij ekspresionizm ani rezultatom dialogu z jogo suchasnikami Bagato jogo kartin skladayutsya z odnogo zazvichaj yaskravogo koloru a deyaki polotna mayut nepravilnu formu inodi yih nazivayut figurnimi polotnami Vplivi Vijskovij dosvid Kelli vvazhayetsya dzherelom serjoznosti jogo robit Pid chas sluzhbi v armiyi Kelli piddavavsya vplivu ta vplivu kamuflyazhu z yakim pracyuvav jogo konkretnij bataljon Ce navchilo jogo vikoristovuvati formu ta tin a takozh pobudovu ta dekonstrukciyu vidimogo Ce bulo fundamentalnim dlya jogo rannoyi osviti yak hudozhnika Ralf Kobern drug Kelli z Bostona poznajomiv jogo z tehnikoyu avtomatichnogo malyuvannya koli buv u Parizhi Kelli prijnyala cyu tehniku stvorennya zobrazhennya ne divlyachis na arkush paperu Ci prijomi dopomogli Kelli poslabiti jogo stil malyuvannya ta rozshiriti jogo sprijnyattya togo sho vin vvazhav mistectvom Pid chas svogo ostannogo roku v Parizhi Kelli buv hvorij i takozh strazhdav vid depresiyi Sims vvazhav sho ce vplinulo na jogo perevazhne vikoristannya chorno bilogo v toj period Zahoplennya Kelli Anri Matissom i Pablo Pikasso pomitno v jogo robotah Vin navchivsya divitisya na rechi po riznomu ta pracyuvati v riznih seredovishah cherez yihnye nathnennya Pit Mondrian vplinuv na neob yektivni formi yaki vin vikoristovuvav yak u svoyih kartinah tak i v skulpturah Mistectvo ta arhitektura romanskoyi ta vizantijskoyi epoh na Kelli vpershe vplinuli pid chas navchannya v Parizhi Jogo znajomstvo z syurrealizmom i neoplasticizmom vplinulo na jogo tvorchist i zmusilo jogo viprobuvati abstrakciyu geometrichnih form Kuratorstvo U 2014 roci Kelli organizuvav pokaz malyunkiv Matissa v Hudozhnomu muzeyi koledzhu Maunt Holiok u Saut Gedli shtat Massachusets U 2015 roci vin kuruvav Mone Kelli v Instituti mistectv Klarka U 1990 roci Kelli buv kuratorom vistavki Vibir hudozhnika Fragmentaciya Elsvorta Kelli ta yedina forma v Muzeyi suchasnogo mistectva Osobiste zhittyaU 1956 roci vin poznajomivsya z Robertom Indianoyu yakij oselivsya v odnij budivli i voni stali partnerami Kelli stav jogo nastavnikom Voni rozluchilisya priblizno v 1964 roci Odniyeyu z prichin bulo vikoristannya Indianoyu sliv u svoyih kartinah i Kelli vvazhav taku tehniku negidnoyu visokogo mistectva Z 1984 roku i do samoyi smerti Kelli zhiv zi svoyim cholovikom fotografom Dzhekom Shirom yakij ye direktorom Fondu Elsvorta Kelli Hudozhni roboti vibirka Skulptura dvogrannoyi formi Barselona Chervonij zhovtij sinij bilij i chornij chervonij zhovtij sinij bilij i chornij II 1953 polotno oliya Chikazkij hudozhnij institut Chikago Bilij disk Bilij disk III 1961 olijna farba po derevu Chikazkij hudozhnij institut Chikago Vikno Muzej suchasnogo mistectva Parizh 1949 polotno oliya ta derevo privatna kolekciya Spektr koloriv uporyadkovanij vipadkovo 1951 53 oliya na derevi Muzej suchasnogo mistectva San Francisko Black Ripe 1955 polotno oliya kolekciya Garri V ta Meri Margaret Anderson Skulptura dlya velikoyi stini 1956 57 anodovanij alyuminij Muzej suchasnogo mistectva Nyu Jork Chervonij apelsin Inki 1959 polotno oliya Wadsworth Atheneum Hartford Chervonij sinij zelenij 1963 polotno oliya Muzej suchasnogo mistectva San Diyego Curve IX 1974 polirovanij alyuminij privatna kolekciya H yustonskij triptih 1986 bronza Muzej obrazotvorchih mistectv H yuston Tri paneli pomaranchevij temno sirij zelenij 1986 polotno oliya Muzej suchasnogo mistectva Nyu Jork Chervoni krivi 1996 polotno oliya privatna kolekciya High Yellow 1960 polotno oliya Muzej mistectv Blantona v Ostini Tehas Dev yat kvadrativ 1976 77 polotno oliya kolekciya Tejt Spektr VIII 2014 polotno akril 12 z yednanih panelej Fond Louis Vuitton Parizh Ostin 2015 struktura Muzej mistectv Blantona v Ostini Tehas U Barseloni zberigayutsya skulpturi Elsvorta Kelli 1987 Fragment jogo seriyi Totem stoyit bilya vhodu v Parc de la Creueta del Coll Placa del General Moragues nevelika plosha bilya mostu Bac de Roda prikrashena dvoma chastinami she odnim totemom i dvogrannoyu skulpturoyu VistavkiPersha personalna vistavka Kelli vidbulasya v Galerie Arnaud Parizh u 1951 roci Jogo persha personalna vistavka v Nyu Jorku vidbulasya v galereyi Betti Parsons u 1956 roci U 1957 roci vin pokazav svoyi roboti na grupovij vistavci v galereyi Ferus Los Andzheles U 1959 roci vin buv vklyuchenij do novatorskoyi vistavki Muzeyu suchasnogo mistectva Shistnadcyat amerikanciv Kelli zaprosili na biyenale v San Paulu v 1961 roci Piznishe jogo robota bula vklyuchena v dokumentaciyu v 1964 1968 1977 1992 rokah Kimnata jogo kartin bula vklyuchena do Venecijskoyi biyenale 2007 roku Persha retrospektiva Kelli vidbulasya v Muzeyi suchasnogo mistectva v 1973 roci Vidtodi jogo roboti buli viznani na chislennih retrospektivnih vistavkah vklyuchayuchi vistavku skulptur u Muzeyi amerikanskogo mistectva Vitni Nyu Jork u 1982 roci vistavka robit na paperi ta pokaz jogo drukovanih robit yaki bagato podorozhuvali Spoluchenimi Shtatami ta Kanadoyu v 1987 88 rokah i retrospektivu kar yeri v 1996 roci organizovanu Muzeyem Solomona R Guggengajma yaka vidvidala Muzej suchasnogo mistectva v Los Andzhelesi galereyu Tejt u Londoni ta Haus der Kunst u Myunheni Vidtodi personalni vistavki robit Kelli prohodili v Muzeyi mistectv Metropoliten u Nyu Jorku 1998 Muzeyi mistectv Fogga v Kembridzhi 1999 Muzeyi suchasnogo mistectva San Francisko 1988 2002 Muzeyi mistectv Filadelfiyi 2007 i Muzej suchasnogo mistectva v Nyu Jorku 2007 U 1993 roci v parizkij Nacionalnij galereyi Jeu de Paume vidbulasya vistavka Ellsvort Kelli Francuzki roki 1948 54 zasnovana na stosunkah hudozhnika z mistom yaka vidbula do Nacionalnoyi galereyi mistectv u Vashingtoni u 2008 roci Muzej d Orse vshanuvav Kelli vistavkoyu Listuvannya Pol Sezann Elsvort Kelli U 2012 roci v Haus der Kunst vidbulasya persha vseosyazhna retrospektiva chorno bilih robit Kelli Z nagodi 90 richchya hudozhnika u 2013 roci Nacionalna galereya mistectv u Vashingtoni vlashtuvala vistavku jogo gravyur Fond Barnsa u Filadelfiyi ob yednav p yat skulptur u shou kolekciya Fillipsa u Vashingtoni vistavlyala jogo panno ta Muzeyu suchasnogo mistectva vidkrili pokaz seriyi Chatham Vibrani personalni vistavki 1951 Kelli Paintures et reliefs Galerie Arnaud Parizh 1956 Galereya Betti Parsons Nyu Jork 1957 Galereya Betti Parsons Nyu Jork 1957 Moloda Amerika 1957 Muzej amerikanskogo mistectva Vitni Nyu Jork 1973 Ellsvort Kelli Muzej suchasnogo mistectva Nyu Jork 1977 Ellsvort Kelli Kartini Galereya Leo Kastelli Nyu Jork 1982 Ellsvort Kelli Skulptura Muzej amerikanskogo mistectva Vitni Nyu Jork 1985 Elsvort Kelli Bila panel II High Museum of Art Atlanta 1987 Elsvort Kelli Roboti na paperi Hudozhnij muzej Fort Vort Fort Vort 1994 Ellsvort Kelli Ostanni kartini Galereya Metyu Marksa Nyu Jork 1996 Ellsvort Kelli Retrospektiva Muzej Guggengajma Nyu Jork 2002 Ellsvort Kelli v San Francisko Muzej suchasnogo mistectva San Francisko San Francisko 2003 Elsvort Kelli Malyunki avtoportretiv 1944 1992 Galereya Metyu Marksa Nyu Jork 2006 Ellsvort Kelli Novi kartini Galereya Metyu Marksa Nyu Jork 2010 Ellsvort Kelli Malyunki 1954 1962 Institut suchasnogo mistectva Midlsbro Midlsbro Velika Britaniya 2012 Ellsworth Kelly Schwarz und Weiss Muzej Visbadena Visbaden 2014 Mone Kelli Institut mistectv Klarka Vilyamstaun MassachusetsGromadski proyektiOstin u Muzeyi mistectv Blantona Ostin Tehas U 1957 roci Kelli bulo dorucheno stvoriti nastinnu skulpturu dovzhinoyu 65 futiv dlya Transportnoyi budivli v Penn centri u Filadelfiyi jogo najbilshu robotu na toj chas V osnovnomu zabuta skulptura pid nazvoyu Skulptura dlya velikoyi stini 1957 z chasom bula demontovana Vidtodi Kelli vikonav bagato publichnih zamovlen zokrema Kriva Rajta 1966 stalevu skulpturu priznachenu dlya postijnogo vstanovlennya v teatri Pitera B Lyuyisa Guggengajma freska dlya shtab kvartiri YuNESKO v Parizhi v 1969 roci Kriva XXII I Will v Linkoln parku v Chikago v 1981 roci zamovlennya 1985 roku I M Peya dlya budivli Raffles City u Singapuri G yustonskij triptih vertikalni bronzovi ploshini vstanovleni na visokomu betoni v Muzeyi obrazotvorchih mistectv G yuston u 1986 roci Totem 1987 skulptura dlya Parc de la Creueta del Coll Barselona Dallas Panels Blue Green Black Red 1989 dlya Morton H Meyerson Symphony Center Dallas skulptura 1989 roku dlya shtab kvartiri Nestle u Veve Shvejcariya Galiya 1993 monumentalna skulptura na zamovlennya Institutu suchasnogo mistectva Nim Franciya memorial iz dvoh chastin dlya Memorialnogo muzeyu Golokostu SShA Vashington okrug Kolumbiya u 1993 roci i masshtabni Berlinski paneli dlya Nimeckogo Bundestagu Berlin u 1998 roci Dlya Budinku sudu SShA imeni Dzhona Dzhozefa Moukli sproektovanij Genri N Kobbom u Bostoni vin rozrobiv Bostonski paneli 21 alyuminiyevu panel bliskuchogo koloru vstanovlenu v centralnij rotondi yak yedinu robotu po vsij budivli U 2013 roci Ellsvort Kelli otrimav zamovlennya na robotu Spektr VIII zaversheno v 2014 roci masshtabnu bagatopanelnu kartinu sho sluzhit zavisoyu dlya auditoriyi rozroblenoyi Frenkom Geri u Fondi Luyi Vittona v Parizhi Div Ellsworth Kelly Francesca Pietropaolo ed Cahiers de la Fondation 1 Parizh Fondation Louis Vuitton 2014 Dvopanelnij Blakitnij chornij 2001 visotoyu 28 futiv i vigotovlenij iz pofarbovanogo stilnikovogo alyuminiyu buv zamovlenij dlya Pulitzer Arts Foundation Sent Luyis a masshtabnij bronzovij Bez nazvi 2005 buv zamovlenij specialno dlya kolekciyi Phillips U 2005 roci Renco Piano zamoviv Kelli yedinu specialnu robotu dlya suchasnogo krila Chikazkogo hudozhnogo institutu Vin stvoriv Bilu krivu najbilshu nastinnu skulpturu yaku vin koli nebud robiv yaka demonstruyetsya z 2009 roku U 2008 roci Kelli vstanoviv Berlinskij totem 40 futovu skulpturu z nerzhaviyuchoyi stali u dvori posolstva Spoluchenih Shtativ u Berlini U 1986 roci Kelli zadumav svoyu pershu okremu budivlyu dlya privatnogo kolekcionera ale ce tak i ne bulo realizovano Tilki v 2015 roci Muzej mistectv Blantona pridbav jogo proekt kam yanoyi budivli plosheyu 2715 kvadratnih futiv vklyuchayuchi 14 chorno bilih marmurovih panelej i kolorovi sklyani vikna planuyuchi pobuduvati yiyi na teritoriyi muzeyu v Tehaskomu universiteti Ostin Budivlya bula vidkrita dlya vidviduvannya 18 lyutogo 2018 roku Vitvir mistectva ta arhitekturi lt i id mwAiw gt Ostin lt i gt vvazhayetsya kulminaciyeyu kar yeri Kelli U 1968 roci Kelli bulo dorucheno stvoriti veliku skulpturu na vidkritomu povitri dlya kolekciyi mistectv Empire State Plaza Nelson A Rockefeller v Olbani shtat Nyu Jork Skulptura pid nazvoyu Yellow Blue bula nathnenna obstanovkoyu Empire State Plaza i ye najbilshoyu stoyachoyu skulpturoyu Kelli dev yat futiv zavvishki ta majzhe shistnadcyat futiv u shirinu Yellow Blue buv jogo pershoyu stalevoyu skulpturoyu i zalishayetsya yedinoyu na sogodnishnij den z pofarbovanoyi stali KolekciyiU 1957 roci Muzej amerikanskogo mistectva Vitni pridbav kartinu Atlantika na yakij buli zobrazheni dvi bili hvilepodibni dugi na tli sucilnogo chornogo ce bula persha muzejna kupivlya Kelli Sogodni jogo roboti znahodyatsya v bagatoh publichnih kolekciyah u tomu chisli v Centri Pompidu v Parizhi Nacionalnomu muzeyi mistectv korolevi Sofiyi v Madridi kolekciyi Empajr Stejt Plaza gubernatora Nelsona Rokfellera v Olbani Nyu Jork i Tejt Modern London U 1999 roci Muzej suchasnogo mistectva San Francisko ogolosiv sho pridbav 22 roboti kartini nastinni relyefi ta skulpturi Elsvorta Kelli Yih ocinili v ponad 20 miljoniv dolariv U 2003 roci kolekciya Menila otrimala tvori Kelli 188 robit na paperi v ramkah vklyuchayuchi eskizi robochi malyunki ta kolazhi Do vidomih privatnih kolekcioneriv nalezhat sered inshih Eli Brod i Gvinet Peltrou Viznannya1963 Nagoroda Brandeis Creative Arts Award Brandeis University Waltham Massachusetts 1964 Karnegi Interneshnl 1974 chlen Nacionalnogo institutu mistectv i literaturi 1987 Kavaler ordena mistectv i literaturi 1999 Medal Edvarda MakDauelya 2000 Praemium Imperiale 2013 Pochesnij doktor gumannih listiv Universitetu Brandejsa Uoltem Massachusets 2013 Nacionalna medal mistectv vruchena Prezidentom Spoluchenih Shtativ Kelli takozh otrimav chislenni pochesni stupeni sered inshih u Bard College 1996 Annandale on Hudson New York Korolivskij koledzh mistectv London 1997 Garvardskij universitet Kembridzh 2003 i koledzh Vilyamsa 2005 Poshtovi marki Kelli U sichni 2019 roku Poshtova sluzhba Spoluchenih Shtativ ogolosila sho v 2019 roci bude vipusheno nabir marok na chest tvorchosti Kelli U pres relizi USPS viznayetsya novatorstvo Kelli v osoblivomu stili abstrakciyi zasnovanomu na realnih elementah zvedenih do yih osnovnih form Predstavleno desyat robit zokrema Yellow White Colors for a Large Wall Blue Red Rocker Spectrum I South Ferry Blue Green Orange Red Relief dlya Delphine Seyrig Meschers Red Blue i Gaza Nabir marok bude vipusheno 31 travnya 2019 roku Art rinokDiler Betti Parsons vpershe zaproponuvala jomu personalnu vistavku v 1956 roci U 1965 roci pislya majzhe desyati rokiv roboti z Parsons vin pochav vistavlyati v galereyi Sidni Dzhenis U 1970 h i 1980 h rokah jogo robotoyu zajmalisya Leo Kastelli ta Blum Gelman u Nyu Jorku U 1992 roci vin priyednavsya do galereyi Metyu Marksa v Nyu Jorku ta Los Andzhelesi ta galereyi Entoni d Offeya v Londoni Fasad galereyi Marksa v Los Andzhelesi buv nathnennij Etyudom dlya chorno bilih panelej kolazhem yakij vin zrobiv zhivuchi v Parizhi v 1954 roci i kartinoyu Chorne poverh bilogo Z 1964 roku vin vigotovlyav gravyuri ta vidav skulpturi v Gemini GEL u Los Andzhelesi ta Tyler Graphics Ltd poblizu Nyu Jorka U 2014 roci kartina Kelli Chervona kriva 1982 bula prodana na aukcioni Christie s u Nyu Jorku za 4 5 miljona dolariv Cej aukcionnij rekord dlya roboti Elsvorta Kelli bulo vstanovleno kartinoyu z 13 chastin Spektr VI 1969 yaka bula prodana za 5 2 miljona dolariv na Sotheby s v Nyu Jorku u Vechir suchasnogo mistectva 14 listopada 2007 roku U listopadi 2019 roku Christie s vstanoviv aukcionnij rekord dlya hudozhnika z robotoyu Red Curve VII prodanoyu za 9 8 miljona dolariv Primitkihttps www tate org uk art art terms c canvas RKDartists d Track Q17299517 https archive org details nineartistscoent18whit page n2 mode 1up http www moma org collection works 8992 https www sfmoma org artist ellsworth kelly Blue Red Rocker Black with White Bar II Castor Bean Green White no 381 Twelve Leaves https www fine arts museum be nl de collectie artist kelly ellsworth 1 Goossen E C Ellsworth Kelly Greenwich CT New York Graphic Society 1973 Ellsworth Kelly MoMA Procitovano 24 zhovtnya 2014 Gormly Kellie B 5 lipnya 2022 How the Ghost Army of WWII Used Art to Deceive the Nazis Smithsonian Magazine Procitovano 26 lipnya 2022 Bonenti Charles Ellsworth Kelly Looks at Monet ANE online Art New England Procitovano 6 grudnya 2017 Coplans John Ellsworth Kelly New York H N Abrams 1972 Guggenheimcollection org Arhiv originalu za 16 October 2008 Procitovano 24 zhovtnya 2014 Cezanne and Beyond February 26 2009 May 31 2009 website accessed December 28 2015 Carol Vogel January 20 2012 True to His Abstraction The New York Times accessed December 28 2015 W Magazine Arhiv originalu za 9 chervnya 2013 Procitovano 24 zhovtnya 2014 Cooke Rachel 8 listopada 2015 Ellsworth Kelly I want to live another 15 years The Guardian Procitovano 18 lyutogo 2018 Plante Michael 1995 Things to Cover Walls Ellsworth Kelly s Paris Paintings and the Tradition of Mural Decoration 9 1 36 53 doi 10 1086 424232 ISSN 1549 6503 JSTOR 3109194 October 13 2011 Ellsworth Kelly profile website accessed December 28 2015 Karen Wright August 2012 The Artist s Studio Ellsworth Kelly Vanity Fair accessed December 28 2015 Blanton Museum of Art Ellsworth Kelly s Austin Retrieved April 5 2019 Miller M H Ellsworth Kelly s Temple for Light The New York Times Feb 8 2018 Retrieved April 5 2019 Cotter Holland 28 grudnya 2015 Ellsworth Kelly Artist Who Mixed European Abstraction Into Everyday Life Dies at 92 The New York Times Procitovano 28 grudnya 2015 Seine ellsworthkelly org Procitovano 20 grudnya 2022 Ellsworth Kelly Relief Paintings May 12 June 29 2001 2012 04 02 u Wayback Machine Matthew Marks Gallery website accessed December 28 2015 Ellsworth Kelly Singular Forms 1966 2009 April 18 June 8 2013 MnuchinGallery com accessed December 28 2015 Ellsworth Kelly Green White 1968 New York Contemporary Art Part 1 May 12 2011 Ellsworth Kelly Chatham Series May 25 September 8 2013 New York Ellsworth Kelly Gray 1975 77 May 12 August 17 2001 2012 04 02 u Wayback Machine Matthew Marks Gallery website accessed December 28 2015 A Giant of the New Surveys His Rich Past The New York Times 13 zhovtnya 1996 Procitovano 28 grudnya 2015 Ellsworth Kelly Plant Drawings October 14 November 28 1992 2012 04 25 u Wayback Machine Matthew Marks Gallery website accessed December 28 2015 Kimberly Chou May 25 2012 An Abstract Master Puts on a Plant Show The Wall Street Journal accessed December 28 2015 Ellsworth Kelly Plant Lithographs from the Artist s Collection December 5 2008 February 7 2009 Ingleby Gallery website accessed December 28 2015 Karen Rosenberg June 7 2012 Loving Flowers and Vines to Abstraction The New York Times accessed December 28 2015 Plants Flowers and Fruits Ellsworth Kelly Lithographs April 23 2010 accessed December 28 2015 Ellsworth KELLY Kenneth Tyler printmaking collection The Artists Canberra Procitovano 10 bereznya 2019 Gemini G E L A Catalogue Raisonne 1966 1996 Ellsworth Kelly website accessed December 28 2015 PDF Wpengine netdna cdn com Arhiv originalu PDF za 7 bereznya 2014 Procitovano 24 zhovtnya 2014 Ellsworth Kelly Wood Sculpture September 18 2011 March 4 2012 nedostupne posilannya z 01 01 2018 Museum of Fine Arts Boston Fondation Beyeler Ellsworth Kelly Works 1956 2002 Previousexhibitions fondationbeyeler ch Procitovano 24 zhovtnya 2014 Ellsworth Kelly Untitled 1987 1988 Christie s Post War amp Contemporary Art Evening Sale November 14 2012 Ellsworth Kelly Untitled 2005 Getty Center Sims Patterson and Emily Rauh Pulitzer Ellsworth Kelly Sculpture New York Whitney Museum of American Art 1982 William Rubin Ellsworth Kelly The Big Form Art News vol 62 no 7 November 1963 p 34 Carol Vogel October 16 2014 Ellsworth Kelly At Work The New York Times Holland Cotter February 1 2015 When an Abstract Artist Falls in Love With Monet Monet Kelly at Clark Art Institute Ellsworth Kelly Falls for Monet The New York Times accessed December 28 2015 The hidden message in Robert Indiana s Love Art Agenda Phaidon Procitovano 22 sichnya 2020 Ellsworth Kelly Damien Hirst and Jeff Koons make art which sells for a lot of money it s about entertainment 7 sichnya 2012 Procitovano 28 grudnya 2015 Public Art in Barcelona Retrieved April 5 2019 Suzanne Muchnich January 2012 In the Abstract Jeffrey Kastner May 4 2003 Ellsworth Kelly s Journey From All Angles The New York Times Biography Ellsworth Kelly 2012 09 12 u Wayback Machine Guggenheim Museum David Rhodes February 2012 Ellsworth Kelly Schwarz Weiss BrooklynRail org accessed December 28 2015 Carol Vogel April 25 2013 Galleries Celebrate Ellsworth Kelly at 90 The New York Times accessed December 28 2015 Ellsworth Kelly Wright Curve 1966 2016 03 04 u Wayback Machine Guggenheim Collection Carol Vogel September 25 1998 Inside Art Ellsworth Kelly On the Wall The New York Times Pulitzer Arts Foundation Collection The Phillips Collection Arhiv originalu za 15 chervnya 2012 Procitovano 4 grudnya 2013 Carol Vogel April 16 2009 Inside Art The Art Institute of Chicago add more works by Ellsworth Kelly The New York Times Robin Pogrebin February 5 2015 Texas Museum to Build Ellsworth Kelly Design The New York Times Barnes Michael 18 lyutogo 2018 Ellsworth Kelly crowns Austin with an artistic jewel Austin American Statesman Holland Cotter December 28 2015 Ellsworth Kelly Who Shaped Geometries on a Bold Scale Dies at 92 The New York Times Carol Vogel May 14 1999 Inside Art Museum Lays In Vintage Kellys The New York Times Carol Vogel October 17 2003 New Hopes In Houston The New York Times MacDowell Medal winners 1960 2011 The Telegraph 13 kvitnya 2011 Remarks by the President in Presentation of the 2012 Medals of Arts and the Medals of Humanities WhiteHouse gov July 10 2013 Bard College Arhiv originalu za 12 lipnya 2012 Dates and Locations for Upcoming 2019 Stamp Dedications United States Post Office Newsroom 29 sichnya 2019 United States Postal Service 31 travnya 2019 Stamp Services About usps com Procitovano 17 serpnya 2020 U S Postal Service Announces Updates to the 2019 Stamp Program United States Post Office Newsroom 13 bereznya 2019 Carol Vogel January 20 2012 True to His Abstraction The New York Times Ellsworth Kelly Red Curve 1982 Christie s New York Post War and Contemporary Evening Sale May 13 2014 Colin Gleadell Sotheby s Scores Its Highest Ever 316M Contemporary Auction ARTnews November 26 2007 Hammer Time records set but reserves remain low at Christie s post war and contemporary art sale 14 listopada 2019 PosilannyaOficijnij sajt Ellsworth Kelly at the Museum of Modern Art exhibition at Tate St Ives UK 2006 on the north wall of the main lobby at the Meyerson Symphony Center in Dallas Texas Biography from the Museum of Modern Art includes selected images and bibliography includes selected works and suggested reading list VernissageTV Interview with Ellsworth Kelly at the Art 39 Basel Fair Ellsworth Kelly in the National Gallery of Australia s Kenneth Tyler collection Barnes Foundation exhibition catalogue 2013 Smithsonian December 2015 Why Ellsworth Kelly Was a Giant in the World of American Art USPS Announcement of Ellsworth Kelly Stamps

Дата публікації:
Топ