Джон Вільям Годвард (англ. John William Godward; 9 серпня 1861 — 13 січня 1922) — англійський художник-неокласицист. Подібно серу Лоуренсу Альма-Тадемі, зараховується до «Мармурової школи», проте стиль його живопису не цілком відповідає канонам вікторіанського академізму. Можливо, він так і не отримав систематичної художньої освіти. Практично всі його роботи зображають жінок в античних драпіруваннях серед мармурових терас і рослин. Хоча в період 1887–1905 років Годвард виставлявся в Королівській академії мистецтв, він не отримав визнання своєї творчості і не вписувався в художнє середовище Англії. У 1911–1922 роках жив у Римі, який на тлі поширення авангардизму залишався оплотом неокласичного мистецтва. Через незатребуваність покінчив із собою у 1922 році. Його родичі, зайняті в страховому бізнесі, знищили майже всі сліди діяльності художника, не збереглося жодної його фотографії. Тільки з 1970-х років, на хвилі інтересу до декоративного і салонного мистецтва, живопис Годварда почав привертати увагу мистецтвознавців і колекціонерів, а його роботи стали цінуватися на антикварному ринку.
Джон Вільям Годвард | ||||
---|---|---|---|---|
англ. John William Godward | ||||
Народження | 9 серпня 1861[1][2][…] Вімблдон, Мертон, Великий Лондон, Лондон[d], Англія, Сполучене Королівство[4] | |||
Смерть | 13 грудня 1922[5][1][…](61 рік) | |||
Лондон, Велика Британія[6] або Вімблдон, Мертон, Великий Лондон, Лондон[d], Англія, Велика Британія[4] | ||||
Поховання | Бромптонський цвинтар[2] | |||
Країна | Сполучене Королівство | |||
Жанр | d[7] і побутовий жанр[7] | |||
Діяльність | художник | |||
Напрямок | Вікторіанський живопис, d і прерафаеліти[7] | |||
Батько | d | |||
Мати | d | |||
Роботи в колекції | d, Музей Ґетті, Тейт, Художня галерея Єльського університету, Художня галерея і музей Келвінгроув, d, d, d і d | |||
| ||||
Джон Вільям Годвард у Вікісховищі | ||||
Походження. Становлення
Предки Годварда відомі з XVIII століття, причому старший син в кожному поколінні мав ім'я Джон; вони походили з Белема в графстві Суррей. Джон Годвард — батько художника, народився в 1836 році, і після одруження оселився в Баттерсі; це містечко на Темзі увійшло нині в межі Лондона. Він служив у страховій компанії на Фліт-стріт і завдяки вигідним вкладенням у Північні залізниці, зробив сімейний статок. Сімейство належало до середнього класу, вважалося респектабельним, але пуританським. У Джона Годварда і його дружини — уродженої Сари Еборолл — було п'ятеро дітей.
Джон Вільям Годвард був первістком у родині і народився будинку в Баттерсі, в п'ятницю, 9 серпня 1861 року. Назвали його на честь батька і діда. Був хрещений у церкві Св. Марії в Баттерсі 27 жовтня; батьки його належали до консервативної Високої церкви. У 1864 році родина переїхала в престижніший район Фулем, розташований на протилежному березі Темзи, там народилася сестра Джона — Марія-Фредеріка, в сім'ї її називали «Нін»; протягом усього життя вона ближче всіх спілкувалася з художником і теж була свого роду «білою вороною» в сім'ї. У міру зростання достатку, в 1866 році родина Годвардів в черговий раз переїхала в просторіший будинок у Фулемі, там вони прожили, принаймні до 1872 року. Відповідно до статистичного довідника 1876 року, у той час сім'я Годвардів жила вже у Вімблдоні.
Достеменно невідомо, коли Джон Вільям пішов до школи. Оскільки більша частина сімейного архіву була знищена, складно судити, в яких предметах він був успішним. Вже в дитинстві проявився його характер — йому були властиві поступливість і сором'язливість, тому біограф — В. Свонсон, вважав, що окрім малювання, він не дуже встигав у шкільних предметах. Батько прагнув, щоб його діти пішли стопами страхового клерка, причому всі сини, крім старшого, досягли успіху в бізнесі. Обставини, за яких Джон обрав професію художника, залишаються невідомими. Джон Вільям Годвард жив у батьківському домі до 26-річного віку, тому неможливо говорити про сімейний конфлікт. Надалі він вів замкнутий спосіб життя і всіляко обмежував своє коло спілкування.
За деякими даними, сімейство Годвардів спілкувалося з художником і декоратором Вільямом Гоффом Вонтнером (1814–1881), який працював у престижній фірмі Messrs. Holland and Sons, мав нагороди Всесвітньої виставки в Лондоні 1851 року, а його архітектурні проекти демонструвалися на виставці Академії мистецтв. Жив він недалеко від Вімблдону. На думку В. Свонсона, якщо Джон Вільям Годвард рано проявив мистецькі здібності, глава родини міг визнати професію архітектора або дизайнера відповідною соціальному стану сім'ї. Імовірно, Годвард-молодший навчався у Вонтнера в 1879–1881 роках, проте частину часу він проводив у страховій фірмі батька, готуючись долучитися до сімейної справи.
Найбільш рання живописна робота Годварда датується 1880–1881 роками, це портрет бабусі художника, написаний з фотографії (вона померла ще у 1866 році). За Свонсоном, портрет демонструє увагу до психології і ретельно виконана технічно, але архаїчна за стилем. Можливо Джон Годвард навчався разом зі старшим сином Вонтнера — Вільямом Кларком, оскільки надалі вони дружили і разом виставляли свої твори в Королівській академії мистецтв. В. Вонтнер помер у лютому 1881 року, на цьому перервалася початкова художня освіта Годварда.
У 1882 році сімейство Годвардів черговий раз переїхало у більш просторий будинок в Вімблдоні; Джон Вільям жив там до переїзду в Лондон у 1889 році. На думку В. Свонсона, Годвард міг навчатися екстерном у St. John's Wood Art School — це була підготовча школа для вступників до Королівської академії, заснована у 1880 році; там викладав Вільям Кларк Вонтнер. До цього періоду належить картина Годварда «Що малює Джотто», котра, можливо, є дипломною роботою, оскільки демонструє основні прийоми жанрового живопису, які викладалися в тогочасних художніх школах. Міг він навчатися і в Heatherley's School of Art в Челсі, до якої приходили з візитами такі знамениті художники як Лоуренс Альма-Тадема, Едвард Пойнтер та інші. Однак у списках студентів жодного художнього училища Англії Годварда не було.
Вікторіанський художник
Годвард дебютував на літній виставці Академії мистецтв 1887 року в Берлінгтон-гаус в Лондоні. Він представив полотно «Жовтий тюрбан», яке було прийняте публікою схвально, хоча і не викликало великого резонансу. У каталозі виставки воно значилося під № 721, і не удостоїлося згадки в оглядових статтях. На думку біографа, навіть це стало для Годварда серйозним аргументом для того, щоб продовжувати кар'єру художника незважаючи на небажання батька. До 1905 року Годвард підтримував зв'язок з Академією і щорічно виставлявся на її експозиціях. З цього ж часу він звернувся до античної тематики, представивши на зимовій виставці 1887–1888 років Королівського товариства британських художників картину «Поппея». У той період Годвард активно експериментував з портретним живописом, і писав трьох сестер Петтігрю — відомих моделей того часу. Через них він познайомився з головою Товариства британських художників — Джеймсом Вістлером. Вістлер, однак, швидко втратив інтерес до Годварда, оскільки той обрав для себе амплуа антикознавця-декоратора, подібного Альма-Тадемі. Однак після відставки Вістлера з посади голови Товариства британських художників, у 1890 році Годвард був обраний його членом.
У 1888 році картина Годварда «Кільце», витримана в дусі Альма-Тадеми, звернула на себе увагу відомого арт-дилера тієї епохи — Томаса Макліна. Ця картина, разом з десятьма іншими, була виставлена в галереї Макліна у Вест-Енді. Маклін активно працював на лондонському ринку мистецтва з 1864 року, реалізуючи роботи Альма-Тадеми і Пойнтера, а також видавав репродукції картин, причому не тільки сучасних художників (академістів і натуралістів), а й старих майстрів. У тому ж році Годвард успішно виставлявся у Бірмінгемі, ставши визнаним членом спільноти вікторіанських художників, здатним заробляти собі на життя власною творчістю.
Після успішного дебюту, Годвард винайняв студію в Кенсінгтоні. Його сусідом виявився художник та ілюстратор, котрий тяжів до стилю пізніх прерафаелітів — Моріс Гріффенхаген (1862–1931). Студія була непридатна для житла, Годварду доводилося спати на підлозі або ночувати у друзів і знайомих. З часом в тому ж районі виявилося 27 студій художників, які неминуче спілкувалися один з одним; деякі з них здобули велику популярність.
До цього часу виробилася художня манера Годварда. На думку К. Вуда, якщо Альма-Тадема і Вонтнер писали сучасних їм англійок в образі античних гречанок і римлянок, або вбирали їх у східний одяг, то Годвард зосередився на повній передачі фізичного типу жінок античності, зображаючи моделей-італійок. Водночас в Кенсінгтоні було багато італійських емігрантів, які охоче позували художникам.
У 1889 році, досягнувши фінансового добробуту, Годвард остаточно порвав з батьківським домом, і зняв будинок зі студією в Челсі, який належав фірмі нерухомості, що спеціалізувалася на роботі з художниками; плата за проживання становила 24 фунта стерлінгів на рік. Студія розташовувалася поблизу художньої школи, в цьому районі було багато художників, там же з 1896 року мешкав Брем Стокер. У 1889 році Маклін організував у своїй галереї 25-у щорічну виставку, на якій були представлені 4 полотна Годварда.
У 1889 році під впливом старшого брата Марія-Фредеріка Годвард втекла з батьківського дому і вийшла заміж за людину, старшу за неї на 14 років. Після народження двох дітей вони розлучилися: розлучення видавалося в колі Годвардів абсолютно неприйнятним, тому сестра зазнала осуду з боку братів — Едмунда та Альфреда — і батька. Заміж вдруге вона так і не вийшла, і після смерті батька повернулася в сім'ю опікуватися матір'ю.
У 1890 році ім'я Годварда фіксується в каталозі травневої виставки Королівської академії мистецтв. У той період він багато спілкувався з художником Вільямом Рейнольдсом-Стівенсом (1862–1943), який також залежав в стильовому відношенні від Альма-Тадеми і навіть гравірував по міді декоративну панель за мотивами полотна «Жінки Амфіси» на замовлення самого Тадеми, і брав участь в оздобленні його будинку. У творчості Годварда і Рейнольдса-Стівенса багато спільних екзотичних деталей, спільною в їх живописі була увага до найдрібніших деталей обстановки, складок одягу тощо. Розробляючи тему короля Артура та середніх віків, Вільям завершив кар'єру посвяченням у лицарі у 1931 році.
За 1890 рік Годвард створив, щонайменше, 21 велику роботу олією, виставивши на зимовій виставці Макліна п'ять картин, багато з них показують появу в його мистецтві зображення квітів. Творчість Годварда вперше привернула увагу критиків, оглядач журналу «Iln» писав, що художник полотном «В очікуванні процесії» «… в деякому відношенні слідує стопами Альма-Тадеми, і розміщує на занадто великому полотні занадто незначну подію». Інші критики відзначали, що Годварду, в порівнянні з Альма-Тадемою, не вистачає майстерності, скромності та стриманості. Літня виставка Академії 1891 року виявилася більш вдалою: визнання в пресі отримали полотна «Солодка сієста літнього дня» і «Клімена». Критик Генрі Блекберн без коментарів описав у своєму огляді зміст і колористику його картин. На відміну від Альма-Тадеми, Годвард уникав уваги преси до своїх робіт. У комерційному відношенні справи йшли зовсім непогано: судячи з листів Макліна 1892 року полотна Годварда купувалися, в середньому, за суми від 75 до 125 фунтів стерлінгів.
У 1892–1893 роках картини Годварда стали ще більш відомими завдяки тому, що Маклін замовив гравюри з восьми його робіт, їх виконав відомий німецький фахівець Франц Хансштегль. Репродукції Годварда друкувалися в журналах, таких як Cosmopolitan і Pearson; таким чином у художника з'явилася певна репутація. До 1893 року належать дві найвідоміші багатофігурні композиції Годварда — «Ендіміон» (за сюжетом поеми Кітса) і «Так чи ні?», на якій він, імовірно, зобразив самого себе.
У березні 1893 року помер дід художника — Вільям Годвард, який залишив своїм синам — батьку і дядьку Джона Вільяма — 12 000 фунтів (1 100 000 фунтів в цінах 2013 року). Художник був змушений написати портрет діда, і це єдиний його чоловічий портрет. У той же період він поступово відходить від співпраці з Товариством британських художників, оскільки антикласицистичні настрої в ньому стали визначальними. Тим не менш, в присвячених йому працях Годвард іменувався членом Товариства до самої своєї смерті, хоча не виставлявся в ньому з 1894 року.
У 1894 році Годвард переїхав в престижніший будинок зі студією, розташований на Фулем-роуд (№ 410), який відповідав його естетичним запитам. Самотність Годварда прогресувала, він ніколи не приймав у себе гостей і не влаштовував салонів. Будинок був оточений високою огорожею, за якою Годвард в буквальному сенсі сховався. Перебудова великого будинку була для нього занадто обтяжливою, і Годвард звів в саду одноповерхову студію, закінчену в 1895 році. Студія в певному сенсі походила на майстерню Альма-Тадеми, оскільки Годвард наповнив її предметами античного мистецтва — переважно, зліпками та копіями — і всіляко намагався стилізувати під Стародавній Рим: саме житло художника мало стати джерелом естетичних вражень. За описом кореспондента журналу The Connoisseur, студія Годварда була оздоблена мармуром і оточена фонтанами. Стилізація була настільки вдалою, що «крики, що доносяться з сусіднього футбольного поля, можуть здатися ревом натовпу в класичному амфітеатрі». Переїзд в новий будинок певною мірою змінив манеру письма і стиль робіт Годварда.
Пік творчості
На межі 1890-1900-х років Годвард працював інтенсивно, створюючи в середньому 14-15 картин на рік. Предметами його полотен були зображення жінок в грецькому або давньоримському антуражі, який міг бути міфологічним, літературним або історичним. Художник прагнув брати участь у заходах Академії мистецтв, представивши на літній виставці 1896 року дві картини. Завдяки гравюрам Хансштегля, популярність художника досягла США. Найвідомішою його роботою цього періоду стала «Кампаспа», котра отримала схвальні відгуки від лондонських критиків, які відзначали простоту і чіткість форм і успішність застосування академічного методу. Втім, в огляді журналу The Studio те ж полотно зазнало нищівної критики за «наслідувальність і негармонійність». Художника дорікали за невірно зображену праву руку і плече моделі, в числі недоліків згадувався й такий: «Шматок мармуру, який, так би мовити, є цоколем цієї живої статуї, настільки реальний, що можна тільки пожаліти замерзлі ноги нещасної натурниці». В результаті картина так і не була продана і повернулася в галерею Макліна. Характерно, що Годвард зберігав авторські права на свої картини за собою.
Незважаючи на численні роботи 1897–1898 років на міфологічні та історичні теми («Венера, що підв'язує волосся» тощо), Годварду не вдалося домогтися обрання екстраординарним членом Академії. Причиною, мабуть, було його нерозуміння того, що Академія була не тільки художнім, але й соціальним організмом, а його самітницький спосіб життя не залишав йому шансів на підтримку в академічних колах. Тим часом, членство в Академії було необхідне йому для самоствердження в очах сім'ї. Однак у нього з'явилися постійні шанувальники, наприклад Мертон Рассел-Коутс, який в 1890-і роки придбав шість його робіт.
У 1899 році Годвард дебютував на Паризькому салоні з кількома не цілком типовими для нього роботами. У наступні роки він ще кілька разів виставлявся в Салоні, але врешті зовсім відійшов від виставкової діяльності. Проте, в новому XX столітті Годвард став визнаним живописцем класичного стилю і жанру. Але він не усвідомлював, що в міру зміни поколінь в Академії мистецтв популярність і підтримка неокласицизму пішла на спад, а творчий діапазон, і як наслідок, — потенційне коло покупців самого Годвард, було вузьким. За словами В. Свонсона, він писав виключно «груди і стегна чарівних красунь» («titty-rump-titty-rump» … of pretty bimbo women) і тим самим потрапляв у зовсім безвихідне становище.
Наприкінці 1901 року Годвард розійшовся з Макліном як своїм постійним арт-дилером, ймовірно, з фінансових причин. У каталозі аукціону галереї Макліна листопада 1901 року згадується тільки одна картина Годварда «Циган», яка була продана за 29 фунтів 8 шилінгів. Остаточного розриву, втім, не сталося, оскільки в тому ж місяці Маклін купив у Годварда ще одну картину. Вони співпрацювали до 1908 року.
У 1901 році Годвард представив на виставці Академії полотно «Венера в купальні». Як писав В. Свонсон: «Незрозуміло, чому Годвард наполегливо писав ростові оголені постаті жінок, які були не особливо гарними». У 1902–1903 роках він представив на академічній виставці малі за розміром полотна, котрі частіше зображали жіночі голівки, що контрастувало з його великими багатофігурними полотнами попередніх десятиліть. Крім того, він написав весільний подарунок для сина свого дилера — Генрі Макліна — «Rendezvous».
У 1904 році пішли з життя тітка художника — Анна-Марія Годвард — і його батько. Годвард став єдиним спадкоємцем тітки, але від батька йому дісталися тільки золотий годинник з ланцюжком, тому що статки у 6000 фунтів він відписав матері — Сарі Годвард. Мабуть, під враженням від смерті батька, Джон Говард купив тоді ділянку на кладовищі Бромптон, яка коштувала йому 21 фунт стерлінгів. Тоді ж у батьківський будинок повернулася сестра Марія-Фредеріка («Нін»), яка до кінця життя доглядала за овдовілою матір'ю, проте відносини між сім'єю і художником залишалися напруженими.
У 1904 році Годвард написав дві свої найкращі роботи: «Dolce Far Niente» і «У дні Сафо». Друга з них демонструє новий засіб художньої виразності — модель дивиться прямо на глядача. Критики відзначають оригінальність її колірної гами: на тлі мармуру виділяються шафранові і голубуваті тони вбрання
У травні 1905 року Годвард востаннє брав участь у виставці Академії мистецтв; з якої причини він перестав співпрацювати з Академією, невідомо. У всякому разі це не було пов'язане з несхваленням його творчості, яка була в Британії на піку популярності. У тому ж 1905 році він влаштував виставку в Парижі і поступово став віддалятися від англійського художнього життя. У 1905 році художник вирушив до Італії, можливо, в перший раз. Відомості про цю поїздку украй мізерні, як і всі біографічні відомості про Годварда. Є свідчення, що на тривалу поїздку за кордон Годварда підштовхнули будівельні роботи поряд з його будинком в Челсі — зводили футбольний стадіон. Головним джерелом щодо цієї його поїздки був альбом із замальовками, які фіксують експонати Національного музею в Неаполі, а також частина листування, що велося через Макліна. У сім'ї вважали, що він вирушив на Капрі, картини цього періоду фіксують пейзажі Неаполітанської затоки, Сорренто і Помпей. Поїздка до Італії навряд чи позначилася на художній манері і методах Годварда, проте країна справила на нього враження. До цього періоду належить його картина «Помпейський сад» — одне з його останніх масштабних полотен.
У 1906 році Годвард в черговий раз брав участь у роботі Паризького салону. Після смерті Макліна в 1908 році, художник втратив надійного партнера, за рахунок якого він жив протягом 21 року. У тому ж році Годвард підписав контракт з Юджином Креметті, який також виявився надійним партнером, чия фірма продавала полотна художника до самої його смерті. У 1908–1909 роках було написано безліч декоративних картин із зображеннями жіночих голівок, з них не менше десяти — в одному лише 1909 році.
Початок 1910-х років в комерційному відношенні став найуспішнішим для Годварда. У той період інтерес до Стародавнього Риму, з яким ототожнювалася Британська імперія, був особливо великий у середовищі консервативної інтелігенції і промислових магнатів, цей інтерес зберігався аж до Першої світової війни. Продуктивність художника дещо знизилася, але критики відзначали чудову якість робіт. Хороші заробітки призвели до того, що в 1910 році Годвард вирушив до Риму, де почав підшукувати для себе будинок і студію, але більшу частину 1910 і 1911 років провів у Лондоні. Хоча його від'їзд пов'язували з відносинами з моделлю-італійкою, але, ймовірно, були проблеми й іншого плану. Ще до еміграції художника арт-ринок Великої Британії радикально змінився. Бурхливе поширення авангардизму починаючи з 1911 року набувало організованого характеру (першою стала група Кемден Таун), причому і критики і художники-модерністи вчинили атаку на представників академічного мистецтва, що залишилися. Знаковою виявилася і смерть Альма-Тадеми влітку 1912 року.
Рим
Незважаючи на поширеність думки про раптовий від'їзд Годварда в Рим, насправді він розтягнувся майже на два роки. За деякими даними, він їздив до столиці Італії ще в кінці осені 1911 року, але остаточно влаштувався там до червня 1912 року. Напередодні від'їзду він передав всі авторські права на свої англійські твори сестрі Нін. З 1912 року на звороті його полотен з'являється напис «Рим»; до від'їзду він не маркував своїх полотен таким чином. Годвард прожив в Італії 10 або 11 років, і про його життя в цей період відомо надзвичайно мало. Імовірно, він експонував свої картини на консервативних академічних виставках Societi Amatori e Cultori. Відносини з родиною виявилися остаточно зіпсованими. Сімейні легенди свідчать про те, що мати була шокована зв'язком сина з натурницею-італійкою з бідного сімейства і тим, що він відкрило жив з нею, вчинивши «подвійну зраду».
В цілому, В. Свонсон оцінює його рішення про переїзд негативно, оскільки ринком збуту творів Годварда залишалася Англія. З іншого боку, він був позбавлений можливості дискутувати з критиками, які все більш вороже ставилися до академічного живопису. Італія на початку XX століття була ще «вільна від імпресіонізму», а в Римі, Флоренції та Неаполі існували неокласицистичні школи, правда, дуже скромні за розміром і впливом, але схвалювані публікою. У Римі працювали художники, аналогічні за тематикою Годварду: це були Луїджі Бадзані (1836–1927) і Ежен Гальєн-Лалу, який писав з археологічною точністю вуличні сцени Стародавнього Риму і Помпей, а також Едоардо Етторе Форті, котрий зображав давньоримські свята. Годвард, на думку В. Свонсона, цілком вписувався в це коло. Крім того, в Римі добре знали і пам'ятали класицистів-іноземців, особливо поляків Генріха Семирадського і . в цвету Роботи Годвард римського періоду стають більш яскравими і насиченими за колоритом, але як правило безсюжетні. Типовою картиною 1912 року (а загалом він написав їх у тому році 9) було «Непризначене побачення». Модель, як зазвичай у Годварда, дивиться в бік глядача, її відтіняють квітучий олеандр у верхній частині картини і маки в нижній частині. Кольори одягу поєднуються з тоном мармурового бордюру. Годвард почав більшу увагу приділяти натюрмортам як органічній частині фігуративного живопису, а також захопився пленерними ефектами. Від римського періоду до нас дійшло шість його пейзажів.
Особливу роль грала його римська резиденція, розташована в Монте-Паріолі, ліворуч від входу в головний парк Вілли Боргезе. Будівником і власником вілли, в якій жив Годвард, був ельзасець Альфред Вільгельм Штроль-Ферн (французький громадянин), який оселився в Італії після 1870 року. Він хотів створити особливу «оазу», в якій нічого не нагадувало б ні про Францію, ні про Німеччину. При віллі був сад, в якому росли сосни, ліванські кедри, кипариси, гігантські магнолії та вільхи. Журналісти описували стиль вілли як суміш неоготики і неоромантизму, в дусі «Острова мертвих» Бекліна. У підсумку Штроль-Ферн побудував ціле селище для художників, в якому студії зводилися за індивідуальними замовленнями, причому одним з перших власників став сам Арнольд Беклін. В. Свонсон припускав, що Годвард зняв саме ту студію, в якій дещо раніше працював Ілля Юхимович Рєпін. Складно сказати, чи було у Годварда достатньо коштів для студії або Штроль-Ферн, сам будучи любителем класичної давнини, забезпечив англійцю відомі пільги.
У Римі Годвард вів колишній — самітницький — спосіб життя, імовірно, власний живопис був єдиним, що його взагалі цікавило. Ще в Лондоні він, за описами, починав працювати тільки но вставав вранці, і практично не переривався до кінця дня. У Римі він почав писати на пленері, що не було типовим для його англійських робіт. У результаті, його картина «Бельведер» отримала в 1913 році золоту медаль на міжнародній виставці в Римі, характерно, що моделлю для цього невеликого полотна послужила англійка, а не італійка. Відомо також про його участь у виставках в Парижі 1914 року й в Брюсселі в 1919 році, але немає ніяких свідоцтв про співпрацю з римськими академіями св. Луки і Витончених мистецтв.
За іронією долі, молоді художники, які розділяли ідеї фовізму і футуризму, наприкінці 1910-х років почали збиратися саме на віллі Штроль-Ферна і сусідньому кафе «Араньо», готуючи революцію в мистецьких колах Риму і відкрито заявляючи про знищення класичного мистецтва. Їх виставки в 1918–1922 роках проходили в Пінчіо, неподалік від резиденції Годварда. Художник принципово не звертав уваги на нові віяння, однак зосередженість на традиційних для нього сюжетах не сприяла його творчому зростанню. На думку Джозефа Кестнера, картина «Новий парфум» демонструє спробу поєднати манеру Альма-Тадеми і Лейтона, що стало «небезпечним експериментом», бо Годвард не вмів докладно і археологічно вірно відтворювати інтер'єри і обстановку.
До 1915 року продуктивність Годварда ще більш зменшилася: до цього року належать лише 5 картин. Неможливо судити, чи було це пов'язано з погіршенням здоров'я або втратою деяких творів. Крім того, у 1923 році брати — Альфред і Едмунд — знищили весь римський архів Годварда, тому неможливо точно встановити кількість створених ним робіт. Судячи з листування з Креметті, з серпня 1914 року не було продано жодної картини — почалася війна, і арт-дилери перестали випускати каталоги [12]. Проте, на звороті картини «По блакитному Іонічному морю» (1916 року) збереглася етикетка, котра засвідчує, що її придбала фірма Mullen Ltd і виставляла її в художній галереї Сент-Пол. У 1918 році Годвард несподівано звернувся до акварелі, цього року він написав їх 9 (з 14 збережених). Акварелі свідчать про вплив класичної англійської школи, може бути, позначилося короткочасне відвідування Англії після закінчення війни: відомо, що він побував у Баті.
Незважаючи на мізерні свідчення, відомо що після 1918 року Годвард ще чотири рази їздив до Англії, в тому числі на похорон племінника — Вільяма Скотта, сина Нін — і весілля свого брата в 1920 році. У 1919 році він написав 5 картин. Годвард занурювався в депресію, як від новин з батьківщини, так і через те, що вілла Штроль-Ферн занепадала — її господареві виповнилося 70 років, а загальне число студій зросла до ста, причому найчастіше «студіями» служили халупки, що більше нагадували нетрі. Епідемія «іспанки» 1919 року також завдала певної шкоди художньому суспільству Риму.
У 1920 році Годвард написав п'ять картин, здоров'я його безперервно погіршувалося. Це не позначилося на якості його робіт, в числі найкращих називають «Червоні троянди» і «Спогад». «Спогад» відносять до найсучасніших за стилем і найбільш глибоких творів Годварда. Доля картини виявилася вдалою: Креметті продав її індійському махараджі. Від 1921 року збереглося тільки дві картини, дуже скромних за розміром і змістом, але невідомо, чи були вони завершені в Римі або вже після повернення до Англії. У травні або червні 1921 року студія Годвард була захоплена групою художників-радикалів, до якої входили і Джорджо де Кирико.
Повернення до Лондона. Загибель
Причини повернення Годварда до Англії невідомі, але в основному їх пов'язують з депресією і слабким здоров'ям художника; ймовірно, були і фінансові проблеми. Він переїхав до Лондона в травні або червні 1921 року, передчуваючи швидкий кінець. Ще в Римі він написав заповіт, датований 30 січня; в журналі The Connoisseur писали, що Годвард повернувся до Лондона за 18 місяців до своєї смерті. У другому заповіті, датованому 20 серпня 1921 року, дана адреса студії на Фулем-роуд, будинок 410, в якій він жив до від'їзду до Італії; всі ці роки її займало подружжя Вонтнерів, а потім там оселився його брат — Чарлз Годвард — з молодою дружиною. Про його лондонське життя відомо вкрай мало. Академізм в Англії був забутий, президент Королівської академії мистецтв Пойнтер помер ще в 1919 році, взагалі вся обстановка не сприяла роботі Годварда. Він продовжував жити відлюдником і абсолютно не дбав про себе, його родичка Айві Годвард згадувала, що Джон Вільям готував на початку кожного тижня каструлю тушкованої яловичини, якою харчувався до кінця тижня; результатом стала виразкова хвороба.
В останній рік свого життя — 1922 — Годвард написав лише три картини. Одна з них — «Nu Sur La Plage» — незвичайна для його творчої манери, але показує, що він продовжував удосконалювати стиль «для себе». Остання його картина «Споглядання» була продана Креметті за 125 фунтів, що було цілком прийнятною ціною для того часу, враховуючи, що покупців класицистичного живопису в Європі майже не залишилося.
Депресія художника посилювалася. На думку Джозефа Майнора, одразу після повернення до Лондона, Годвард зрозумів, що британське художнє середовище стало ворожим для нього, а в світлі нових тенденцій у критиці було неможливо отримати оцінку його творчості. Не маючи сил чинити опір, 13 грудня 1922 року Годвард покінчив життя самогубством у віці 61 року 4 місяців і 4 днів. Судячи з замітки у «Фулемській газеті», він взяв у рот газовий шланг (від кухонної плити) і обмотав голову пальто, щоб швидше задихнутися. У студії залишилося чисте полотно, до роботи над яким художник так і не приступив.
Родичі були шоковані і відчували себе знеславленими. Доходило до того, що вони заперечували факт самогубства, в друкованому вигляді заявивши, що стався нещасний випадок з кухонною плитою. 16 грудня лондонський коронер Освальд провів дізнання, з результатів якого випливало, що самогубство було навмисним і готувалося кілька місяців. Звіт про дізнання був опублікований у тій же «Фулемській газеті». Як було прийнято в ті часи, самогубець був визнаний неосудним. Художник був похований на старому Бромптонському кладовищі, розташованому в декількох сотнях метрів від його студії. Поруч поховані художники Генрі Коул, Джеймс Годвін, Вел Прінсеп і Фредерік Сендіс. Були присутні тільки найближчі родичі; самовбивцю поховали по-християнському, церемонію провів преподобний Рейнольдс, настоятель цвинтарної церкви. На могилі Годварда встановили простий кам'яний хрест. Єдиний некролог побачив світ на початку 1923 року в журналі The Connoisseur, в ньому констатувалося, що з 1905 року Годвард перестав брати участь в британських виставках і був давно забутий.
Спадщина і оцінки
Після самогубства старшого сина, мати Годварда знищила весь його архів і всі згадки про нього в сімейних паперах, включаючи фотографії; не лишилося жодного документа особистого характеру або зображення художника. Характерно, однак, що родичі не чіпали творів мистецтва, за які можна було б виручити гроші, у всіх членів родини залишилися малюнки або невеликі картини Годварда. Художник залишив два заповіти, тексти яких були практично ідентичними, проте був застосований римський заповіт січня 1922 року, а фулемський був формально скасований 10 березня 1923 року. Ще 7 березня був влаштований розпродаж меблів на аукціоні «Сотбіс» (всього 13 лотів, імовірно, там були і картини). Причиною настільки поспішного розпродажу, мабуть, було прагнення уникнути податку на спадщину.
Джон Вільям Годвард залишив 500 фунтів стерлінгів своїй матері Сарі, 300 фунтів передавалося братам Альфреду і Едмунду і сестрі Марії-Фредеріці, студія з усім майном передавалася братові Чарлзу, який жив там з сім'єю ще рік після самогубства. Майно в Італії мало бути реалізоване через Альфреда і Едмунда. По суду з римської студії виселили модерністів-загарбників; після оплати всіх витрат (20 000 000 лір), братам залишилася незначна сума в 18 610 лір.
Як художника, Годварда найчастіше оцінюють як наслідувача і послідовника Альма-Тадеми, ґрунтуючись на головних сюжетах його полотен. Однак Годвард ніколи не прагнув до археологічних реконструкцій в дусі Альма-Тадеми, його вабила жіноча краса в чистому вигляді. Іноді Годвард визначають як послідовника Ф. Лейтона, але, на думку В. Свонсона, це невірно. Годвард належав класичній школі формально і уникав типових для класицизму тем і урочистих багатофігурних композицій, його стиль глибоко індивідуальний, легко відділяється від всіх його сучасників і саме тому має вивчатися істориками мистецтва. На думку Свонсона, якби по-іншому склалися культурні обставини, Годвард міг би реалізуватися в рамках мінімалізму або формального абстракціонізму.
Годвард не може бути визнаний великим художником, проте він зумів виробити свій стиль і був досить плідний. Не маючи ділових здібностей, він став комерційно успішним завдяки співпраці з Макліном, який 21 рік поспіль платив йому в середньому по 80 фунтів стерлінгів за картину, що було значно менше гонорарів Альма-Тадеми. Пояснювалося це тим, що Годварду чудово вдавалося колірне рішення картин, впевнено він передавав квіти і фактуру мармуру, драпірування (особливо гру дрібних складок) і хутряні шкури. Людські фігури, особливо другорядні деталі, зокрема, пальці рук і ніг, а також пейзажі заднього плану, на якому вони розташовувалися, вдавалися йому значно гірше, Свонсон навіть використовував термін «дилетантизм». Закиди, винесені критиками «Кампаспи», справедливі для всієї творчості Годварда. Про техніку письма Годварда складно говорити, оскільки від нього майже не залишилося незавершених робіт. У цьому відношенні примітний «Пейзаж з червоним мигдалем», на якому недописаним залишився лівий стовбур квітучого дерева. Годвард, мабуть, робив попередній малюнок вугіллям або графітом прямо на робочому полотні, потім ґрунтував його і брався за роботу по окремих секторах; завершивши певну частину полотна, переходив до наступного. Зазвичай він майже не робив поправок.
Збереглися два альбоми його замальовок та ескізів 1904–1905 і 1912–1913 років, вони демонструють можливості Годварда-графіка. Станковим малюнком він не займався, а ескізи його дуже приблизні і ніколи не розраховані на стороннього глядача. Своїх моделей він волів писати з натури маслом, роблячи лише попередні ескізи. Деякі збережені начерки дозволяють зробити висновок, що як художник, Годвард був самоучкою або навчався на неформальній основі; його графіка демонструє відсутність «плинності», характерної для художників XIX століття, що пройшли академічний вишкіл. Годвард сформувався як художник до 30-річного віку, і надалі майже не прогресував у своїй творчій манері, незважаючи на деякі жанрові і колірні експерименти. Це також свідчить про слабку професійну підготовку, а також про комерційну спрямованість його творчості, яка задовольняла смаки покупців і самого художника.
Після смерті Годварда його картини продовжували продаватися за вкрай низькими цінами. Зокрема, в період 1916–1950 років антикварами Лондона було реалізовано принаймні 23 полотна Годварда, в тому числі «Цнотливі забави» і «Жриця», написані в 1890-ті роки. У 1940-1960-ті роки картини Годварда продавалися в «Художній галереї» універмагу Harrods, на аукціонах в той період вони не виставлялися, і до початку 1970-х років здавалося, що його мистецтво остаточно забуте.
Відродження інтересу до вікторіанського класицизму почалося в 1973 році, коли на аукціоні «Сотбіс» була розпродана колекція полотен Альма-Тадеми, зібрана в попереднє десятиліття продюсером Аленом Фунтом. Інтерес до кола Альма-Тадеми автоматично означав інтерес і до творчості Годварда. Творчістю обох митців з 1976 року займався американський мистецтвознавець Верн Свонсон, котрий обійняв у 1980 році пост директора [en]. Він же опублікував дослідження його життя і творчості, зібравши всі доступні джерела.
Поступово підвищується вартість робіт Годварда. У 1963 році його картина «Грецька красуня» (1909) була придбана санітаром швидкої допомоги Чарлзом Смітом за 90 фунтів стерлінгів, що складало тоді його двотижневу зарплату. У 1995 році полотно «Dolce Far Niente» пішло з аукціону за 567 тисяч доларів.
Посилання
Вікісховище має мультимедійні дані за темою: Джон Вільям Годвард
Коментарі
- 2315 фунтів стерлінгів в цінах 2013 року. Тут і далі переведення розраховане за системою RPI basis per Measuringworth (англ.). MeasuringWorth.com. Архів оригіналу за 18 грудня 2017. Процитовано 12 червня 2014..
- Від 7100 до 11 900 фунтів стерлінгів в цінах 2013 року.
- В. Свонсон відносив це тондо до найкращих «голівок» (див. коментар 5) Годварда, написаних на початку століття. Характерно, що на безлічі полотен Годварда цього періоду зображена одна і та ж модель-італійка, можливо, їх пов'язували тривалі стосунки ( (англ.). Pagina Artis and Persona Historiae. Архів оригіналу за 19 травня 2013. Процитовано 9 червня 2014.).
- Малоформатні декоративні зображення голів дітей і молодих жінок — «Голівки» — зробив у західному живописі самостійним жанром Жан-Батіст Грез. Див.: Сулимова А. В. (2009). . Архів оригіналу за 24 вересня 2015. Процитовано 10 червня 2014.
- Відповідно, 564 100 і 1 974 фунтів стерлінгів в цінах 2013 року.
- 5857 фунтів стерлінгів в цінах 2013 року. Для порівняння — у тому ж році Ю. Креметті купив полотно Коро за помірну на той момент ціну 1150 фунтів (53 900 фунтів 2013 року).
- Відповідно, 22430 і 14060 фунтів стерлінгів в цінах 2013 року. 20 мільйонів лір 1923 року відповідають 12 тисячам сучасних доларів.
Примітки
- SNAC — 2010.
- Find a Grave — 1996.
- Delarge J. Le Delarge — Paris: Gründ, Jean-Pierre Delarge, 2001. —
- https://www.ledelarge.fr/31329_artiste_GODWARD_John_William
- RKDartists
- http://vocab.getty.edu/page/ulan/500031752
- https://rkd.nl/explore/artists/32277
- Wood C. Victorian Painting. — Boston, New York, London: Bulfinch Press Little, Brown and Company, 1999. — С. 232.
- Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів ONE: 1. The Godwards: Origin and Background оригіналу за 14 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів ONE: 1. The Godwards: Origin and Background оригіналу за 14 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів ONE: 3. Godward's Early Instruction (1879-1882) оригіналу за 14 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів ONE: 4. Wilton Road & Formal Training (1882-1886) оригіналу за 14 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів ONE: 5. The Artist's Debut (1887-1888) оригіналу за 14 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів ONE: 7. St. Leonard's Terrace (1889-1892) оригіналу за 14 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів TWO: 9. Coming of Age (1893-1894) оригіналу за 15 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів TWO: 11. Reviews and Acclaim (1896-1900) оригіналу за 14 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів TWO: 13. Italy and Back (1905-1907) оригіналу за 15 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів TWO: 15. Godward's Apogee of Fame (1910-1911) оригіналу за 16 серпня 2016. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів THREE: 17. Villa Strohl-Fern (1912-1913) оригіналу за 14 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів THREE: 19. The Late Roman Years (1919-1921) оригіналу за 15 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів THREE: 21. To Mask a Tragedy (1922) оригіналу за 14 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів FOUR: 25. Godward: The Artist оригіналу за 14 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - Swanson, Vern Grosvenor. (англ.). Art Renewal Centre. Архів FOUR: 29. Artist on the Block оригіналу за 15 липня 2014. Процитовано 9 червня 2014.
{{}}
: Cite має пустий невідомий параметр:|3=
() - (англ.). ArtMagick. Архів оригіналу за 4 травня 2012. Процитовано 9 червня 2014.
Вікіпедія, Українська, Україна, книга, книги, бібліотека, стаття, читати, завантажити, безкоштовно, безкоштовно завантажити, mp3, відео, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, малюнок, музика, пісня, фільм, книга, гра, ігри, мобільний, телефон, android, ios, apple, мобільний телефон, samsung, iphone, xiomi, xiaomi, redmi, honor, oppo, nokia, sonya, mi, ПК, web, Інтернет
Dzhon Vilyam Godvard angl John William Godward 9 serpnya 1861 13 sichnya 1922 anglijskij hudozhnik neoklasicist Podibno seru Lourensu Alma Tademi zarahovuyetsya do Marmurovoyi shkoli prote stil jogo zhivopisu ne cilkom vidpovidaye kanonam viktorianskogo akademizmu Mozhlivo vin tak i ne otrimav sistematichnoyi hudozhnoyi osviti Praktichno vsi jogo roboti zobrazhayut zhinok v antichnih drapiruvannyah sered marmurovih teras i roslin Hocha v period 1887 1905 rokiv Godvard vistavlyavsya v Korolivskij akademiyi mistectv vin ne otrimav viznannya svoyeyi tvorchosti i ne vpisuvavsya v hudozhnye seredovishe Angliyi U 1911 1922 rokah zhiv u Rimi yakij na tli poshirennya avangardizmu zalishavsya oplotom neoklasichnogo mistectva Cherez nezatrebuvanist pokinchiv iz soboyu u 1922 roci Jogo rodichi zajnyati v strahovomu biznesi znishili majzhe vsi slidi diyalnosti hudozhnika ne zbereglosya zhodnoyi jogo fotografiyi Tilki z 1970 h rokiv na hvili interesu do dekorativnogo i salonnogo mistectva zhivopis Godvarda pochav privertati uvagu mistectvoznavciv i kolekcioneriv a jogo roboti stali cinuvatisya na antikvarnomu rinku Dzhon Vilyam Godvardangl John William GodwardNarodzhennya9 serpnya 1861 1861 08 09 1 2 Vimbldon Merton Velikij London London d Angliya Spoluchene Korolivstvo 4 Smert13 grudnya 1922 1922 12 13 5 1 61 rik London Velika Britaniya 6 abo Vimbldon Merton Velikij London London d Angliya Velika Britaniya 4 PohovannyaBromptonskij cvintar 2 Krayina Spoluchene KorolivstvoZhanrd 7 i pobutovij zhanr 7 DiyalnisthudozhnikNapryamokViktorianskij zhivopis d i prerafaeliti 7 BatkodMatidRoboti v kolekciyid Muzej Getti Tejt Hudozhnya galereya Yelskogo universitetu Hudozhnya galereya i muzej Kelvingrouv d d d i d Dzhon Vilyam Godvard u VikishovishiPohodzhennya StanovlennyaPortret Nin Uchnivska robota 1882 chi 1883 roku Predki Godvarda vidomi z XVIII stolittya prichomu starshij sin v kozhnomu pokolinni mav im ya Dzhon voni pohodili z Belema v grafstvi Surrej Dzhon Godvard batko hudozhnika narodivsya v 1836 roci i pislya odruzhennya oselivsya v Battersi ce mistechko na Temzi uvijshlo nini v mezhi Londona Vin sluzhiv u strahovij kompaniyi na Flit strit i zavdyaki vigidnim vkladennyam u Pivnichni zaliznici zrobiv simejnij statok Simejstvo nalezhalo do serednogo klasu vvazhalosya respektabelnim ale puritanskim U Dzhona Godvarda i jogo druzhini urodzhenoyi Sari Eboroll bulo p yatero ditej Dzhon Vilyam Godvard buv pervistkom u rodini i narodivsya budinku v Battersi v p yatnicyu 9 serpnya 1861 roku Nazvali jogo na chest batka i dida Buv hreshenij u cerkvi Sv Mariyi v Battersi 27 zhovtnya batki jogo nalezhali do konservativnoyi Visokoyi cerkvi U 1864 roci rodina pereyihala v prestizhnishij rajon Fulem roztashovanij na protilezhnomu berezi Temzi tam narodilasya sestra Dzhona Mariya Frederika v sim yi yiyi nazivali Nin protyagom usogo zhittya vona blizhche vsih spilkuvalasya z hudozhnikom i tezh bula svogo rodu biloyu voronoyu v sim yi U miru zrostannya dostatku v 1866 roci rodina Godvardiv v chergovij raz pereyihala v prostorishij budinok u Fulemi tam voni prozhili prinajmni do 1872 roku Vidpovidno do statistichnogo dovidnika 1876 roku u toj chas sim ya Godvardiv zhila vzhe u Vimbldoni Dostemenno nevidomo koli Dzhon Vilyam pishov do shkoli Oskilki bilsha chastina simejnogo arhivu bula znishena skladno suditi v yakih predmetah vin buv uspishnim Vzhe v ditinstvi proyavivsya jogo harakter jomu buli vlastivi postuplivist i sorom yazlivist tomu biograf V Svonson vvazhav sho okrim malyuvannya vin ne duzhe vstigav u shkilnih predmetah Batko pragnuv shob jogo diti pishli stopami strahovogo klerka prichomu vsi sini krim starshogo dosyagli uspihu v biznesi Obstavini za yakih Dzhon obrav profesiyu hudozhnika zalishayutsya nevidomimi Dzhon Vilyam Godvard zhiv u batkivskomu domi do 26 richnogo viku tomu nemozhlivo govoriti pro simejnij konflikt Nadali vin viv zamknutij sposib zhittya i vsilyako obmezhuvav svoye kolo spilkuvannya Za deyakimi danimi simejstvo Godvardiv spilkuvalosya z hudozhnikom i dekoratorom Vilyamom Goffom Vontnerom 1814 1881 yakij pracyuvav u prestizhnij firmi Messrs Holland and Sons mav nagorodi Vsesvitnoyi vistavki v Londoni 1851 roku a jogo arhitekturni proekti demonstruvalisya na vistavci Akademiyi mistectv Zhiv vin nedaleko vid Vimbldonu Na dumku V Svonsona yaksho Dzhon Vilyam Godvard rano proyaviv mistecki zdibnosti glava rodini mig viznati profesiyu arhitektora abo dizajnera vidpovidnoyu socialnomu stanu sim yi Imovirno Godvard molodshij navchavsya u Vontnera v 1879 1881 rokah prote chastinu chasu vin provodiv u strahovij firmi batka gotuyuchis doluchitisya do simejnoyi spravi Najbilsh rannya zhivopisna robota Godvarda datuyetsya 1880 1881 rokami ce portret babusi hudozhnika napisanij z fotografiyi vona pomerla she u 1866 roci Za Svonsonom portret demonstruye uvagu do psihologiyi i retelno vikonana tehnichno ale arhayichna za stilem Mozhlivo Dzhon Godvard navchavsya razom zi starshim sinom Vontnera Vilyamom Klarkom oskilki nadali voni druzhili i razom vistavlyali svoyi tvori v Korolivskij akademiyi mistectv V Vontner pomer u lyutomu 1881 roku na comu perervalasya pochatkova hudozhnya osvita Godvarda U 1882 roci simejstvo Godvardiv chergovij raz pereyihalo u bilsh prostorij budinok v Vimbldoni Dzhon Vilyam zhiv tam do pereyizdu v London u 1889 roci Na dumku V Svonsona Godvard mig navchatisya eksternom u St John s Wood Art School ce bula pidgotovcha shkola dlya vstupnikiv do Korolivskoyi akademiyi zasnovana u 1880 roci tam vikladav Vilyam Klark Vontner Do cogo periodu nalezhit kartina Godvarda Sho malyuye Dzhotto kotra mozhlivo ye diplomnoyu robotoyu oskilki demonstruye osnovni prijomi zhanrovogo zhivopisu yaki vikladalisya v togochasnih hudozhnih shkolah Mig vin navchatisya i v Heatherley s School of Art v Chelsi do yakoyi prihodili z vizitami taki znameniti hudozhniki yak Lourens Alma Tadema Edvard Pojnter ta inshi Odnak u spiskah studentiv zhodnogo hudozhnogo uchilisha Angliyi Godvarda ne bulo Viktorianskij hudozhnik Dora Mozhlivo portret Hetti Pettigryu blizko 1887 roku Godvard debyutuvav na litnij vistavci Akademiyi mistectv 1887 roku v Berlington gaus v Londoni Vin predstaviv polotno Zhovtij tyurban yake bulo prijnyate publikoyu shvalno hocha i ne viklikalo velikogo rezonansu U katalozi vistavki vono znachilosya pid 721 i ne udostoyilosya zgadki v oglyadovih stattyah Na dumku biografa navit ce stalo dlya Godvarda serjoznim argumentom dlya togo shob prodovzhuvati kar yeru hudozhnika nezvazhayuchi na nebazhannya batka Do 1905 roku Godvard pidtrimuvav zv yazok z Akademiyeyu i shorichno vistavlyavsya na yiyi ekspoziciyah Z cogo zh chasu vin zvernuvsya do antichnoyi tematiki predstavivshi na zimovij vistavci 1887 1888 rokiv Korolivskogo tovaristva britanskih hudozhnikiv kartinu Poppeya U toj period Godvard aktivno eksperimentuvav z portretnim zhivopisom i pisav troh sester Pettigryu vidomih modelej togo chasu Cherez nih vin poznajomivsya z golovoyu Tovaristva britanskih hudozhnikiv Dzhejmsom Vistlerom Vistler odnak shvidko vtrativ interes do Godvarda oskilki toj obrav dlya sebe amplua antikoznavcya dekoratora podibnogo Alma Tademi Odnak pislya vidstavki Vistlera z posadi golovi Tovaristva britanskih hudozhnikiv u 1890 roci Godvard buv obranij jogo chlenom Kilce Blizko 1888 U 1888 roci kartina Godvarda Kilce vitrimana v dusi Alma Tademi zvernula na sebe uvagu vidomogo art dilera tiyeyi epohi Tomasa Maklina Cya kartina razom z desyatma inshimi bula vistavlena v galereyi Maklina u Vest Endi Maklin aktivno pracyuvav na londonskomu rinku mistectva z 1864 roku realizuyuchi roboti Alma Tademi i Pojntera a takozh vidavav reprodukciyi kartin prichomu ne tilki suchasnih hudozhnikiv akademistiv i naturalistiv a j starih majstriv U tomu zh roci Godvard uspishno vistavlyavsya u Birmingemi stavshi viznanim chlenom spilnoti viktorianskih hudozhnikiv zdatnim zaroblyati sobi na zhittya vlasnoyu tvorchistyu Pislya uspishnogo debyutu Godvard vinajnyav studiyu v Kensingtoni Jogo susidom viyavivsya hudozhnik ta ilyustrator kotrij tyazhiv do stilyu piznih prerafaelitiv Moris Griffenhagen 1862 1931 Studiya bula nepridatna dlya zhitla Godvardu dovodilosya spati na pidlozi abo nochuvati u druziv i znajomih Z chasom v tomu zh rajoni viyavilosya 27 studij hudozhnikiv yaki neminuche spilkuvalisya odin z odnim deyaki z nih zdobuli veliku populyarnist Do cogo chasu virobilasya hudozhnya manera Godvarda Na dumku K Vuda yaksho Alma Tadema i Vontner pisali suchasnih yim anglijok v obrazi antichnih grechanok i rimlyanok abo vbirali yih u shidnij odyag to Godvard zoseredivsya na povnij peredachi fizichnogo tipu zhinok antichnosti zobrazhayuchi modelej italijok Vodnochas v Kensingtoni bulo bagato italijskih emigrantiv yaki ohoche pozuvali hudozhnikam U 1889 roci dosyagnuvshi finansovogo dobrobutu Godvard ostatochno porvav z batkivskim domom i znyav budinok zi studiyeyu v Chelsi yakij nalezhav firmi neruhomosti sho specializuvalasya na roboti z hudozhnikami plata za prozhivannya stanovila 24 funta sterlingiv na rik Studiya roztashovuvalasya poblizu hudozhnoyi shkoli v comu rajoni bulo bagato hudozhnikiv tam zhe z 1896 roku meshkav Brem Stoker U 1889 roci Maklin organizuvav u svoyij galereyi 25 u shorichnu vistavku na yakij buli predstavleni 4 polotna Godvarda V ochikuvanni procesiyi 1890 U 1889 roci pid vplivom starshogo brata Mariya Frederika Godvard vtekla z batkivskogo domu i vijshla zamizh za lyudinu starshu za neyi na 14 rokiv Pislya narodzhennya dvoh ditej voni rozluchilisya rozluchennya vidavalosya v koli Godvardiv absolyutno neprijnyatnim tomu sestra zaznala osudu z boku brativ Edmunda ta Alfreda i batka Zamizh vdruge vona tak i ne vijshla i pislya smerti batka povernulasya v sim yu opikuvatisya matir yu U 1890 roci im ya Godvarda fiksuyetsya v katalozi travnevoyi vistavki Korolivskoyi akademiyi mistectv U toj period vin bagato spilkuvavsya z hudozhnikom Vilyamom Rejnoldsom Stivensom 1862 1943 yakij takozh zalezhav v stilovomu vidnoshenni vid Alma Tademi i navit graviruvav po midi dekorativnu panel za motivami polotna Zhinki Amfisi na zamovlennya samogo Tademi i brav uchast v ozdoblenni jogo budinku U tvorchosti Godvarda i Rejnoldsa Stivensa bagato spilnih ekzotichnih detalej spilnoyu v yih zhivopisi bula uvaga do najdribnishih detalej obstanovki skladok odyagu tosho Rozroblyayuchi temu korolya Artura ta serednih vikiv Vilyam zavershiv kar yeru posvyachennyam u licari u 1931 roci Za 1890 rik Godvard stvoriv shonajmenshe 21 veliku robotu oliyeyu vistavivshi na zimovij vistavci Maklina p yat kartin bagato z nih pokazuyut poyavu v jogo mistectvi zobrazhennya kvitiv Tvorchist Godvarda vpershe privernula uvagu kritikiv oglyadach zhurnalu Iln pisav sho hudozhnik polotnom V ochikuvanni procesiyi v deyakomu vidnoshenni sliduye stopami Alma Tademi i rozmishuye na zanadto velikomu polotni zanadto neznachnu podiyu Inshi kritiki vidznachali sho Godvardu v porivnyanni z Alma Tademoyu ne vistachaye majsternosti skromnosti ta strimanosti Litnya vistavka Akademiyi 1891 roku viyavilasya bilsh vdaloyu viznannya v presi otrimali polotna Solodka siyesta litnogo dnya i Klimena Kritik Genri Blekbern bez komentariv opisav u svoyemu oglyadi zmist i koloristiku jogo kartin Na vidminu vid Alma Tademi Godvard unikav uvagi presi do svoyih robit U komercijnomu vidnoshenni spravi jshli zovsim nepogano sudyachi z listiv Maklina 1892 roku polotna Godvarda kupuvalisya v serednomu za sumi vid 75 do 125 funtiv sterlingiv Erato ta yiyi lira Kartina sho demonstruye zmini tvorchoyi maneri Godvarda 1895 U 1892 1893 rokah kartini Godvarda stali she bilsh vidomimi zavdyaki tomu sho Maklin zamoviv gravyuri z vosmi jogo robit yih vikonav vidomij nimeckij fahivec Franc Hansshtegl Reprodukciyi Godvarda drukuvalisya v zhurnalah takih yak Cosmopolitan i Pearson takim chinom u hudozhnika z yavilasya pevna reputaciya Do 1893 roku nalezhat dvi najvidomishi bagatofigurni kompoziciyi Godvarda Endimion za syuzhetom poemi Kitsa i Tak chi ni na yakij vin imovirno zobraziv samogo sebe U berezni 1893 roku pomer did hudozhnika Vilyam Godvard yakij zalishiv svoyim sinam batku i dyadku Dzhona Vilyama 12 000 funtiv 1 100 000 funtiv v cinah 2013 roku Hudozhnik buv zmushenij napisati portret dida i ce yedinij jogo cholovichij portret U toj zhe period vin postupovo vidhodit vid spivpraci z Tovaristvom britanskih hudozhnikiv oskilki antiklasicistichni nastroyi v nomu stali viznachalnimi Tim ne mensh v prisvyachenih jomu pracyah Godvard imenuvavsya chlenom Tovaristva do samoyi svoyeyi smerti hocha ne vistavlyavsya v nomu z 1894 roku U 1894 roci Godvard pereyihav v prestizhnishij budinok zi studiyeyu roztashovanij na Fulem roud 410 yakij vidpovidav jogo estetichnim zapitam Samotnist Godvarda progresuvala vin nikoli ne prijmav u sebe gostej i ne vlashtovuvav saloniv Budinok buv otochenij visokoyu ogorozheyu za yakoyu Godvard v bukvalnomu sensi shovavsya Perebudova velikogo budinku bula dlya nogo zanadto obtyazhlivoyu i Godvard zviv v sadu odnopoverhovu studiyu zakinchenu v 1895 roci Studiya v pevnomu sensi pohodila na majsternyu Alma Tademi oskilki Godvard napovniv yiyi predmetami antichnogo mistectva perevazhno zlipkami ta kopiyami i vsilyako namagavsya stilizuvati pid Starodavnij Rim same zhitlo hudozhnika malo stati dzherelom estetichnih vrazhen Za opisom korespondenta zhurnalu The Connoisseur studiya Godvarda bula ozdoblena marmurom i otochena fontanami Stilizaciya bula nastilki vdaloyu sho kriki sho donosyatsya z susidnogo futbolnogo polya mozhut zdatisya revom natovpu v klasichnomu amfiteatri Pereyizd v novij budinok pevnoyu miroyu zminiv maneru pisma i stil robit Godvarda Pik tvorchostiKampaspa 1896Venera sho pidv yazuye volossya 1897 Na mezhi 1890 1900 h rokiv Godvard pracyuvav intensivno stvoryuyuchi v serednomu 14 15 kartin na rik Predmetami jogo poloten buli zobrazhennya zhinok v greckomu abo davnorimskomu anturazhi yakij mig buti mifologichnim literaturnim abo istorichnim Hudozhnik pragnuv brati uchast u zahodah Akademiyi mistectv predstavivshi na litnij vistavci 1896 roku dvi kartini Zavdyaki gravyuram Hansshteglya populyarnist hudozhnika dosyagla SShA Najvidomishoyu jogo robotoyu cogo periodu stala Kampaspa kotra otrimala shvalni vidguki vid londonskih kritikiv yaki vidznachali prostotu i chitkist form i uspishnist zastosuvannya akademichnogo metodu Vtim v oglyadi zhurnalu The Studio te zh polotno zaznalo nishivnoyi kritiki za nasliduvalnist i negarmonijnist Hudozhnika dorikali za nevirno zobrazhenu pravu ruku i pleche modeli v chisli nedolikiv zgaduvavsya j takij Shmatok marmuru yakij tak bi moviti ye cokolem ciyeyi zhivoyi statuyi nastilki realnij sho mozhna tilki pozhaliti zamerzli nogi neshasnoyi naturnici V rezultati kartina tak i ne bula prodana i povernulasya v galereyu Maklina Harakterno sho Godvard zberigav avtorski prava na svoyi kartini za soboyu Nezvazhayuchi na chislenni roboti 1897 1898 rokiv na mifologichni ta istorichni temi Venera sho pidv yazuye volossya tosho Godvardu ne vdalosya domogtisya obrannya ekstraordinarnim chlenom Akademiyi Prichinoyu mabut bulo jogo nerozuminnya togo sho Akademiya bula ne tilki hudozhnim ale j socialnim organizmom a jogo samitnickij sposib zhittya ne zalishav jomu shansiv na pidtrimku v akademichnih kolah Tim chasom chlenstvo v Akademiyi bulo neobhidne jomu dlya samostverdzhennya v ochah sim yi Odnak u nogo z yavilisya postijni shanuvalniki napriklad Merton Rassel Kouts yakij v 1890 i roki pridbav shist jogo robit U 1899 roci Godvard debyutuvav na Parizkomu saloni z kilkoma ne cilkom tipovimi dlya nogo robotami U nastupni roki vin she kilka raziv vistavlyavsya v Saloni ale vreshti zovsim vidijshov vid vistavkovoyi diyalnosti Prote v novomu XX stolitti Godvard stav viznanim zhivopiscem klasichnogo stilyu i zhanru Ale vin ne usvidomlyuvav sho v miru zmini pokolin v Akademiyi mistectv populyarnist i pidtrimka neoklasicizmu pishla na spad a tvorchij diapazon i yak naslidok potencijne kolo pokupciv samogo Godvard bulo vuzkim Za slovami V Svonsona vin pisav viklyuchno grudi i stegna charivnih krasun titty rump titty rump of pretty bimbo women i tim samim potraplyav u zovsim bezvihidne stanovishe Naprikinci 1901 roku Godvard rozijshovsya z Maklinom yak svoyim postijnim art dilerom jmovirno z finansovih prichin U katalozi aukcionu galereyi Maklina listopada 1901 roku zgaduyetsya tilki odna kartina Godvarda Cigan yaka bula prodana za 29 funtiv 8 shilingiv Ostatochnogo rozrivu vtim ne stalosya oskilki v tomu zh misyaci Maklin kupiv u Godvarda she odnu kartinu Voni spivpracyuvali do 1908 roku Rozdum 1903 U 1901 roci Godvard predstaviv na vistavci Akademiyi polotno Venera v kupalni Yak pisav V Svonson Nezrozumilo chomu Godvard napoleglivo pisav rostovi ogoleni postati zhinok yaki buli ne osoblivo garnimi U 1902 1903 rokah vin predstaviv na akademichnij vistavci mali za rozmirom polotna kotri chastishe zobrazhali zhinochi golivki sho kontrastuvalo z jogo velikimi bagatofigurnimi polotnami poperednih desyatilit Krim togo vin napisav vesilnij podarunok dlya sina svogo dilera Genri Maklina Rendezvous U 1904 roci pishli z zhittya titka hudozhnika Anna Mariya Godvard i jogo batko Godvard stav yedinim spadkoyemcem titki ale vid batka jomu distalisya tilki zolotij godinnik z lancyuzhkom tomu sho statki u 6000 funtiv vin vidpisav materi Sari Godvard Mabut pid vrazhennyam vid smerti batka Dzhon Govard kupiv todi dilyanku na kladovishi Brompton yaka koshtuvala jomu 21 funt sterlingiv Todi zh u batkivskij budinok povernulasya sestra Mariya Frederika Nin yaka do kincya zhittya doglyadala za ovdoviloyu matir yu prote vidnosini mizh sim yeyu i hudozhnikom zalishalisya napruzhenimi U 1904 roci Godvard napisav dvi svoyi najkrashi roboti Dolce Far Niente i U dni Safo Druga z nih demonstruye novij zasib hudozhnoyi viraznosti model divitsya pryamo na glyadacha Kritiki vidznachayut originalnist yiyi kolirnoyi gami na tli marmuru vidilyayutsya shafranovi i golubuvati toni vbrannya U dni Safo 1904 Muzej Getti U travni 1905 roku Godvard vostannye brav uchast u vistavci Akademiyi mistectv z yakoyi prichini vin perestav spivpracyuvati z Akademiyeyu nevidomo U vsyakomu razi ce ne bulo pov yazane z neshvalennyam jogo tvorchosti yaka bula v Britaniyi na piku populyarnosti U tomu zh 1905 roci vin vlashtuvav vistavku v Parizhi i postupovo stav viddalyatisya vid anglijskogo hudozhnogo zhittya U 1905 roci hudozhnik virushiv do Italiyi mozhlivo v pershij raz Vidomosti pro cyu poyizdku ukraj mizerni yak i vsi biografichni vidomosti pro Godvarda Ye svidchennya sho na trivalu poyizdku za kordon Godvarda pidshtovhnuli budivelni roboti poryad z jogo budinkom v Chelsi zvodili futbolnij stadion Golovnim dzherelom shodo ciyeyi jogo poyizdki buv albom iz zamalovkami yaki fiksuyut eksponati Nacionalnogo muzeyu v Neapoli a takozh chastina listuvannya sho velosya cherez Maklina U sim yi vvazhali sho vin virushiv na Kapri kartini cogo periodu fiksuyut pejzazhi Neapolitanskoyi zatoki Sorrento i Pompej Poyizdka do Italiyi navryad chi poznachilasya na hudozhnij maneri i metodah Godvarda prote krayina spravila na nogo vrazhennya Do cogo periodu nalezhit jogo kartina Pompejskij sad odne z jogo ostannih masshtabnih poloten U 1906 roci Godvard v chergovij raz brav uchast u roboti Parizkogo salonu Pislya smerti Maklina v 1908 roci hudozhnik vtrativ nadijnogo partnera za rahunok yakogo vin zhiv protyagom 21 roku U tomu zh roci Godvard pidpisav kontrakt z Yudzhinom Kremetti yakij takozh viyavivsya nadijnim partnerom chiya firma prodavala polotna hudozhnika do samoyi jogo smerti U 1908 1909 rokah bulo napisano bezlich dekorativnih kartin iz zobrazhennyami zhinochih golivok z nih ne menshe desyati v odnomu lishe 1909 roci Pochatok 1910 h rokiv v komercijnomu vidnoshenni stav najuspishnishim dlya Godvarda U toj period interes do Starodavnogo Rimu z yakim ototozhnyuvalasya Britanska imperiya buv osoblivo velikij u seredovishi konservativnoyi inteligenciyi i promislovih magnativ cej interes zberigavsya azh do Pershoyi svitovoyi vijni Produktivnist hudozhnika desho znizilasya ale kritiki vidznachali chudovu yakist robit Horoshi zarobitki prizveli do togo sho v 1910 roci Godvard virushiv do Rimu de pochav pidshukuvati dlya sebe budinok i studiyu ale bilshu chastinu 1910 i 1911 rokiv proviv u Londoni Hocha jogo vid yizd pov yazuvali z vidnosinami z modellyu italijkoyu ale jmovirno buli problemi j inshogo planu She do emigraciyi hudozhnika art rinok Velikoyi Britaniyi radikalno zminivsya Burhlive poshirennya avangardizmu pochinayuchi z 1911 roku nabuvalo organizovanogo harakteru pershoyu stala grupa Kemden Taun prichomu i kritiki i hudozhniki modernisti vchinili ataku na predstavnikiv akademichnogo mistectva sho zalishilisya Znakovoyu viyavilasya i smert Alma Tademi vlitku 1912 roku RimNepriznachene pobachennya 1912 Nezvazhayuchi na poshirenist dumki pro raptovij vid yizd Godvarda v Rim naspravdi vin roztyagnuvsya majzhe na dva roki Za deyakimi danimi vin yizdiv do stolici Italiyi she v kinci oseni 1911 roku ale ostatochno vlashtuvavsya tam do chervnya 1912 roku Naperedodni vid yizdu vin peredav vsi avtorski prava na svoyi anglijski tvori sestri Nin Z 1912 roku na zvoroti jogo poloten z yavlyayetsya napis Rim do vid yizdu vin ne markuvav svoyih poloten takim chinom Godvard prozhiv v Italiyi 10 abo 11 rokiv i pro jogo zhittya v cej period vidomo nadzvichajno malo Imovirno vin eksponuvav svoyi kartini na konservativnih akademichnih vistavkah Societi Amatori e Cultori Vidnosini z rodinoyu viyavilisya ostatochno zipsovanimi Simejni legendi svidchat pro te sho mati bula shokovana zv yazkom sina z naturniceyu italijkoyu z bidnogo simejstva i tim sho vin vidkrilo zhiv z neyu vchinivshi podvijnu zradu V cilomu V Svonson ocinyuye jogo rishennya pro pereyizd negativno oskilki rinkom zbutu tvoriv Godvarda zalishalasya Angliya Z inshogo boku vin buv pozbavlenij mozhlivosti diskutuvati z kritikami yaki vse bilsh vorozhe stavilisya do akademichnogo zhivopisu Italiya na pochatku XX stolittya bula she vilna vid impresionizmu a v Rimi Florenciyi ta Neapoli isnuvali neoklasicistichni shkoli pravda duzhe skromni za rozmirom i vplivom ale shvalyuvani publikoyu U Rimi pracyuvali hudozhniki analogichni za tematikoyu Godvardu ce buli Luyidzhi Badzani 1836 1927 i Ezhen Galyen Lalu yakij pisav z arheologichnoyu tochnistyu vulichni sceni Starodavnogo Rimu i Pompej a takozh Edoardo Ettore Forti kotrij zobrazhav davnorimski svyata Godvard na dumku V Svonsona cilkom vpisuvavsya v ce kolo Krim togo v Rimi dobre znali i pam yatali klasicistiv inozemciv osoblivo polyakiv Genriha Semiradskogo i v cvetu Roboti Godvard rimskogo periodu stayut bilsh yaskravimi i nasichenimi za koloritom ale yak pravilo bezsyuzhetni Tipovoyu kartinoyu 1912 roku a zagalom vin napisav yih u tomu roci 9 bulo Nepriznachene pobachennya Model yak zazvichaj u Godvarda divitsya v bik glyadacha yiyi vidtinyayut kvituchij oleandr u verhnij chastini kartini i maki v nizhnij chastini Kolori odyagu poyednuyutsya z tonom marmurovogo bordyuru Godvard pochav bilshu uvagu pridilyati natyurmortam yak organichnij chastini figurativnogo zhivopisu a takozh zahopivsya plenernimi efektami Vid rimskogo periodu do nas dijshlo shist jogo pejzazhiv Osoblivu rol grala jogo rimska rezidenciya roztashovana v Monte Parioli livoruch vid vhodu v golovnij park Villi Borgeze Budivnikom i vlasnikom villi v yakij zhiv Godvard buv elzasec Alfred Vilgelm Shtrol Fern francuzkij gromadyanin yakij oselivsya v Italiyi pislya 1870 roku Vin hotiv stvoriti osoblivu oazu v yakij nichogo ne nagaduvalo b ni pro Franciyu ni pro Nimechchinu Pri villi buv sad v yakomu rosli sosni livanski kedri kiparisi gigantski magnoliyi ta vilhi Zhurnalisti opisuvali stil villi yak sumish neogotiki i neoromantizmu v dusi Ostrova mertvih Beklina U pidsumku Shtrol Fern pobuduvav cile selishe dlya hudozhnikiv v yakomu studiyi zvodilisya za individualnimi zamovlennyami prichomu odnim z pershih vlasnikiv stav sam Arnold Beklin V Svonson pripuskav sho Godvard znyav same tu studiyu v yakij desho ranishe pracyuvav Illya Yuhimovich Ryepin Skladno skazati chi bulo u Godvarda dostatno koshtiv dlya studiyi abo Shtrol Fern sam buduchi lyubitelem klasichnoyi davnini zabezpechiv anglijcyu vidomi pilgi Belveder 1913 U Rimi Godvard viv kolishnij samitnickij sposib zhittya imovirno vlasnij zhivopis buv yedinim sho jogo vzagali cikavilo She v Londoni vin za opisami pochinav pracyuvati tilki no vstavav vranci i praktichno ne pererivavsya do kincya dnya U Rimi vin pochav pisati na pleneri sho ne bulo tipovim dlya jogo anglijskih robit U rezultati jogo kartina Belveder otrimala v 1913 roci zolotu medal na mizhnarodnij vistavci v Rimi harakterno sho modellyu dlya cogo nevelikogo polotna posluzhila anglijka a ne italijka Vidomo takozh pro jogo uchast u vistavkah v Parizhi 1914 roku j v Bryusseli v 1919 roci ale nemaye niyakih svidoctv pro spivpracyu z rimskimi akademiyami sv Luki i Vitonchenih mistectv Za ironiyeyu doli molodi hudozhniki yaki rozdilyali ideyi fovizmu i futurizmu naprikinci 1910 h rokiv pochali zbiratisya same na villi Shtrol Ferna i susidnomu kafe Arano gotuyuchi revolyuciyu v misteckih kolah Rimu i vidkrito zayavlyayuchi pro znishennya klasichnogo mistectva Yih vistavki v 1918 1922 rokah prohodili v Pinchio nepodalik vid rezidenciyi Godvarda Hudozhnik principovo ne zvertav uvagi na novi viyannya odnak zoseredzhenist na tradicijnih dlya nogo syuzhetah ne spriyala jogo tvorchomu zrostannyu Na dumku Dzhozefa Kestnera kartina Novij parfum demonstruye sprobu poyednati maneru Alma Tademi i Lejtona sho stalo nebezpechnim eksperimentom bo Godvard ne vmiv dokladno i arheologichno virno vidtvoryuvati inter yeri i obstanovku Do 1915 roku produktivnist Godvarda she bilsh zmenshilasya do cogo roku nalezhat lishe 5 kartin Nemozhlivo suditi chi bulo ce pov yazano z pogirshennyam zdorov ya abo vtratoyu deyakih tvoriv Krim togo u 1923 roci brati Alfred i Edmund znishili ves rimskij arhiv Godvarda tomu nemozhlivo tochno vstanoviti kilkist stvorenih nim robit Sudyachi z listuvannya z Kremetti z serpnya 1914 roku ne bulo prodano zhodnoyi kartini pochalasya vijna i art dileri perestali vipuskati katalogi 12 Prote na zvoroti kartini Po blakitnomu Ionichnomu moryu 1916 roku zbereglasya etiketka kotra zasvidchuye sho yiyi pridbala firma Mullen Ltd i vistavlyala yiyi v hudozhnij galereyi Sent Pol U 1918 roci Godvard nespodivano zvernuvsya do akvareli cogo roku vin napisav yih 9 z 14 zberezhenih Akvareli svidchat pro vpliv klasichnoyi anglijskoyi shkoli mozhe buti poznachilosya korotkochasne vidviduvannya Angliyi pislya zakinchennya vijni vidomo sho vin pobuvav u Bati Spogad 1920 Nezvazhayuchi na mizerni svidchennya vidomo sho pislya 1918 roku Godvard she chotiri razi yizdiv do Angliyi v tomu chisli na pohoron pleminnika Vilyama Skotta sina Nin i vesillya svogo brata v 1920 roci U 1919 roci vin napisav 5 kartin Godvard zanuryuvavsya v depresiyu yak vid novin z batkivshini tak i cherez te sho villa Shtrol Fern zanepadala yiyi gospodarevi vipovnilosya 70 rokiv a zagalne chislo studij zrosla do sta prichomu najchastishe studiyami sluzhili halupki sho bilshe nagaduvali netri Epidemiya ispanki 1919 roku takozh zavdala pevnoyi shkodi hudozhnomu suspilstvu Rimu U 1920 roci Godvard napisav p yat kartin zdorov ya jogo bezperervno pogirshuvalosya Ce ne poznachilosya na yakosti jogo robit v chisli najkrashih nazivayut Chervoni troyandi i Spogad Spogad vidnosyat do najsuchasnishih za stilem i najbilsh glibokih tvoriv Godvarda Dolya kartini viyavilasya vdaloyu Kremetti prodav yiyi indijskomu maharadzhi Vid 1921 roku zbereglosya tilki dvi kartini duzhe skromnih za rozmirom i zmistom ale nevidomo chi buli voni zaversheni v Rimi abo vzhe pislya povernennya do Angliyi U travni abo chervni 1921 roku studiya Godvard bula zahoplena grupoyu hudozhnikiv radikaliv do yakoyi vhodili i Dzhordzho de Kiriko Povernennya do Londona ZagibelNu Sur La Plage 1922 Prichini povernennya Godvarda do Angliyi nevidomi ale v osnovnomu yih pov yazuyut z depresiyeyu i slabkim zdorov yam hudozhnika jmovirno buli i finansovi problemi Vin pereyihav do Londona v travni abo chervni 1921 roku peredchuvayuchi shvidkij kinec She v Rimi vin napisav zapovit datovanij 30 sichnya v zhurnali The Connoisseur pisali sho Godvard povernuvsya do Londona za 18 misyaciv do svoyeyi smerti U drugomu zapoviti datovanomu 20 serpnya 1921 roku dana adresa studiyi na Fulem roud budinok 410 v yakij vin zhiv do vid yizdu do Italiyi vsi ci roki yiyi zajmalo podruzhzhya Vontneriv a potim tam oselivsya jogo brat Charlz Godvard z molodoyu druzhinoyu Pro jogo londonske zhittya vidomo vkraj malo Akademizm v Angliyi buv zabutij prezident Korolivskoyi akademiyi mistectv Pojnter pomer she v 1919 roci vzagali vsya obstanovka ne spriyala roboti Godvarda Vin prodovzhuvav zhiti vidlyudnikom i absolyutno ne dbav pro sebe jogo rodichka Ajvi Godvard zgaduvala sho Dzhon Vilyam gotuvav na pochatku kozhnogo tizhnya kastrulyu tushkovanoyi yalovichini yakoyu harchuvavsya do kincya tizhnya rezultatom stala virazkova hvoroba V ostannij rik svogo zhittya 1922 Godvard napisav lishe tri kartini Odna z nih Nu Sur La Plage nezvichajna dlya jogo tvorchoyi maneri ale pokazuye sho vin prodovzhuvav udoskonalyuvati stil dlya sebe Ostannya jogo kartina Spoglyadannya bula prodana Kremetti za 125 funtiv sho bulo cilkom prijnyatnoyu cinoyu dlya togo chasu vrahovuyuchi sho pokupciv klasicistichnogo zhivopisu v Yevropi majzhe ne zalishilosya Depresiya hudozhnika posilyuvalasya Na dumku Dzhozefa Majnora odrazu pislya povernennya do Londona Godvard zrozumiv sho britanske hudozhnye seredovishe stalo vorozhim dlya nogo a v svitli novih tendencij u kritici bulo nemozhlivo otrimati ocinku jogo tvorchosti Ne mayuchi sil chiniti opir 13 grudnya 1922 roku Godvard pokinchiv zhittya samogubstvom u vici 61 roku 4 misyaciv i 4 dniv Sudyachi z zamitki u Fulemskij gazeti vin vzyav u rot gazovij shlang vid kuhonnoyi pliti i obmotav golovu palto shob shvidshe zadihnutisya U studiyi zalishilosya chiste polotno do roboti nad yakim hudozhnik tak i ne pristupiv Rodichi buli shokovani i vidchuvali sebe zneslavlenimi Dohodilo do togo sho voni zaperechuvali fakt samogubstva v drukovanomu viglyadi zayavivshi sho stavsya neshasnij vipadok z kuhonnoyu plitoyu 16 grudnya londonskij koroner Osvald proviv diznannya z rezultativ yakogo viplivalo sho samogubstvo bulo navmisnim i gotuvalosya kilka misyaciv Zvit pro diznannya buv opublikovanij u tij zhe Fulemskij gazeti Yak bulo prijnyato v ti chasi samogubec buv viznanij neosudnim Hudozhnik buv pohovanij na staromu Bromptonskomu kladovishi roztashovanomu v dekilkoh sotnyah metriv vid jogo studiyi Poruch pohovani hudozhniki Genri Koul Dzhejms Godvin Vel Prinsep i Frederik Sendis Buli prisutni tilki najblizhchi rodichi samovbivcyu pohovali po hristiyanskomu ceremoniyu proviv prepodobnij Rejnolds nastoyatel cvintarnoyi cerkvi Na mogili Godvarda vstanovili prostij kam yanij hrest Yedinij nekrolog pobachiv svit na pochatku 1923 roku v zhurnali The Connoisseur v nomu konstatuvalosya sho z 1905 roku Godvard perestav brati uchast v britanskih vistavkah i buv davno zabutij Spadshina i ocinkiGrecka krasunya 1909 Pislya samogubstva starshogo sina mati Godvarda znishila ves jogo arhiv i vsi zgadki pro nogo v simejnih paperah vklyuchayuchi fotografiyi ne lishilosya zhodnogo dokumenta osobistogo harakteru abo zobrazhennya hudozhnika Harakterno odnak sho rodichi ne chipali tvoriv mistectva za yaki mozhna bulo b viruchiti groshi u vsih chleniv rodini zalishilisya malyunki abo neveliki kartini Godvarda Hudozhnik zalishiv dva zapoviti teksti yakih buli praktichno identichnimi prote buv zastosovanij rimskij zapovit sichnya 1922 roku a fulemskij buv formalno skasovanij 10 bereznya 1923 roku She 7 bereznya buv vlashtovanij rozprodazh mebliv na aukcioni Sotbis vsogo 13 lotiv imovirno tam buli i kartini Prichinoyu nastilki pospishnogo rozprodazhu mabut bulo pragnennya uniknuti podatku na spadshinu Dzhon Vilyam Godvard zalishiv 500 funtiv sterlingiv svoyij materi Sari 300 funtiv peredavalosya bratam Alfredu i Edmundu i sestri Mariyi Frederici studiya z usim majnom peredavalasya bratovi Charlzu yakij zhiv tam z sim yeyu she rik pislya samogubstva Majno v Italiyi malo buti realizovane cherez Alfreda i Edmunda Po sudu z rimskoyi studiyi viselili modernistiv zagarbnikiv pislya oplati vsih vitrat 20 000 000 lir bratam zalishilasya neznachna suma v 18 610 lir Yak hudozhnika Godvarda najchastishe ocinyuyut yak nasliduvacha i poslidovnika Alma Tademi gruntuyuchis na golovnih syuzhetah jogo poloten Odnak Godvard nikoli ne pragnuv do arheologichnih rekonstrukcij v dusi Alma Tademi jogo vabila zhinocha krasa v chistomu viglyadi Inodi Godvard viznachayut yak poslidovnika F Lejtona ale na dumku V Svonsona ce nevirno Godvard nalezhav klasichnij shkoli formalno i unikav tipovih dlya klasicizmu tem i urochistih bagatofigurnih kompozicij jogo stil gliboko individualnij legko viddilyayetsya vid vsih jogo suchasnikiv i same tomu maye vivchatisya istorikami mistectva Na dumku Svonsona yakbi po inshomu sklalisya kulturni obstavini Godvard mig bi realizuvatisya v ramkah minimalizmu abo formalnogo abstrakcionizmu Pejzazh z chervonim migdalem Blizko 1912 Godvard ne mozhe buti viznanij velikim hudozhnikom prote vin zumiv virobiti svij stil i buv dosit plidnij Ne mayuchi dilovih zdibnostej vin stav komercijno uspishnim zavdyaki spivpraci z Maklinom yakij 21 rik pospil plativ jomu v serednomu po 80 funtiv sterlingiv za kartinu sho bulo znachno menshe gonorariv Alma Tademi Poyasnyuvalosya ce tim sho Godvardu chudovo vdavalosya kolirne rishennya kartin vpevneno vin peredavav kviti i fakturu marmuru drapiruvannya osoblivo gru dribnih skladok i hutryani shkuri Lyudski figuri osoblivo drugoryadni detali zokrema palci ruk i nig a takozh pejzazhi zadnogo planu na yakomu voni roztashovuvalisya vdavalisya jomu znachno girshe Svonson navit vikoristovuvav termin diletantizm Zakidi vineseni kritikami Kampaspi spravedlivi dlya vsiyeyi tvorchosti Godvarda Pro tehniku pisma Godvarda skladno govoriti oskilki vid nogo majzhe ne zalishilosya nezavershenih robit U comu vidnoshenni primitnij Pejzazh z chervonim migdalem na yakomu nedopisanim zalishivsya livij stovbur kvituchogo dereva Godvard mabut robiv poperednij malyunok vugillyam abo grafitom pryamo na robochomu polotni potim gruntuvav jogo i bravsya za robotu po okremih sektorah zavershivshi pevnu chastinu polotna perehodiv do nastupnogo Zazvichaj vin majzhe ne robiv popravok Zbereglisya dva albomi jogo zamalovok ta eskiziv 1904 1905 i 1912 1913 rokiv voni demonstruyut mozhlivosti Godvarda grafika Stankovim malyunkom vin ne zajmavsya a eskizi jogo duzhe priblizni i nikoli ne rozrahovani na storonnogo glyadacha Svoyih modelej vin voliv pisati z naturi maslom roblyachi lishe poperedni eskizi Deyaki zberezheni nacherki dozvolyayut zrobiti visnovok sho yak hudozhnik Godvard buv samouchkoyu abo navchavsya na neformalnij osnovi jogo grafika demonstruye vidsutnist plinnosti harakternoyi dlya hudozhnikiv XIX stolittya sho projshli akademichnij vishkil Godvard sformuvavsya yak hudozhnik do 30 richnogo viku i nadali majzhe ne progresuvav u svoyij tvorchij maneri nezvazhayuchi na deyaki zhanrovi i kolirni eksperimenti Ce takozh svidchit pro slabku profesijnu pidgotovku a takozh pro komercijnu spryamovanist jogo tvorchosti yaka zadovolnyala smaki pokupciv i samogo hudozhnika Dolce Far Niente 1904 Pislya smerti Godvarda jogo kartini prodovzhuvali prodavatisya za vkraj nizkimi cinami Zokrema v period 1916 1950 rokiv antikvarami Londona bulo realizovano prinajmni 23 polotna Godvarda v tomu chisli Cnotlivi zabavi i Zhricya napisani v 1890 ti roki U 1940 1960 ti roki kartini Godvarda prodavalisya v Hudozhnij galereyi univermagu Harrods na aukcionah v toj period voni ne vistavlyalisya i do pochatku 1970 h rokiv zdavalosya sho jogo mistectvo ostatochno zabute Vidrodzhennya interesu do viktorianskogo klasicizmu pochalosya v 1973 roci koli na aukcioni Sotbis bula rozprodana kolekciya poloten Alma Tademi zibrana v poperednye desyatilittya prodyuserom Alenom Funtom Interes do kola Alma Tademi avtomatichno oznachav interes i do tvorchosti Godvarda Tvorchistyu oboh mitciv z 1976 roku zajmavsya amerikanskij mistectvoznavec Vern Svonson kotrij obijnyav u 1980 roci post direktora en Vin zhe opublikuvav doslidzhennya jogo zhittya i tvorchosti zibravshi vsi dostupni dzherela Postupovo pidvishuyetsya vartist robit Godvarda U 1963 roci jogo kartina Grecka krasunya 1909 bula pridbana sanitarom shvidkoyi dopomogi Charlzom Smitom za 90 funtiv sterlingiv sho skladalo todi jogo dvotizhnevu zarplatu U 1995 roci polotno Dolce Far Niente pishlo z aukcionu za 567 tisyach dolariv PosilannyaPortal Mistectvo Vikishovishe maye multimedijni dani za temoyu Dzhon Vilyam GodvardKomentari2315 funtiv sterlingiv v cinah 2013 roku Tut i dali perevedennya rozrahovane za sistemoyu RPI basis per Measuringworth angl MeasuringWorth com Arhiv originalu za 18 grudnya 2017 Procitovano 12 chervnya 2014 Vid 7100 do 11 900 funtiv sterlingiv v cinah 2013 roku V Svonson vidnosiv ce tondo do najkrashih golivok div komentar 5 Godvarda napisanih na pochatku stolittya Harakterno sho na bezlichi poloten Godvarda cogo periodu zobrazhena odna i ta zh model italijka mozhlivo yih pov yazuvali trivali stosunki angl Pagina Artis and Persona Historiae Arhiv originalu za 19 travnya 2013 Procitovano 9 chervnya 2014 Maloformatni dekorativni zobrazhennya goliv ditej i molodih zhinok Golivki zrobiv u zahidnomu zhivopisi samostijnim zhanrom Zhan Batist Grez Div Sulimova A V 2009 Arhiv originalu za 24 veresnya 2015 Procitovano 10 chervnya 2014 Vidpovidno 564 100 i 1 974 funtiv sterlingiv v cinah 2013 roku 5857 funtiv sterlingiv v cinah 2013 roku Dlya porivnyannya u tomu zh roci Yu Kremetti kupiv polotno Koro za pomirnu na toj moment cinu 1150 funtiv 53 900 funtiv 2013 roku Vidpovidno 22430 i 14060 funtiv sterlingiv v cinah 2013 roku 20 miljoniv lir 1923 roku vidpovidayut 12 tisyacham suchasnih dolariv PrimitkiSNAC 2010 d Track Q29861311 Find a Grave 1996 d Track Q63056 Delarge J Le Delarge Paris Grund Jean Pierre Delarge 2001 ISBN 978 2 7000 3055 6 d Track Q3118641d Track Q11305732d Track Q90d Track Q20056651 https www ledelarge fr 31329 artiste GODWARD John William RKDartists d Track Q17299517 http vocab getty edu page ulan 500031752 https rkd nl explore artists 32277 Wood C Victorian Painting Boston New York London Bulfinch Press Little Brown and Company 1999 S 232 Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv ONE 1 The Godwards Origin and Background originalu za 14 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv ONE 1 The Godwards Origin and Background originalu za 14 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv ONE 3 Godward s Early Instruction 1879 1882 originalu za 14 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv ONE 4 Wilton Road amp Formal Training 1882 1886 originalu za 14 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv ONE 5 The Artist s Debut 1887 1888 originalu za 14 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv ONE 7 St Leonard s Terrace 1889 1892 originalu za 14 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv TWO 9 Coming of Age 1893 1894 originalu za 15 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv TWO 11 Reviews and Acclaim 1896 1900 originalu za 14 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv TWO 13 Italy and Back 1905 1907 originalu za 15 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv TWO 15 Godward s Apogee of Fame 1910 1911 originalu za 16 serpnya 2016 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv THREE 17 Villa Strohl Fern 1912 1913 originalu za 14 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv THREE 19 The Late Roman Years 1919 1921 originalu za 15 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv THREE 21 To Mask a Tragedy 1922 originalu za 14 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv FOUR 25 Godward The Artist originalu za 14 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka Swanson Vern Grosvenor angl Art Renewal Centre Arhiv FOUR 29 Artist on the Block originalu za 15 lipnya 2014 Procitovano 9 chervnya 2014 a href wiki D0 A8 D0 B0 D0 B1 D0 BB D0 BE D0 BD Cite web title Shablon Cite web cite web a Cite maye pustij nevidomij parametr 3 dovidka angl ArtMagick Arhiv originalu za 4 travnya 2012 Procitovano 9 chervnya 2014