Ця стаття має кілька недоліків. Будь ласка, допоможіть удосконалити її або обговоріть ці проблеми на .
|
Поховання графа Оргаса (ісп. El Entierro del Conde de Orgaz) — картина 1586 року Ель Греко, видатного живописця, скульптора та архітектора грецького походження епохи Відродження. Її вважають однією з найкращих його робіт, вона ілюструє популярну місцеву легенду свого часу. Надзвичайно велика картина, вона розділена на дві частини, небесну вгорі та земну внизу, але вона не справляє враження подвійності, оскільки верхня та нижня частини композиційно об'єднані.
Погребіння графа Оргаса ісп. El Entierro del Conde de Orgaz | |
Автор | Ель Греко |
---|---|
Час створення | 1586—1588 |
Розміри | 480 × 360 см |
Вчені-мистецтвознавці схвалили цю картину, охарактеризувавши її, зокрема, як «одну з найправдивіших сторінок в історії Іспанії», як шедевр західного мистецтва та пізнього маньєризму, а також як втілення художнього стилю Греко.
Тема
Тема картини навіяна легендою початку XIV століття. У 1323 (або в 1312) помер якийсь дон Гонсало Руїс де Толедо, мер міста Оргас (його сім'я згодом отримала титул графа, під яким він відомий загальному і посмертно). Дон Гонсало Руїс де Толедо був нащадком знатного роду Палеологів, який породив останню правлячу династію Візантійської імперії . Благочестивий Кабальєро, граф Оргас був також філантропом, який, серед інших благодійних дій, залишив суму грошей на розширення та прикрашання церкви Санто-Томе (парафіяльна церква Ель Греко), де він хотів бути похованим.
Згідно з легендою, під час поховання графа святі Стефан і святий Августин особисто зійшли з небес і поховали його власноруч на очах присутніх. Подія зображена на картині, кожна деталь теми твору описана в контракті, підписаному між Греко та Церквою. Про диво згадує також латинський епітафійний напис, вмонтований у стіну під картиною. Хоча Греко дотримувався умов контракту, він ввів деякі елементи, які «модернізували» легенду, такі як низка елементів, які приписуються традиційній похоронній процесії 16-го століття, одягу двох святих, а також зображення видатних діячів толеданців свого часу. «Осучаснення» легенди служить дидактичній меті картини, яка, згідно з доктринами Контрреформації, підкреслює важливість як шанування святих, так і добрих справ для спасіння душі.
Історія
Картину замовив Андрес Нуньєс, парафіяльний священик Санто-Томе, для бічної каплиці Богородиці церкви Санто-Томе. На картині (праворуч у нижній частині композиції) зображено Нуньєса, який ініціював проект реконструкції каплиці-поховання графа. Замовлення картини було останнім кроком у плані священика прославити парафію.
Підписаний 18 березня 1586 року контракт між Нуньєсом і Ель Греко встановлював конкретні іконографічні вимоги, передбачав, що художник заплатить за матеріали, і передбачав доставку роботи до Різдва 1587 року. Греко, мабуть, працював у шаленому темпі, і закінчив картину між кінцем 1587 і весною 1588. Довгі дебати між священиками та художником послідували щодо вартості роботи останнього, для якої договір передбачав, що вона буде визначена шляхом оцінки. Спочатку непоступливий, Греко зрештою пішов на компроміс і погодився на нижчу першу «оцінку експерта», погодившись отримати 13 200 реалів.
Вже в 1588 році люди стікалися в Санто-Томе, щоб побачити картину. Цей негайний популярний прийом був зумовлений головним чином реалістичним зображенням видатних людей Толедо того часу. Видатні та знатні люди міста мали звичай допомагати в похованні знатного походження, і в контракті було передбачено, що ця сцена має бути представлена таким чином.
Ель Греко віддав данину аристократизму духу, духовенству, юристам, поетам і вченим, які шанували його та його мистецтво своєю повагою, увічнивши їх на картині. Поховання графа Оргаса викликало захоплення не тільки через його мистецтво, але й тому, що це галерея портретів деяких з найважливіших особистостей того часу в Толедо. У 1612 році Франциско де Піза писав: «Люди нашого міста ніколи не втомлюються, тому що […] тут є реалістичні портрети багатьох видатних людей нашого часу».
Аналіз картини
Згідно з умовами договору та домінуючим науковим підходом картина поділяється на дві зони, що зближують земний світ із небесним, які об'єднані композиційно (наприклад, стоячими фігурами, їхньою різноманітною участю в земному). і небесна подія, біля смолоскипів, хреста тощо). Франц Філіп наголошує на елементі припущення душі (assumptio animae) і стверджує, що твір слід розглядати як тристоронній: центральну частину картини займає assumptio animae , в форма новонародженого, «ефірного» малюка. Сприйняття Августином душі та її сходження, яке розвинулося з неоплатонічної основи, є можливим джерелом натхнення для образів assumptio animae художника . Спосіб Греко тематично та художньо пов'язати верхню та нижню зони картини був охарактеризований мистецтвознавцями як геніальний і як подальше досягнення головного повідомлення картини, що шанування та добрі справи ведуть до спасіння.
У верхній частині, небесній, хмари розійшлись, щоб прийняти «праведника» в Раю . Небо нагадують кружляючі крижані хмари, напівабстрактні за своєю формою, а святі високі й схожі на примари. Христос, одягнений у біле і у славі, є сяйвом світла та вершиною трикутника, утвореного фігурами Мадонни та Святого Івана Хрестителя в традиційній православній композиції Деисуса . Ці три центральні фігури небесної слави оточені апостолами, мучениками, біблійними персонажами (включаючи Мойсея, Ноя та Давида), а також Філіпа II Іспанського, хоча він був ще живий. «Праведний» Філіп II духовно з'єднаний з Христом і небесними створіннями в Божому Місті, як це задумав Августин. Небесна та земна землі дивовижним чином поєднуються разом, але відчуття подвійності мало. У центральній частині композиції ангел потужно штовхає народжувану душу вгору, цей рух знову ж таки трактується як візуалізація контрреформаційного вчення про спасіння.
Сцена дива зображена в нижній частині композиції, в земній частині, де все нормально за масштабом і пропорціями фігур. Святий Августин, що носить характер Гаспара де Кірога-і-Вела, архієпископа Толедо, і святого Стефана, у золотих і червоних ризах відповідно, благоговійно схиляються над тілом графа, який одягнений у чудові обладунки, що відображають жовтий і червоний кольори інших фігур. Обладунки сучасні добі Греко та натхненні церемоніальним військовим одягом іспанської королівської сім'ї, як зображено на портретах Тиціана . Дворяни споглядають подію відсторонено і стримано. Їхню приглушену спокій тлумачили або як ще один візуальний елемент дидактичної мети картини під впливом Контрреформації, або як вираження візантійського походження мистецтва Греко. Хлопчик ліворуч — син Ель Греко, Хорхе Мануель; на хустинці в кишені підпис художника і дата 1578 рік народження хлопчика. Включення Хорхе Мануеля підкреслює дидактичну мету картини: хлопчик займає чільне місце поблизу погляду глядача, спрямовуючи останнього вказівним пальцем. Самого художника можна впізнати прямо над піднятою рукою лицаря ордена Сантьяго .
Картина має хроматичну гармонію, яка є дуже насиченою, виразною та сяючою. На чорному траурному одязі вельмож виступають розшиті золотом ризи, що створює інтенсивний церемоніальний характер. У небесному просторі переважають прозорі гармонії переливів і сірого кольору слонової кістки, які гармоніюють із позолоченою охрою, а в мафоріоні (мантії) Мадонни глибокий синій тісно поєднується з яскраво-червоним. Риторика виразів, погляди та жестовий переклад роблять сцену дуже зворушливою.
Вплив
Композиція розпису тісно пов'язана з візантійською іконографією Успіння Божої Матері . Аргументація на підтримку цієї точки зору зосереджена на іконі Успіння Богородиці Ель Греко, знайденій у 1983 році в однойменній церкві на Сіросі . Роберт Байрон, згідно з яким іконографічний тип Успіння був композиційною моделлю для «Поховання графа Оргаза», стверджує, що Ель Греко як справжній візантійський художник протягом усього свого життя працював із репертуаром компонентів і мотивів за бажанням, залежно від оповідно-виразових вимог ст.
З іншого боку, Гарольд Вейті відкидає як «непереконливу» точку зору, що композиція Поховання походить від Успіння, «оскільки твір більш безпосередньо пов'язаний з прототипами італійського Відродження». У зв'язку з усуненням просторової глибини шляхом стискання фігур на передньому плані згадуються ранні флорентійські маньєристи — Россо Фіорентіно, Понтормо та Парміджаніно, а також дві картини Тінторетто: «Розп'яття» та «Воскресіння Лазаря», остання через горизонтальний ряд глядачів позаду дива. Кажуть, що еліптична група двох святих, коли вони опускають мертве тіло, ближче до раннього Поховання Тиціана, ніж до будь-якої іншої роботи. Wethey стверджує, що «маньєристський метод композиції Ель Греко ніде не виражений так чітко, як тут, де вся дія відбувається у фронтальній площині».
Філіп стверджує, що на картину сильно вплинуло сучасне іспанське похоронне мистецтво, і що Греко дотримувався цієї могильної художньої традиції, адаптуючи популярну релігійну тему, Покладання Христа в гроб, до потреб свого завдання. Сара Шрот вважає, що «Поховання Тіціана в гроб» використано Греко як модель для тонкої передачі його дидактичного послання щодо цінності добрих справ, і вона згадує" Поклоніння Трійці « Альбрехта Дюрера як джерело натхнення для двосторонньої композиції картини. і зображення сучасних мирян у нижній, земній зоні. Однак Скрот відходить від абсолютної відмови Ветея від присутності візантійських елементів у картині та приймає Успіння як вплив на зображення поховання assumptio animae. Третя робота Тінторетто, Страшний суд , згадується Шротом як можливий вплив на зображення Глорії в Похованні, оскільки Греко хотів включити елементи похоронної літургії у верхню частину картини.
Оцінки
Незважаючи на їхні різні підходи щодо впливу картини, мистецтвознавці одностайно відзначають „Поховання“ як шедевр. Це також вважається першою повністю особистою роботою художника, кульмінацією його перших десяти років творчості в Толедо, початком його зрілого мистецького періоду, а також процесів одухотворення та дематеріалізації, які триватимуть у його пізніших роботах. За словами Ламбракі-Плаки, Поховання є віхою в кар'єрі художника: „Тут Ель Греко показує нам у дуже стиснутій формі мудрість, яку він привніс у своє мистецтво, свої знання, своє майстерності, його складної уяви та його виразної сили, це жива енциклопедія його мистецтва, не перестаючи бути шедевром з органічною безперервністю та ентелехією“.
Вражаюче зображення видатних членів толеданського суспільства в нижній частині стверджує Греко як досвідченого портретиста з глибоким знанням фізіономіки та жестів. Хроматична гармонія та використання неймовірно насичених, виразних і сяючих кольорів підтверджують його талант колориста, а сюжети, зображені на вишитих ризах, розкривають талановитого мініатюриста . Загальна композиція з уже згаданими новаторськими елементами — своєрідним синтезом реального з сюрреалістичним, запереченням просторової глибини та вражаючим набором портретів — розкриває всі аспекти надзвичайного мистецтва Греко. Інтерпретуючи зауваження Франсиско де Пізи стосовно картини, що „в ній завжди є нові речі, які слід споглядати“, Шрот характеризує Поховання як „невичерпне джерело повчань, а також задоволення“.».
У своїх щоденниках подорожей Далеким Сходом, Палестиною та Іспанією Альберт Ейнштейн характеризує Поховання як «чудову картину» і «одне з найглибших зображень, які я коли-небудь бачив».
Примітки
Вікіпедія, Українська, Україна, книга, книги, бібліотека, стаття, читати, завантажити, безкоштовно, безкоштовно завантажити, mp3, відео, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, малюнок, музика, пісня, фільм, книга, гра, ігри, мобільний, телефон, android, ios, apple, мобільний телефон, samsung, iphone, xiomi, xiaomi, redmi, honor, oppo, nokia, sonya, mi, ПК, web, Інтернет
Cya stattya maye kilka nedolikiv Bud laska dopomozhit udoskonaliti yiyi abo obgovorit ci problemi na Cya stattya mistit tekst sho ne vidpovidaye enciklopedichnomu stilyu Bud laska dopomozhit udoskonaliti cyu stattyu pogodivshi stil vikladu zi stilistichnimi pravilami Vikipediyi Mozhlivo mistit zauvazhennya shodo potribnih zmin cherven 2024 Cya stattya ne mistit posilan na dzherela Vi mozhete dopomogti polipshiti cyu stattyu dodavshi posilannya na nadijni avtoritetni dzherela Material bez dzherel mozhe buti piddano sumnivu ta vilucheno cherven 2024 Pohovannya grafa Orgasa isp El Entierro del Conde de Orgaz kartina 1586 roku El Greko vidatnogo zhivopiscya skulptora ta arhitektora greckogo pohodzhennya epohi Vidrodzhennya Yiyi vvazhayut odniyeyu z najkrashih jogo robit vona ilyustruye populyarnu miscevu legendu svogo chasu Nadzvichajno velika kartina vona rozdilena na dvi chastini nebesnu vgori ta zemnu vnizu ale vona ne spravlyaye vrazhennya podvijnosti oskilki verhnya ta nizhnya chastini kompozicijno ob yednani Pogrebinnya grafa Orgasa isp El Entierro del Conde de Orgaz Avtor El Greko Chas stvorennya 1586 1588 Rozmiri 480 360 sm Vcheni mistectvoznavci shvalili cyu kartinu oharakterizuvavshi yiyi zokrema yak odnu z najpravdivishih storinok v istoriyi Ispaniyi yak shedevr zahidnogo mistectva ta piznogo manyerizmu a takozh yak vtilennya hudozhnogo stilyu Greko TemaTema kartini naviyana legendoyu pochatku XIV stolittya U 1323 abo v 1312 pomer yakijs don Gonsalo Ruyis de Toledo mer mista Orgas jogo sim ya zgodom otrimala titul grafa pid yakim vin vidomij zagalnomu i posmertno Don Gonsalo Ruyis de Toledo buv nashadkom znatnogo rodu Paleologiv yakij porodiv ostannyu pravlyachu dinastiyu Vizantijskoyi imperiyi Blagochestivij Kabalyero graf Orgas buv takozh filantropom yakij sered inshih blagodijnih dij zalishiv sumu groshej na rozshirennya ta prikrashannya cerkvi Santo Tome parafiyalna cerkva El Greko de vin hotiv buti pohovanim Zgidno z legendoyu pid chas pohovannya grafa svyati Stefan i svyatij Avgustin osobisto zijshli z nebes i pohovali jogo vlasnoruch na ochah prisutnih Podiya zobrazhena na kartini kozhna detal temi tvoru opisana v kontrakti pidpisanomu mizh Greko ta Cerkvoyu Pro divo zgaduye takozh latinskij epitafijnij napis vmontovanij u stinu pid kartinoyu Hocha Greko dotrimuvavsya umov kontraktu vin vviv deyaki elementi yaki modernizuvali legendu taki yak nizka elementiv yaki pripisuyutsya tradicijnij pohoronnij procesiyi 16 go stolittya odyagu dvoh svyatih a takozh zobrazhennya vidatnih diyachiv toledanciv svogo chasu Osuchasnennya legendi sluzhit didaktichnij meti kartini yaka zgidno z doktrinami Kontrreformaciyi pidkreslyuye vazhlivist yak shanuvannya svyatih tak i dobrih sprav dlya spasinnya dushi IstoriyaKartinu zamoviv Andres Nunyes parafiyalnij svyashenik Santo Tome dlya bichnoyi kaplici Bogorodici cerkvi Santo Tome Na kartini pravoruch u nizhnij chastini kompoziciyi zobrazheno Nunyesa yakij iniciyuvav proekt rekonstrukciyi kaplici pohovannya grafa Zamovlennya kartini bulo ostannim krokom u plani svyashenika proslaviti parafiyu Pidpisanij 18 bereznya 1586 roku kontrakt mizh Nunyesom i El Greko vstanovlyuvav konkretni ikonografichni vimogi peredbachav sho hudozhnik zaplatit za materiali i peredbachav dostavku roboti do Rizdva 1587 roku Greko mabut pracyuvav u shalenomu tempi i zakinchiv kartinu mizh kincem 1587 i vesnoyu 1588 Dovgi debati mizh svyashenikami ta hudozhnikom posliduvali shodo vartosti roboti ostannogo dlya yakoyi dogovir peredbachav sho vona bude viznachena shlyahom ocinki Spochatku nepostuplivij Greko zreshtoyu pishov na kompromis i pogodivsya na nizhchu pershu ocinku eksperta pogodivshis otrimati 13 200 realiv Vzhe v 1588 roci lyudi stikalisya v Santo Tome shob pobachiti kartinu Cej negajnij populyarnij prijom buv zumovlenij golovnim chinom realistichnim zobrazhennyam vidatnih lyudej Toledo togo chasu Vidatni ta znatni lyudi mista mali zvichaj dopomagati v pohovanni znatnogo pohodzhennya i v kontrakti bulo peredbacheno sho cya scena maye buti predstavlena takim chinom El Greko viddav daninu aristokratizmu duhu duhovenstvu yuristam poetam i vchenim yaki shanuvali jogo ta jogo mistectvo svoyeyu povagoyu uvichnivshi yih na kartini Pohovannya grafa Orgasa viklikalo zahoplennya ne tilki cherez jogo mistectvo ale j tomu sho ce galereya portretiv deyakih z najvazhlivishih osobistostej togo chasu v Toledo U 1612 roci Francisko de Piza pisav Lyudi nashogo mista nikoli ne vtomlyuyutsya tomu sho tut ye realistichni portreti bagatoh vidatnih lyudej nashogo chasu Analiz kartiniZgidno z umovami dogovoru ta dominuyuchim naukovim pidhodom kartina podilyayetsya na dvi zoni sho zblizhuyut zemnij svit iz nebesnim yaki ob yednani kompozicijno napriklad stoyachimi figurami yihnoyu riznomanitnoyu uchastyu v zemnomu i nebesna podiya bilya smoloskipiv hresta tosho Franc Filip nagoloshuye na elementi pripushennya dushi assumptio animae i stverdzhuye sho tvir slid rozglyadati yak tristoronnij centralnu chastinu kartini zajmaye assumptio animae v forma novonarodzhenogo efirnogo malyuka Sprijnyattya Avgustinom dushi ta yiyi shodzhennya yake rozvinulosya z neoplatonichnoyi osnovi ye mozhlivim dzherelom nathnennya dlya obraziv assumptio animae hudozhnika Sposib Greko tematichno ta hudozhno pov yazati verhnyu ta nizhnyu zoni kartini buv oharakterizovanij mistectvoznavcyami yak genialnij i yak podalshe dosyagnennya golovnogo povidomlennya kartini sho shanuvannya ta dobri spravi vedut do spasinnya U verhnij chastini nebesnij hmari rozijshlis shob prijnyati pravednika v Rayu Nebo nagaduyut kruzhlyayuchi krizhani hmari napivabstraktni za svoyeyu formoyu a svyati visoki j shozhi na primari Hristos odyagnenij u bile i u slavi ye syajvom svitla ta vershinoyu trikutnika utvorenogo figurami Madonni ta Svyatogo Ivana Hrestitelya v tradicijnij pravoslavnij kompoziciyi Deisusa Ci tri centralni figuri nebesnoyi slavi otocheni apostolami muchenikami biblijnimi personazhami vklyuchayuchi Mojseya Noya ta Davida a takozh Filipa II Ispanskogo hocha vin buv she zhivij Pravednij Filip II duhovno z yednanij z Hristom i nebesnimi stvorinnyami v Bozhomu Misti yak ce zadumav Avgustin Nebesna ta zemna zemli divovizhnim chinom poyednuyutsya razom ale vidchuttya podvijnosti malo U centralnij chastini kompoziciyi angel potuzhno shtovhaye narodzhuvanu dushu vgoru cej ruh znovu zh taki traktuyetsya yak vizualizaciya kontrreformacijnogo vchennya pro spasinnya Scena diva zobrazhena v nizhnij chastini kompoziciyi v zemnij chastini de vse normalno za masshtabom i proporciyami figur Svyatij Avgustin sho nosit harakter Gaspara de Kiroga i Vela arhiyepiskopa Toledo i svyatogo Stefana u zolotih i chervonih rizah vidpovidno blagogovijno shilyayutsya nad tilom grafa yakij odyagnenij u chudovi obladunki sho vidobrazhayut zhovtij i chervonij kolori inshih figur Obladunki suchasni dobi Greko ta nathnenni ceremonialnim vijskovim odyagom ispanskoyi korolivskoyi sim yi yak zobrazheno na portretah Ticiana Dvoryani spoglyadayut podiyu vidstoroneno i strimano Yihnyu priglushenu spokij tlumachili abo yak she odin vizualnij element didaktichnoyi meti kartini pid vplivom Kontrreformaciyi abo yak virazhennya vizantijskogo pohodzhennya mistectva Greko Hlopchik livoruch sin El Greko Horhe Manuel na hustinci v kisheni pidpis hudozhnika i data 1578 rik narodzhennya hlopchika Vklyuchennya Horhe Manuelya pidkreslyuye didaktichnu metu kartini hlopchik zajmaye chilne misce poblizu poglyadu glyadacha spryamovuyuchi ostannogo vkazivnim palcem Samogo hudozhnika mozhna vpiznati pryamo nad pidnyatoyu rukoyu licarya ordena Santyago Kartina maye hromatichnu garmoniyu yaka ye duzhe nasichenoyu viraznoyu ta syayuchoyu Na chornomu traurnomu odyazi velmozh vistupayut rozshiti zolotom rizi sho stvoryuye intensivnij ceremonialnij harakter U nebesnomu prostori perevazhayut prozori garmoniyi pereliviv i sirogo koloru slonovoyi kistki yaki garmoniyuyut iz pozolochenoyu ohroyu a v maforioni mantiyi Madonni glibokij sinij tisno poyednuyetsya z yaskravo chervonim Ritorika viraziv poglyadi ta zhestovij pereklad roblyat scenu duzhe zvorushlivoyu VplivKompoziciya rozpisu tisno pov yazana z vizantijskoyu ikonografiyeyu Uspinnya Bozhoyi Materi Argumentaciya na pidtrimku ciyeyi tochki zoru zoseredzhena na ikoni Uspinnya Bogorodici El Greko znajdenij u 1983 roci v odnojmennij cerkvi na Sirosi Robert Bajron zgidno z yakim ikonografichnij tip Uspinnya buv kompozicijnoyu modellyu dlya Pohovannya grafa Orgaza stverdzhuye sho El Greko yak spravzhnij vizantijskij hudozhnik protyagom usogo svogo zhittya pracyuvav iz repertuarom komponentiv i motiviv za bazhannyam zalezhno vid opovidno virazovih vimog st Z inshogo boku Garold Vejti vidkidaye yak neperekonlivu tochku zoru sho kompoziciya Pohovannya pohodit vid Uspinnya oskilki tvir bilsh bezposeredno pov yazanij z prototipami italijskogo Vidrodzhennya U zv yazku z usunennyam prostorovoyi glibini shlyahom stiskannya figur na perednomu plani zgaduyutsya ranni florentijski manyeristi Rosso Fiorentino Pontormo ta Parmidzhanino a takozh dvi kartini Tintoretto Rozp yattya ta Voskresinnya Lazarya ostannya cherez gorizontalnij ryad glyadachiv pozadu diva Kazhut sho eliptichna grupa dvoh svyatih koli voni opuskayut mertve tilo blizhche do rannogo Pohovannya Ticiana nizh do bud yakoyi inshoyi roboti Wethey stverdzhuye sho manyeristskij metod kompoziciyi El Greko nide ne virazhenij tak chitko yak tut de vsya diya vidbuvayetsya u frontalnij ploshini Filip stverdzhuye sho na kartinu silno vplinulo suchasne ispanske pohoronne mistectvo i sho Greko dotrimuvavsya ciyeyi mogilnoyi hudozhnoyi tradiciyi adaptuyuchi populyarnu religijnu temu Pokladannya Hrista v grob do potreb svogo zavdannya Sara Shrot vvazhaye sho Pohovannya Ticiana v grob vikoristano Greko yak model dlya tonkoyi peredachi jogo didaktichnogo poslannya shodo cinnosti dobrih sprav i vona zgaduye Pokloninnya Trijci Albrehta Dyurera yak dzherelo nathnennya dlya dvostoronnoyi kompoziciyi kartini i zobrazhennya suchasnih miryan u nizhnij zemnij zoni Odnak Skrot vidhodit vid absolyutnoyi vidmovi Veteya vid prisutnosti vizantijskih elementiv u kartini ta prijmaye Uspinnya yak vpliv na zobrazhennya pohovannya assumptio animae Tretya robota Tintoretto Strashnij sud zgaduyetsya Shrotom yak mozhlivij vpliv na zobrazhennya Gloriyi v Pohovanni oskilki Greko hotiv vklyuchiti elementi pohoronnoyi liturgiyi u verhnyu chastinu kartini OcinkiNezvazhayuchi na yihni rizni pidhodi shodo vplivu kartini mistectvoznavci odnostajno vidznachayut Pohovannya yak shedevr Ce takozh vvazhayetsya pershoyu povnistyu osobistoyu robotoyu hudozhnika kulminaciyeyu jogo pershih desyati rokiv tvorchosti v Toledo pochatkom jogo zrilogo misteckogo periodu a takozh procesiv oduhotvorennya ta dematerializaciyi yaki trivatimut u jogo piznishih robotah Za slovami Lambraki Plaki Pohovannya ye vihoyu v kar yeri hudozhnika Tut El Greko pokazuye nam u duzhe stisnutij formi mudrist yaku vin privnis u svoye mistectvo svoyi znannya svoye majsternosti jogo skladnoyi uyavi ta jogo viraznoyi sili ce zhiva enciklopediya jogo mistectva ne perestayuchi buti shedevrom z organichnoyu bezperervnistyu ta entelehiyeyu Vrazhayuche zobrazhennya vidatnih chleniv toledanskogo suspilstva v nizhnij chastini stverdzhuye Greko yak dosvidchenogo portretista z glibokim znannyam fizionomiki ta zhestiv Hromatichna garmoniya ta vikoristannya nejmovirno nasichenih viraznih i syayuchih koloriv pidtverdzhuyut jogo talant kolorista a syuzheti zobrazheni na vishitih rizah rozkrivayut talanovitogo miniatyurista Zagalna kompoziciya z uzhe zgadanimi novatorskimi elementami svoyeridnim sintezom realnogo z syurrealistichnim zaperechennyam prostorovoyi glibini ta vrazhayuchim naborom portretiv rozkrivaye vsi aspekti nadzvichajnogo mistectva Greko Interpretuyuchi zauvazhennya Fransisko de Pizi stosovno kartini sho v nij zavzhdi ye novi rechi yaki slid spoglyadati Shrot harakterizuye Pohovannya yak nevicherpne dzherelo povchan a takozh zadovolennya U svoyih shodennikah podorozhej Dalekim Shodom Palestinoyu ta Ispaniyeyu Albert Ejnshtejn harakterizuye Pohovannya yak chudovu kartinu i odne z najglibshih zobrazhen yaki ya koli nebud bachiv Primitki