New Queer Cinema

New Queer Cinema або Queer New Wave (англ. Нове «квір» кіно, англ. Нова «квір» хвиля) — напрямок в американському незалежному кінематографі, що виник на початку 1990-х років, у рамках якого відкрито висвітлювалися питання квір-культури, політики та ідентичностей.

Походження терміна

Термін New Queer Cinema уперше вжила відома американська кінокритик і феміністка Б. Рубай Річ (B. Ruby Rich) на початку 1990-х років у низці публікацій (британського кінематографічного часопису Sight & Sound, нью-йоркського щотижневика The Village Voice). Цим терміном вона описала ряд фільмів, які були радикальними за формою й агресивними у їхній підтримці сексуальної ідентичності, котрі кинули виклик гетеронормативному статусу-кво й заохочували позитивні образи лесбійок та геїв, які виступали в русі гей-емансипації.

Передумови явища

Гей-тематика з'явилася в американському кінематографі з початку 1940-х років і була властива здебільшого авангардним стрічкам. У цій течії можна зауважити таких кінорежисерів як Кеннет Енґер, , . Для їхніх фільмів були характерні наднизькі бюджети, незалежність від великих студій і практично повна відсутність глядачів.

У 1960-х термін «авангардні» перейшов у термін «незалежні», а на зміну Енгеру і Маркопулісу прийшли , і Енді Ворхол. Фільми останнього сьогодні вважаються зразком гомоеротичного кіно.

Наприкінці 1970-х — початку 1980-х гей-тематику стали висвітлювати переважно самі представники сексуальних меншин. Більшість фільмів, що виходили тоді, не мали якої-небудь кінематографічної цінності і були цікаві виключно представникам ЛГБТ-спільноти.

Різке зростання захворюваності ВІЛ-інфекцією наприкінці восьмидесятих привело до зростання гомофобії в суспільстві у зв'язку з тим, що сексуальні меншини звинувачувалися в поширенні епідемії. Подібне соціальне напруження призвело до актуалізації гей-тематики серед молодих перспективних режисерів, що бажають дати неупереджену оцінку ситуації, що склалася в США. Так з'явилася нова «квір»-хвиля кінематографу.

New Queer Cinema

Ґас Ван Сент і Грегг Аракі

До нової «квір» хвилі можна віднести наступних діячів кіно:

Режисери

• Дерек Джармен («Едуард II»)
• Грегг Аракі (, і т. д.)
• ()
• Ґас Ван Сент («Мій власний штат Айдахо»)
• ()
• ()
• Тодд Гейнс («Отрута»)
• ()
• ( (2001), Клуб «Shortbus» (2006))
• Брюс Лабрюс (^[en]» (2013)

Продюсери

• Крістін Вакон («Отрута», «Непритомність»)
• («Годинники і часи»)

Нова «квір»-хвиля в американському кінематографі не була єдиною течією — продюсери і режисери підходили до висвітлення питань сексуальності принципово з різних сторін. Це могло бути як гомоеротичне захоплення, так і хвороблива неприязнь; жанри фільмів, що випускалися, мінялися від цинічних чорних комедій до безжальних трагічних драм. Об'єднавчим чинником була лише квір-тематика і неординарна форма подання.

Англійського кіноавангардиста Дерека Джармена було названо «батьком» нової «квір»-хвилі в американському кінематографі. Його сміливість, винахідливість і трагічна доля стали еталонними для режисерів нової хвилі.

Сьогодні терміном New Queer Cinema стали називати незалежні фільми про ЛГБТ. Ці фільми, як правило, малобюджетні і, часто фінансуються з благодійних фондів. Починаючи з 2010-х років, ряд ЛГБТ-режисерів, у тому числі Роуз Трош і Тревіс Метьюз, визначили нову тенденцію в ЛГБТ-кіно, в якій вплив New Queer Cinema розвивався до більш універсальної привабливості глядачів.

Вплив на Голлівуд

Творчість режисерів New Queer Cinema вплинула на Голлівуд, де стали з'являтися й отримувати визнання фільми про геїв і лесбійок («Філадельфія», «Хлопці не плачуть», «Гарві Мілк», «Горбата гора» та ін.).

Фільм «Горбата гора», в основі якого лежить історія любові ковбоїв-геїв, в 2006 році мав 8 номінацій на премію «Оскар», у трьох з яких отримав перемогу. Ця подія викликала широкий резонанс у пресі, оскільки це фактично перший фільм про кохання між чоловіками, висунений на таку кількість «Оскара». І Трош, і Метьюз виділили фільм Стейсі Пассон «Струс мозку» 2013 року про подружню невірність, у якому лесбійство центральних героїв є відносно другорядним аспектом історії, а основна тема полягає в тому, як довгострокові стосунки можуть стати проблемними та неповноцінними, незалежно від того, гендерна конфігурація, як яскравий приклад тенденції. Помітним прикладом є також французький фільм «Блакитний – найтепліший колір», який отримав «Золоту пальмову гілку» на Каннському кінофестивалі 2013 року.

Примітки

1. . Архів оригіналу за 17 грудня 2014. Процитовано 31 грудня 2014.
2. . Архів оригіналу за 19 січня 2015. Процитовано 31 грудня 2014.
3. . Архів оригіналу за 11 січня 2015. Процитовано 31 грудня 2014.
4. . Архів оригіналу за 13 січня 2015. Процитовано 31 грудня 2014.
5. . Архів оригіналу за 23 січня 2015. Процитовано 31 грудня 2014.
6. "Sundance Interview: Concussion" [ 2016-03-05 у Wayback Machine.]. Women and Hollywood, February 1, 2013.
7. "Cruising With Travis Mathews: The Nightcharm Interview" [ 2016-03-03 у Wayback Machine.]. Nightcharm, March 9, 2013.
8. , May 31, 2013.
9. "Sundance Interview: Concussion" [ 2016-03-05 у Wayback Machine.]. Women and Hollywood, February 1, 2013.
10. "Cruising With Travis Mathews: The Nightcharm Interview" [ 2016-03-03 у Wayback Machine.]. Nightcharm, March 9, 2013.
11. "B Ruby Rich on this year's queer film festival circuit". , May 31, 2013. [Архівовано 28 червня 2013 у Archive.is]

Бібліографія

• Michele Aaron. New Queer Cinema: A Critical Reader. — New Jersey : Rutgers State University, 2004. — С. 204. — .
• Vito Russo. The Celluloid Closet : Homosexuality in the Movies. — Harper Paperbacks, 1987. — С. 384. — .
• Harry M. Benshoff. Queer Images : A History of Gay and Lesbian Film in America (Genre and Beyond). — Rowman & Littlefield Publishers, Inc, 2005. — С. 336. — .

Посилання

• Стаття на сайті Senses of Cinema(англ.)
• Фільм «Казково! Історія квір-кинематографу» [ 10 січня 2015 у Wayback Machine.](англ.)